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后人类变形：2022 年威尼斯双年展圣马力诺馆

by Redazione , 发布于 02/05/2022
分类: 当代艺术 / 免责声明

2022 年威尼斯双年展：泰坦共和国圣马力诺馆的展览名为 "后人类变形"，由八位艺术家的作品组成，反映了现代哲学的两个基本要素。

圣马力诺也参加了第 59 届威尼斯双年展，并在文艺复兴时期的玫瑰宫（Fondamenta Nove, Cannaregio 5038, Venice）设立了自己的国家馆。圣马力诺参加 2022 年艺术双年展得到了圣马力诺共和国教育和文化、大学和科学研究以及青年政策国务秘书Andrea Belluzzi 的大力支持，并得到了专员Riccardo Varini、策展人Vincenzo Rotondo和 FR Istituto d’Arte Contemporanea（与 Cris Contini Contemporary 合作组织）的大力支持。圣马力诺馆的展览名为 "后人类的变形"（Posthuman Metamorphic），暗指人类对未来、可能的转变和新的存在与共存形式之间的自然紧张关系。八位艺术家应邀参展：Elisa Cantarelli、Nicoletta Ceccoli、Endless、Michelangelo Galliani、Rosa Mundi、Roberto Paci Dalò、Anne-Cécile Surga 和 Michele Tombolini。由亚历山德罗-比安奇尼（Alessandro Bianchini）、罗伯托-费利切蒂（Roberto Felicetti）、克里斯蒂安-孔蒂尼（Cristian Contini）、弗尔维奥-格拉诺奇亚（Fulvio Granocchia）、帕斯夸莱-莱蒂耶里（Pasquale Lettieri）、詹姆斯-普特南（James Putnam）、里卡多-瓦里尼（Riccardo Varini）和安吉拉-维特塞（Angela Vettese）组成的科学委员会负责评选。

出席开幕式晚会的有政府部门和机构代表，以及来自艺术、文化、时尚、商业、娱乐和体育界的知名代表。在伊丽莎白-弗兰基（Elisabetta Franchi）和展馆艺术家的合作下，艺术和时尚的语言形成了独一无二的表演。活动最后进行了慈善拍卖，拍卖所得将捐赠给联合国儿童基金会（Unicef），用于支持与乌克兰人道主义紧急情况有关的项目。在多纳玫瑰宫（Palazzo Donà该项目由俄罗斯、乌克兰和亚美尼亚艺术家团队（Olga Kisseleva、Taisiya Polishchuk、Catherine Braslawski、Tatiana Drozd、Victoria Ananyan）在马里乌波尔亚历山大-萨夫丘克基金会（Alexandr Savchuk Foundation of Mariupol）的支持下完成，蒙特卡洛芭蕾舞团（Ballet of Monte-Carlo）的舞蹈演员也参与其中。

有关圣马力诺参加 2022 年艺术双年展的更多信息，请访问www.biennaleveneziasanmarino.com、Facebook 页面 @biennaleveneziasanmarino 和 Instagram 账户 @biennalevenezia_sanmarino。官方标签：#biennaleveneziasanmarino - #postumanometamorphic。

Elisa Cantarelli，WRP（2022；金属、d-粘合剂、塑料瓶、印刷品、霓虹灯，400 x 400 x 300 厘米） — Elisa Cantarelli，*WRP - We Are Plastic*（2022 年；金属、D-粘合剂、塑料瓶、印刷品、霓虹灯，400 x 400 x 300 厘米）

Nicoletta Ceccoli，《蓝色时刻》（2022 年；混合媒介和数字作品，120 x 100 厘米） — Nicoletta Ceccoli，《*蓝色时刻*》（2022 年；混合媒介和数字，120 x 100 厘米）

罗伯托-帕奇-达洛，《觉醒》（2022 年；铅笔和水彩画板，80 x 98.5 厘米）

无尽，无尽的变形（2022；混合媒介，300 x 1400 厘米） — *无尽，无尽的变形*（2022 年；混合媒介，300 x 1400 厘米）

米开朗基罗-加利亚尼，《不完美的花园》（2022 年；大理石、水、木材和钢，202 x 202 x 300 厘米）。照片：恩里克-图里拉齐 — 米开朗基罗-加利亚尼，《*不完美的花园*》（2022 年；大理石、水、木材和钢，202 x 202 x 300 厘米）。照片由 Enrico Turillazzi 提供

Rosa Mundi，公元 3333 年（2022 年；比利时黑色大理石、石头、黄铜、木材、玻璃和回收塑料、天然和有机颜料，222 x 192 x 204 厘米） — Rosa Mundi，*公元 3333 年*（2022 年；比利时黑色大理石、石头、黄铜、木材、玻璃和回收塑料、天然和有机颜料，222 x 192 x 204 厘米）

Rosa Mundi，水母（2021；铁、玻璃、铜、天然和有机颜料，直径 80 厘米） — Rosa Mundi，水母（2021 年；铁、玻璃、铜、天然有机颜料，直径 80 厘米）

Anne-Cécile Surga，《无题》（Entre soi - Suspendu）（2022 年；葡萄牙粉色大理石，90 x 30 x 15 厘米） — Anne-Cécile Surga，《无题》（*Entre soi - Suspendu）*（2022 年；葡萄牙粉色大理石，90 x 30 x 15 厘米）

Michele Tombolini，《成人》（2022 年；木板上的混合媒介、拼贴画、摄影、金箔、显示器上的数字复制品，200 x 200 厘米） — Michele Tombolini，《成人》（2022 年；木板上的混合媒介、拼贴画、照片、金箔、显示器上的数字复制品，200 x 200 厘米）

项目详情

后人类主义和超人类主义是现代哲学的两大基石。后人类主义的讨论由来已久，至少从 20 世纪 80 年代就开始了，如今已经出现了后人类艺术形式，本届威尼斯双年展的国际展览也采用了后人类艺术形式。而超人主义则是最近才出现的。“现在，”圣马力诺国家馆的策展人 Vincenzo Rotondo（FR Istituto d’Arte Contemporanea）向Finestre sull’Arte解释道，“我们发现自己正处于一个十字路口，作为圣马力诺国家馆，我们倾向于后人类主义，我们感觉非常后人类，因为我们更倾向于认为人类与他周围的宏观世界完美地融合在一起，这当然不同于我们所认为的’人类’，但我们完全尊重我们所处的环境。另一方面，我们认为超人类主义是自以为是的人的一种漂移”。

“罗通多继续说道，”我们希望通过我们的艺术之旅，展现一个蜕变的后人类。蜕变是人类的一部分，人类倾向于进化，倾向于改变，从自己身上褪去一些东西，同时又想改变另一些东西。举例来说，我们一直倾向于长生不老的概念，或者没有疾病的可能性。超人类主义对这些方面做出了解释，但却使人类脱离了其灵性。然而，我们认为人是身体、思想和精神，因此也是灵魂。我们发现自己处于这种对比之中。我们希望传递一个积极的信息。艺术家们为此付出了心血、意志和愿望。在 “无尽 ”的作品中，一个人拥抱着四个基本点，这是一个变革的人，有点像一台机器，但也与自然相连，融入社会，而社会是一个消费社会，必须考虑到这一点。Anne-Cécile Surga 以进化的视角，通过物质展示了身体的蜕变；Michele Tombolini 和 Michelangelo Galliani 的作品也是如此，他们的不完美花园以积极的方式探讨了一些重要的历史主题。我们所熟悉的世界的一部分正在消亡，而另一个世界正在诞生。生命的概念将有所不同，但依然有趣，并将融入地球这个奇妙的泡泡中"。

“在与 Cris Contini Contemporary 的合作中，我们发现了来自其他国家的多面艺术家，以及两位非常重要的圣马力诺公民。圣马力诺致力于国际化，”罗通多总结道。罗通多总结道：“在名为’觉醒’的展厅中，我们展出了尼科莱塔-切科利（Nicoletta Ceccoli）和罗伯托-帕奇-达洛（Roberto Paci Dalò）的作品，我们希望创造一种对立类别之间的互动，以及一个从黑暗走向光明的共同时刻。这也是一个积极的信息”。

艺术家

埃莉萨-坎塔雷利（Elisa Cantarelli）带来了《没有存在的世界记忆计划》（WRP WITHOUT exSENCE），帕斯夸莱-莱蒂耶里（Pasquale Lettieri）为该计划撰写了评论文章。该装置借鉴了艺术家在 "我们是塑料"项目中的经验，旨在通过集体行动提高公众对可持续发展的认识。对于 Postumano Metamorfico 而言，瓶子被赋予了新的含义，从一个容器变成了一个内容丰富的元素。事实上，由瓶子组成的帷幕邀请使用者进入一个悬浮空间，在那里他可以开始自己的蜕变。Elisa Cantarelli 1981 年出生于菲登扎，现居伦敦，与意大利和日本的艺术画廊合作。

尼科莱塔-切科利（Nicoletta Ceccoli）和罗伯托-帕奇-达洛（Roberto Paci Dalò）介绍了 "Risvegli“项目，文森佐-罗通多（Vincenzo Rotondo）撰写了评论文章。Ceccoli 的绘画作品充满了梦幻般的生物和符号，再现了与非人类、动物和地球的新交流，增强了物种之间的亲和力。另一方面，视觉和声音艺术家帕奇-达洛（Paci Dalò）创作的炼金术童话能够唤起我们日常生活中的神话。他的作品中充满了人类、植物、动物和矿物的 ”多义性"。尼科莱塔-切科利 1973 年出生于圣马力诺共和国，至今仍在那里生活和工作。她曾多次参加国际展览并与出版界合作。Roberto Paci Dalò 1962 年出生于里米尼，是 Unirsm 的讲师、欧盟委员会专家和新欧洲包豪斯设计小组成员。

无尽 "展出了《无尽的变形》，Pasquale Lettieri 撰写了评论文章。这是一个不朽的装置，将自然的重要性和韧性与人类的技术过程相结合。这是一次通往尊重与和谐的未来的不完美之旅，它蕴含着无限的物理可能性和丰富的创新创造力。Endless 是一位来自伦敦的艺术家，他融合了当代和街头艺术的技术和实践。他的作品被世界各地的主要收藏机构收藏，探索人类与时尚、广告、品牌崇拜、消费主义和名人文化之间的关系。

米开朗基罗-加利亚尼的作品《Un Giardino Imperfetto》由 Pasquale Lettieri 撰写评论文章。该项目源于对人类所代表的生活环境的反思，设想将大型雕像大理石雕塑的一些碎片--失落文明的证据--放入一个装有薄薄水纱（原始元素）的盆中，从中浮现出用纯金箔镀金的密集交织的树干和树枝。米开朗基罗-加利亚尼 1975 年出生于蒙泰基奥-艾米利亚，并在那里生活和工作。他是乌尔比诺美术学院的雕塑家和讲师，曾获得弗朗哥-库莫国际奖。

Rosa Mundi推出的《Posology Humanity’s Time》由 Angela Vettese 撰写评论文章。玛丽亚-阿布拉门科、吉多-布里维奥、吉安-卡米洛-库斯托扎、安德里亚-瓜斯特拉、詹姆斯-普特南和苏珊娜-拉韦利为该作品撰写了评论文章。罗莎-蒙迪（Rosa Mundi）利用回收材料，以 “蜕变的后人类”（Metamorphic Posthuman）为主题，创作了一件艺术装置作品，追溯了人类从食草哺乳动物到智人（Homo sapiens）的进化过程，甚至认为人类已蜕变为一种能够改变地球正常进化进程的地质力量。他的作品被重要的公共和私人收藏；他还创作了许多戏剧布景。

Anne-Cécile Surga的作品《身体记忆 - 物质记忆》由 Pasquale Lettieri 撰写评论文章。该项目以身体为主题，将身体理解为体验世界的媒介。她用大理石雕刻的身体能够重新激活情感，并被情感重新激活；她的身体不受法律、宗教和社会法律及期望的约束。安妮-塞西尔-苏尔加 1987 年出生于法国拉韦拉内，曾在美国和乌拉圭的巴勃罗-阿楚加里基金会接受培训。她的作品曾在国际上展出，并被维梅尔卡特 MUST 博物馆和智利圣地亚哥 AMA 基金会收藏。

Michele Tombolini展示的作品是《数字人类》，Pasquale Lettieri 撰写了评论文章。该项目通过五件插入数字内容的布面作品，对人类在技术发展到一定程度后的状况进行了反思，这种技术既是进化的，也是异化的，能够对现实的基础提出质疑。通博里尼是一位画家和雕塑家，对街头艺术并不陌生，1963 年出生于威尼斯。在参加 2013 年艺术双年展并移居柏林后，他的研究方向更加概念化，以至于思想和社会信息成为他创作的基石。

宣言

策展人文森佐-罗通多（Vincenzo Rotondo，法国当代艺术学院）解释说，“后人类变形 ”项目诞生于 2021 年 8 月，“源于前几年对后人类主义和超人类主义的研究。它源于对人类脆弱性的认识，也源于我们所拥有的伟大天赋，即地平线感、深度感、观察和超越的能力。我们一直在问自己许多问题：如何延长我们的生命，如何改变自己以适应变化。现在，我们已经到了一个临界点，人类认为自己可以满足自己并主宰世界。超人类主义认为，技术的诞生是为了拯救人类的生命。多亏了科学和医学，我们从这一角度获得了巨大的优势，但以牺牲人与自然的关系为代价让科学和医学占据主导地位意味着巨大的风险。就像强迫环境适应自己的需要是有风险的一样：我们从地球的干涸、冰川的融化、湾流的变化中看到了这一点。事实上，真正的问题出在我们自己身上，我们应该向大自然靠拢，找到让我们与环境协同发展的解决方案。我们想象中的蜕变后人类将能够与宏观世界互动，创造新的共存和变革形式”。

"圣马力诺共和国文化国务秘书Andrea Bellluzzi 表示：“2022 年艺术双年展圣马力诺共和国展馆项目在著名的多纳-达勒-罗斯宫（Palazzo Donà dalle Rose）举办，由于圣马力诺和外国艺术家的参与，该项目具有国际色彩。”圣马力诺的文化、艺术家和大学都是圣马力诺的代表。圣马力诺正在走一条更加注重艺术和文化活动的道路，将其作为吸引游客的元素。让我决定与 FR Istituto d’Arte Contemporanea 及其合作伙伴 Cris Contini Contemporary 合作的原因是，该项目将在双年展期间和之后对圣马力诺领土产生影响：参加活动的艺术家实际上也将把他们的装置和表演带到圣马力诺共和国"。

"馆长里卡多-瓦里尼（Riccardo Varini）说："展馆将展示圣马力诺、意大利、法国和英国艺术家的作品，通过当代艺术宣传国家体系，促进国际比较和开放。应 2022 年艺术双年展艺术总监塞西莉亚-阿莱马尼（Cecilia Alemani）的要求，决定从不同层面探讨拟议的主题（身体与蜕变，个人/技术与个人/自然之间的关系）：从语言到对当下的反思，直至正在创作中的艺术作品。展览地点多纳-达勒-罗斯宫（Palazzo Donà dalle Rose）就是这一概念的典范。它本身就代表着不同的层面和灵魂，既有物质的，也有非物质的，它们从过去流传下来，又融合到现在，将古代城市的永恒性与现代城市的创新视角结合在一起。

后人类变形：2022 年威尼斯双年展圣马力诺馆