锡耶纳赛马节：特奥多拉·阿克森特为8月16日赛程设计的“德拉佩洛内”旗帜正式揭幕

by Redazione , 发布于 11/08/2026
分类: 当代艺术 / 免责声明

在市政宫的波德斯塔庭院内，揭幕了献给圣母升天节并纪念卡莫利亚战役五百周年的锡耶纳帕利奥节巨幅旗帜。这幅由特奥多拉·阿克森特创作的作品，交织了锡耶纳的传统、精神内涵、蜕变与历史记忆。

在锡耶纳，专为2026年8月16日“卡里耶拉”赛事获胜的康特拉达准备的“德拉佩洛内”奖旗正式揭幕。按照惯例，锡耶纳帕利奥将 制作冠军奖品的任务委托给 一位艺术家，下一届赛事的奖旗由罗马尼亚女画家特奥多拉·阿克森特（TeodoraAxente）创作，并于8月10日星期一下午在市政宫的波德斯塔庭院正式亮相，此前市政宫的号角声已响起，锡耶纳市长尼科莱塔·法比奥（Nicoletta Fabio）也发表了致辞。帕利奥节是献给圣母升天的，今年恰逢卡莫利亚战役五百周年——这场发生于1526年7月25日的战役是锡耶纳历史上最具意义的事件之一。这面巨幅旗帜将成为赛道冠军区（Contrada）的遗产，其创作融合了该市艺术与精神传统的丰富元素。构图的中心是圣母的形象，她位于金字塔形结构的顶端，正守护着“金玫瑰”——这是教皇庇护二世赠予锡耶纳城的珍贵礼物。这种构图选择直接承袭了锡耶纳绘画的伟大传统，特别是与西蒙内·马蒂尼的杰作建立了理想的对话。

圣母既以面容的温柔著称，又以其目光中强烈的表现力而引人注目。她那宽大的蓝色斗篷如庇护伞般展开，笼罩着这座城市及其居民，承担着将节日宗教内涵与锡耶纳的历史及集体认同相联结的象征功能。圣母脚下出现两位小天使，其形象通过阿克森特绘画中特有的变形艺术手法，与鱼的形象融为一体。小天使们托举着锡耶纳的徽章，而作为古老基督教象征的鱼，在这幅画中也承载着锡耶纳社区的隐喻意义。

特奥多拉·阿克森特的《大旗》。照片来源：锡耶纳市政府 — 特奥多拉·阿克森特的“大旗”。照片：锡耶纳市政府

事实上，正是帕利奥赛，让这个社区找到了彰显其集体身份的最有力时刻之一。宗教象征与市民象征在画面中相互交织，而阿克森特的绘画则构建出一个场景，通过当代的审美视角重新诠释了传统。

这幅《Drappellone》最显著的元素之一是光与影的对比：光不仅具有形式上的功能，更有助于构建作品的意义。特别是，圣母身上散发的光芒与背景中聚集的暴风雨云形成了鲜明对比。这些云层让人联想到1526年的卡莫利亚战役——当时锡耶纳人战胜了佛罗伦萨人，而8月16日的“卡里耶拉”游行正是为纪念这场战役的500周年而举办的。阴沉的天空由此成为锡耶纳历史中一段冲突时期的隐喻，而圣母身上散发的光芒则将这一场景转化为希望与重生的象征。画作中央呈现的是锡耶纳，其宏伟的轮廓中汇聚了市政厅、曼吉亚塔和主教座堂，令人一眼便能辨认。这座城市宛如一个整体，通过其标志性建筑即可立即被识别。圣母的光芒还照耀着坎波广场，阿克森特在此描绘了十七个康特拉德。

各街区被描绘成庄严的人物形象，每处都配有各自的历史徽章。人物的布局呼应了雅各布·德拉·奎尔恰创作的盖亚喷泉上的浮雕，更广泛地说，也呼应了十四世纪和十五世纪锡耶纳大型多联画的结构。正如中世纪及晚期中世纪的多联画中，每个形象都为整体和谐的构建贡献力量，在《德拉佩洛内》中，十七个城区也成为了对城市共同体这一整体表征的组成部分。通过一幅充满象征意义、细节以及对当地艺术史的致敬的画作，特奥多拉·阿克森特（Teodora Axente）向锡耶纳及其精神与文化遗产致以敬意——帕利奥（Palio）赛事不仅延续着这一遗产，同时也使其焕发新生。传统并非被原封不动地复刻，而是成为当代绘画的素材，在其中，过去与现在展开对话。

锡耶纳市长 尼科莱塔·法比奥在作品发布会上致辞，强调了这件作品的意义。 “从今晚开始，”她说，“锡耶纳将披上各区（Contrade）的色彩，进入一种超脱尘世的境界，将神圣与世俗、精神追求与民众热情、现实与梦想融为一体。这是我们身份的象征，是我们历史的体现，也是我们对各区和锡耶纳归属感的体现。这种优雅，这种由美、记忆与情感交织而成的独特气质——几个世纪以来一直构成了我们城市灵魂的核心——在特奥多拉·阿克森特绘制的‘大旗’中得以重现。在她的作品中，蜕变成为了帕利奥故事的核心。艺术家将这一节日诠释为集体蜕变的时刻，优雅与梦境在此交织，展开一场永恒的对话。而这种蜕变，我们锡耶纳人再熟悉不过。帕利奥节期间，一切都在改变：街道、宫殿、广场、声响、日常举止，以及穿行城市、凝视城市和感受城市的方式。每个地方都承载着不同的意义，每个细节都成为一项古老而永葆生机的仪式的一部分。锡耶纳披上了新装，她的居民们也同样如此——他们被召唤着完全融入自己的角色、象征与归属感之中。每个人都成为了节庆的一部分。今天我们呈现的这部作品还蕴含着另一种蜕变：历史由此化作鲜活的记忆，并持续与当下对话。五百年前，即1526年7月25日，锡耶纳书写了其历史上最具意义的一页。卡莫利亚战役不仅是一场军事胜利：那是整个社区展现出能够为捍卫自身的自由、自治权和身份认同而团结一致的时刻。在那场考验中，这座城市找到了新的自我认知。一个曾饱受分裂与冲突困扰的民族，在更崇高的目标面前——即捍卫公共利益——重新团结在了一起。”

对于特奥多拉·阿克森特而言，面对锡耶纳数世纪的传统，既意味着肩负起一份尤为重要的责任，也意味着享有难得的殊荣。事实上，这位艺术家 隶属于克卢日画派——这是21世纪最具影响力的艺术流派之一，该流派向国际艺术界输送了阿德里安·格尼（Adrian Ghenie）和维克多·曼（Victor Man）等艺术家，他们的作品不仅入选各大国际收藏，更成为重要投资的焦点。策展人里卡多·弗雷多（Riccardo Freddo）在介绍这幅画作时特别提到了这一点。 “特奥多拉作为同辈中为数不多的获得此类认可的女性艺术家之一脱颖而出，她以独特的艺术语言将古典绘画与当代审美融为一体。作为一位超现实主义艺术家，她与过去对话，呼应着弗里达·卡洛和莱奥诺拉·卡灵顿等艺术家的精神。” 近年来，锡耶纳已成为特奥多拉艺术历程中不可或缺的一部分。先是在圣玛丽亚·德拉·斯卡拉教堂举办的大型展览，随后是‘金玫瑰奖’的加冕，最后是在市政宫举办的展览，其作品与安布罗焦·洛伦泽蒂的《善政与恶政的寓言》并列展出。这幅《巨幅旗帜》并非孤立之作。它是艺术家与这座城市、其历史及其绘画之间对话的自然结晶。锡耶纳不仅是特奥多拉的落脚之地，更已成为她艺术实践的一部分。要理解特奥多拉创作的这幅以《圣母升天》为主题的《德拉佩洛内》，我们必须回溯时光。我们必须回到罗马尼亚一个名叫苏拉马雷（Şura Mare）的小村庄里，那里有一个小女孩。特奥多拉在祖父母身边长大，每逢周日，祖父母都会带她去教堂。她回忆道，在弥撒期间，她总会凝视那些以拜占庭风格绘制的、高大而庄严的圣徒形象。圣徒们被蜡烛的烟雾笼罩，显得更加神秘。这一景象始终萦绕在她心头。十岁那年，她在玻璃上绘制了一幅《圣母与圣婴》。她的祖母将这幅画捐赠给了村里的教堂，神父将其安放在了祭坛上。特奥多拉总是动情地回忆道，每个星期天参加弥撒时，她都能在祭坛上看到自己的画作，那无疑是她人生中的第一次真正意义上的展览。也许正是从那一刻起，她与圣母形象之间那种近乎精神层面的纽带便开始形成。而她成为这幅《Drappellone》旗帜的核心，也绝非偶然。”

“我要感谢锡耶纳市长、米凯拉·埃雷米塔和里卡多·弗雷多给予我的信任、支持，以及在这段旅程中对我的陪伴，”特奥多拉·阿克森特总结道，“但最重要的是，我要感谢锡耶纳。在这几个月里，我有机会更深入地了解这座城市的历史、艺术及其精神内涵。我感受到与锡耶纳传统以及那种同样属于我根源的神圣维度的特殊亲近感。谢谢你，锡耶纳，感谢你的接纳，让我——哪怕只是片刻——成为你历史的一部分。”