罗马亮起 18 个特定地点的灯光作品

by Redazione , 发布于 03/12/2020
分类: 活动 / 免责声明

2020 年 12 月 19 日至 22 日，灯光艺术、城市灯光和视频绘图城市节重返罗马

2020 年 12 月 19 日至 22 日，由Luci Ombre制作、 Diego Labonia 导演的城市灯光艺术、城市灯光和视频制图节 RGB 灯光体验将重返罗马。今年已是第五届，该节日将为首都带来 18 件由国内外视觉艺术家和灯光设计师签名的特定场地 灯光作品。这些作品将被放置在罗马的 四个地点，在为期四天的时间里把罗马变成一个露天博物馆：这是一个巡回展览，旨在重新设计城市建筑表面，创造新的意象，关注人与自然之间的不同关系。

由于采取了反科维德安全措施，今年的艺术节改变了模式：“在这个距离遥远、与世隔绝和充满恐惧的时代，我们对 RGB 项目进行了全面重新思考，以使其充分发挥潜力。RGB 艺术总监 Diego Labonia 说：”我们不再像往常那样沿着布满艺术品的路线行走，而是让艺术品本身在城市结构中移动。每天，两辆装有设备的卡车将从选定的四个地点中把所有预定的作品运到不同的地点，从下午 6:30 到宵禁时间，公众都可以看到这些作品。

这届展览的标题和主题是 "自然"（Naturare）：邀请人们推翻以人类为中心的自然观，将 人类视为一个生机勃勃、相互关联的系统的一部分。这一概念从艺术家马里亚诺-佩奇内蒂（Mariano Peccinetti）创作的视觉作品中就已唤起，其中的人类元素对自然元素持一种沉思的态度。

视频照明器、各种类型的电动灯光、激光和声音扩散器将成为入选艺术家创造情感环境的工具，并与所选地点 的建筑产生互动。从中间人艺术家 Lino Strangis 的视听作品《Tutto tatto a perdere》（大流行病时期人际交往的丧失），到艺术家兼建筑师 Diego Repetto 与 Gianni Maroccolo 合作的作品《Y.K. L’altra metà del cielo》（Y.K. L’altra metà del cielo），都是对伊夫-克莱因（Yves Klein）天才的颂扬。女演员、视频制作人、导演兼表演者西蒙娜-维鲁西奥（Simona Verrusio）在《Ellissi 2.0》中穿梭于天文学、数学、绘画和电影之间，她的多重介入，以及由基娅拉-帕特里亚卡（Chiara Patriarca）和弗朗西丝卡-切卡里尼（Francesca Cecarini）组成的全女性二人组签署的《水泥花园》（Giardino di cemento）中时而柔和、时而充满活力的声音所增强的柔和多色灯光。如果说多媒体团体 DELTAPROCESS 的项目 " 溢出"（Overflow）通过居伊-德波（Guy Debord）的心理地理图和漂移技术，展示了皮涅托地图上一个模具的空间演变过程，那么荷兰艺术家辛里奇-格罗斯（Hinrich Gross）的 "格罗宁格瓷砖"（Groninger Tiles）则反映了像素的本质。接着，艺术家 Lea Brugnoli 和 Anna Torrazza，同时也是一对母女，在 RGB 展出了她们前电影周期中的新作品Dissolvenze，对光学箱进行了当代重新诠释。另一方面，多学科艺术家卢卡-卡塔尔多（Luca Cataldo）带来的作品《 Legame》反映了连接植物和动物世界的某些共生模式，而卢卡-毛凯里（Luca Mauceri）与佛罗伦萨集体 MediaMash Studio 合作的作品《Crescerà l’erba sulle nostre città》则关注大都市背景下人与自然的互动。在创意组合Quadro Quantico 的作品《数据风暴》中，混乱的数据流在天空中鸟儿蜿蜒的运动中找到了自己的和谐平衡，成为一幅真正的数字画，侵入公共空间，改变人们的感知。同样，国际双人组 Collettivo L4R 的作品《混凝土墙》（Concrete Walls）：光的笔触随时准备重新定义城市的墙壁，以马赛克的形式表现大自然，并激活沉思的过程，这是一种几乎被生活在混凝土森林中的人们所遗忘的活动。在《Fino a qui》中，达尼埃莱-斯帕诺（Daniele Spanò）对建筑进行了反思，将其视为分隔内部和外部的表面，在这里是指剧院等私密空间和广场等公共空间。艺术家奥尔加-图佐娃（Olga Tuzova）和洛伦佐-帕盖拉（Lorenzo Pagella）也以不同的形式发展了这一推理，他们的作品 " Teatri d’Italia“是对这一流行时期空无一人的剧院的忧伤概述。Tuzova 和 Pagella 还在 RGB 展出了作品 ”La vita prima e dopo“，意指大流行病给我们的生活带来的巨大时空裂痕。年轻艺术家弗拉维亚-特里托（Flavia Tritto）的作品 ” Raw Flows (Dancing Bodies Change the World) "将展示四个视频装置系列，展示来自视频序列的 RGB（数字示波器）波形，视频中的主人公在不同地点翩翩起舞。法国声音和视觉艺术家杰里米-奥里（Jeremy Oury）在 "Emersive"中将音频和视频结合在一起，这是一个催眠作品/表演，通过网格和分形探索微观世界中的各种空间，在声音地毯上唤起科学发现和技术发展对我们社会的贡献。西蒙娜-帕尔马（Simone Palma）和拉斐尔-塞腾布雷（Raffaele Settembre）的作品《Attraversamenti#02》将为这一丰富的节目划上圆满的句号。