从特雷索迪到塞尔瓦-阿帕里西奥,波利科罗赫拉克莱亚考古公园的当代艺术


由 Edoardo Tresoldi 的 STUDIO STUDIO 策划的艺术提升项目,由 Gijs Van Vaerenbergh、Selva Aparicio 和 Max Magaldi 在特定场地创作,Antonio Oriente 担任艺术指导,用于波利科罗(马泰拉)的赫拉克莱亚考古公园。

11 月 10 日星期一,由STUDIO STUDIO爱德华多-特雷索尔迪创办的跨学科工作室)策划、 Antonio Oriente 负责艺术指导的 "Siris"项目在马泰拉(Policoro)的赫拉克莱亚考古公园亮相此次活动由三位国际艺术家Gijs Van VaerenberghSelva AparicioMax Magaldi 参与,是文化部推动的 "公园圣地改善计划"和 “考古博物馆创建计划 ”的一部分,由PON “文化与发展”--ERDF 2014-2020 基金资助。

该项目由建筑师朱利亚诺-泽里洛(Giuliano Zerillo)负责实施,由文化部巴西利卡塔地区秘书处管理,该秘书处现已成为巴西利卡塔考古、美术和景观监管局的一部分。该公园是国家考古博物馆和公园网络的一部分,保存着希腊殖民地在巴西利卡塔爱奥尼亚平原上兴起的重要证据,如古神庙德墨忒耳圣殿,但由于保存状况不佳,如今已很难看到它们。Siris是一个实验性项目,旨在通过能够在考古、景观和记忆之间建立对话的艺术作品,让非专业公众也能了解该遗址的历史和精神复杂性。这些装置具有可逆性和非侵入性,旨在融入自然环境而不改变其完整性。其目的是在古代证据、人类学元素和当代维度之间取得平衡,提供一种多层次的叙事方式。

这些作品是完成考古生态博物馆的核心元素,其目的是加强对公元前 7 世纪以来定居在该地区的希腊殖民地的发现,并加强这些存在、附近的西里提德国家考古博物馆和周边地区之间的联系,周边地区一直是旨在改善其成果的干预措施的主题。

“STUDIO STUDIO 的 Siris 项目艺术总监安东尼奥-奥连特(Antonio Oriente)说:”吉斯-范-瓦伦伯格(Gijs Van Vaerenbergh)关于太古神庙的想法,在 2021 年的第一次艺术驻留期间就已经诞生了,当时我们与工作组一起设想了数周完全沉浸在当地文化中的情景,试图绘制一条从古希腊时代(Magna Graecia)到今天的时间线。除了能够以新的视角诠释体量之外,金属结构的精确几何形状与废墟的混乱爆炸之间的巧妙对比、材料的反转也是一种非常巧妙的方式,既为考古证据留下了视觉空间,又确保了干预的可逆性。暗示的形式还原了一种不完整的概念,对时间脆弱性的感知,这种感知并没有被修复--过去虚幻的证据--或重建--现在虚幻的证据所抹去,而是创造了公园的新居民,在同一个地方既是外来的又是本土的,既是消失的又是活着的。我们与塞尔瓦-阿帕里西奥(Selva Aparicio)和马克斯-马加尔迪(Max Magaldi)一起,探究了德米特里亚克人的仪式、前选民的遗产,以及这些习俗是如何随着时间的推移演变至今的。我们参加了 “阿切图拉的五月”(Maggio di Accettura)等树上仪式,以尽可能多地了解和体验卢卡尼亚领土,这也是因为我出生在波利科罗,一直觉得有责任和荣幸去做一项无愧于这个地方历史的工作。于是出现了两条不同的道路,但又有许多交汇点。马克斯-马加尔迪带领我们进入一个元现象学的维度,邀请我们观察和倾听我们每个人的内心和外部正在发生的事情,创造一个永恒或永恒的维度,因为所有被书写和创作的东西都可能是任何历史时代的一部分,或者没有任何特定的历史时代。马克斯、克劳迪娅-法布里斯和丹妮拉-佩斯已成为我们的 “无形大使”:在一个通信越来越具有侵扰性和无所不在的世界里,他们成功地叙述了 “无形”,同时又不使用户脱离背景,因为那些走在专为公园创作的音乐和诗歌道路上的人既不用看屏幕,也不用用耳机隔绝听觉。

Gijs Van Vaerenbergh, Rovina Inversa, Siris © Roberto Conte
Gijs Van Vaerenbergh,Rovina Inversa,Siris© Roberto Conte
Selva Aparicio, Chora, Siris © Emanuele Taccardi
塞尔瓦-阿帕里西奥,乔拉 西里斯© Emanuele Taccardi
马克斯-马加尔迪、克劳迪娅-法布里斯、达尼埃拉-佩斯、阿尔博索尼卡、西里斯
Max Magaldi, Claudia Fabris, Daniela Pes,Arbosonica,Siris

路线在公园的中间山谷展开,三件主要作品为游客带来身临其境的体验。第一件作品是比利时双人组 Gijs Van Vaerenbergh 创作的 "RovinaInversa",通过逆转废墟的自然消融过程,唤起人们对古庙体量的回忆。作品高约 12 米,展示了悬挂在金属网状结构中的古建筑上部。该作品从概念上对古典建筑进行了重新诠释,介于现实与虚幻之间,是卢卡尼亚景观中的一个新地标。

第二件装置作品是西班牙艺术家 Selva Aparicio 创作的 "Chora",位于得墨忒耳神木中。雕塑小径由七个祭坛组成,祭坛由现场采集的植物浮雕制成。这些雕塑旨在逐渐与植被融为一体,让人联想到民间传统的祭品,并思考奉献与自然之间的关系。最后一个浮雕位于圣殿废墟附近,以一个悬挂的青铜元素为特色,让人联想到德墨忒尔女神的存在与不存在,从而引发人们对肉体与精神之间界限的思考。

第三个作品是Arbosonica,由Max Magaldi构思,诗人克劳迪娅-法布里斯(Claudia Fabris)和音乐家丹妮拉-佩斯(Daniela Pes)参与配乐该作品使用了一个地理定位地图系统,可通过专用应用程序访问:游客经过时,原声带会被激活,将自然声音和原创作品融为一体。该项目探索了德墨忒尔和珀耳塞福涅的神话,这是生命-死亡-重生循环的原型,将公园变成了一个声音有机体,声音、语言和环境在其中融合。技术的使用,如骨传导耳机,不会隔绝真实的声音,让人们有一种感知体验,在这种体验中,景观和构图相互重叠,没有人为的分隔。为配合该项目,马加尔迪和法布里斯与马泰拉塔艺术博物馆合作,为波利科罗 "洛伦佐-米拉尼"学校的学生举办了一个教育讲习班,目的是加强当代艺术与当地的联系。

以当代艺术和考古学著称的导演兼摄影师乔瓦尼-特罗伊洛(Giovanni Troilo)执导的电影《Siris》记录了整个创作过程。这部纪录片记录了项目的各个阶段,从考察到作品的建造,分为三个章节,将不同艺术家的观点交织在一起。Troilo 探讨了艺术、景观和记忆之间的关系,还原了贯穿整个项目的过去和现在之间对话的复杂性。Siris是一种合唱体验,其中不同的语言--建筑、雕塑和声音--在赫拉克莱亚考古公园的景观中交汇。这些作品虽然手法和媒介不同,但都希望让遗址的神圣维度重现,将考古遗址转化为一个反思时间、自然和神话在当代景观中持续存在的空间。

艺术家简介

Gijs Van Vaerenbergh是 2007 年在比利时鲁汶成立的建筑工作室,由两位建筑师 Pieterjan Gijs 和 Arnout Van Vaerenbergh 创立,他们在大学学习期间相识。工作室创作各种规模的作品,从城市装置和纪念碑到物品和雕塑,将建筑的技术和理论知识与视觉艺术的实验相结合。他们的作品具有强烈的空间感,注重观众的体验和与环境的互动,打破学科惯例,引入艺术策略,重新定义建筑的功能和形式。

Selva Aparicio 出生于巴塞罗那附近,是一位跨学科艺术家,其作品研究记忆、亲密关系和生存周期,经常从大自然和短暂的事物中汲取灵感。她拥有芝加哥艺术学院艺术学士学位(2015 年)和耶鲁大学雕塑硕士学位(2017 年)。他的作品曾在纽约艺术与设计博物馆、芝加哥当代艺术博物馆、耶鲁大学英国艺术中心和巴塞罗那当代文化中心等地举办过国际展览。他曾获得的奖项包括 JUNCTURE 艺术与国际人权奖学金(2016 年)、布莱尔-迪金森纪念奖(2017 年)、普利兹克-帕克家族基金会 Artadia 奖(2022 年)、纽约艺术与设计博物馆伯克奖(2023 年)和维尔切克视觉艺术创意奖(2025 年)。他的作品被芝加哥当代艺术博物馆和德保罗艺术博物馆永久收藏。最近,他完成了比利时博福特 2024 三年展的首个永久性公共委托项目,目前是纽约阿尔弗雷德大学雕塑系的助理教授。

马克斯-马加尔迪(Max Magaldi),艺术家兼音乐家,曾与欧洲众多音乐项目合作。自 2018 年以来,他一直将音乐、当代艺术和数字黑客技术结合起来,在社交网络上进行表演。他在意大利、法国、希腊和沙特阿拉伯实现了装置和录音,还与 Edoardo Tresoldi 和 Studio Azzurro 等艺术家合作。自 2021 年以来,他一直是 Memissima 节的创建者和艺术总监,该节日致力于记忆文化。

达妮埃拉-佩斯(Daniela Pes)是撒丁岛音乐家和创作型歌手,1992 年出生于加卢拉。她曾在萨萨里音乐学院接受爵士歌手训练,并在保罗-弗雷斯指导的努奥罗爵士乐夏季研讨会上获得奖学金,还曾在 Time in Jazz 和里约热内卢竖琴节上演出。她曾获得多个重要奖项,包括 2017 年的安德烈亚-帕罗迪奖(Andrea Parodi prize)、评论家奖、最佳音乐奖和最佳编曲奖,以及 2018 年的 Musicultura 最佳音乐奖和 Nuovoimaie 奖。2023 年 4 月 14 日,她发行了自己的第一张录音室专辑《Spira》,由 Iosonouncane 制作,这张专辑为她赢得了 Targa Tenco 最佳首部作品奖、Rockol 奖 2023 年最佳新锐艺术家奖、Navicella 奖,2024 年获得 Ballerino Dalla、Maria Carta 和 Ciampi 奖。2025 年,他获得了 15 项音乐和戏剧奖提名。

乔瓦尼-特罗伊洛是一位屡获殊荣的电影制片人和摄影师,活跃于电视、电影和出版界。他的视觉风格曾出现在《新闻周刊》、《明镜周刊》、《共和国报》、《GQ》、CNN、《连线》和《墙纸》等国际刊物上。2012 年至 2015 年间,他为 Sky Arte 执导了十部关于意大利著名摄影师的纪录片。2015 年,他的摄影项目La Ville Noire - The Dark Heart of Europe 荣获索尼世界摄影奖。他的电影作品包括入选罗马电影节的《Casanova Undressed》(2016 年)、《William Kentridge - Triumphs and Laments》(2016 年)、《Monet’s Water Lilies》(2018 年)以及在 40 多个国家发行的《Frida Viva la Vida》(2019 年)。他最近的项目包括《维苏威火山》(2022 年)、《罗马的力量》(2022 年)和《博罗米尼与贝尔尼尼--挑战完美》(2023 年)。目前,他正在为天空电视台开发一个新的纪录片系列,并在比利时拍摄他的第二部长片。自 2015 年以来,他一直担任莫诺波利国际视觉艺术节 PhEST 的艺术总监。

从特雷索迪到塞尔瓦-阿帕里西奥,波利科罗赫拉克莱亚考古公园的当代艺术
从特雷索迪到塞尔瓦-阿帕里西奥,波利科罗赫拉克莱亚考古公园的当代艺术



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