19 世纪和 20 世纪之间，安东纳奇-拉皮奇雷拉在巴贝里尼宫的杰作

by Redazione , 发布于 05/09/2025
分类: 现代艺术 / 免责声明

Antonacci Lapiccirella 美术馆将参加在巴贝里尼宫举办的第二届 "艺术与收藏 "博览会，展出 19 世纪和 20 世纪的肖像画和风景画。从 De László 的 "咆哮的二十年代 "到 Camuccini 的新古典主义，再到 Benouville 和 Poma 的风景画，都是难得一见的高品质作品。

安东纳奇-拉皮奇雷拉美术馆（Galleria Antonacci Lapiccirella Fine Art）确认将参加2025年的Arte e Collezionismo博览会，该博览会是专门为意大利古董商举办的全国性博览会，将于9月18日至23日在罗马 巴贝里尼宫（Palazzo Barberini）大厅举行。在第二届展会上，画廊将在 5 号展台展出19 世纪上半叶至 20 世纪初的精选作品，秉承重视质量、精致和折衷主义的优良传统。

此次展出的核心是四幅杰作，它们很好地代表了 19 世纪至 20 世纪意大利和欧洲绘画的多样性。两幅肖像画和两幅风景画构成了本版的亮点，提供了一个半世纪以来艺术研究的重要横截面，从新古典主义的严谨到 20 世纪头几十年的自由诠释。

第一位主角是匈牙利画家菲利普-德-拉斯洛 （Philip de László ，1869 年出生于布达佩斯，1937 年出生于伦敦），他以欧洲上流社会肖像画而闻名。画廊展出的这幅作品在一定程度上偏离了使他成名的传统。这幅作品是《热尔曼-吉恩肖像》，热尔曼-吉恩是一位年轻的法国女性，出生于 1895 年，1919 年与莱昂-贝鲁古结婚。在这幅创作于 1921 年的作品中，de László 放弃了贵族肖像画中正式而庄重的手法，而采用了更为亲切和自然的语言。当时 26 岁的吉恩头发向后梳，嘴唇上涂着胭脂红唇膏，体现了 “咆哮的二十年代 ”解放的现代性。这幅肖像画中，吉恩穿着宽大的上衣，领口微微下垂，反映了 当时新女性的形象：我们看到的是一位解放了的现代女性。充满活力的笔触传达出一种自由的氛围，拉开了这幅画与画家更为传统的肖像画之间的距离，凸显出画家创作中鲜为人知但同样重要的一面。

另一位著名画家是 文森佐-卡姆奇尼 （ Vincenzo Camuccini ，罗马，1771 - 1844 年），他是意大利新古典主义大师，曾受欧洲最高宫廷的委托创作不朽的历史画。此次展出的是《奥古斯特-格拉尔肖像》，他是国际知名的德国微型画大师，作品的风格让人联想起卡姆奇尼在巴黎遇到的雅克-路易-大卫的法国模特。这幅作品展现了卡姆奇尼绘画中不那么喜庆、更加内敛的一面。画中的格拉尔举止高贵，目光专注，象征着浪漫主义艺术家专注于自己的灵感。由于没有精确的空间背景，这幅肖像画侧重于人物的心理层面，与卡姆奇尼大部分作品中庄严肃穆的历史场景大相径庭。

Philip Alexius de László，《歌手杰曼-吉恩肖像》（1921 年；布面油画，73.3 x 54.5 厘米，右下方有签名、位置、日期和献词： — Philip Alexius de László，《*Germaine Gien 歌手肖像*》（1921 年；布面油画，73.3 x 54.5 厘米），右下方有签名、位置、日期和献词：de László / Paris 1921 Xbre / a mon ami Belugou"）
来源：杰曼-吉恩（1895-1989 年）和莱昂-贝鲁古（1865-1934 年）收藏；私人收藏。
参考书目：杰曼-吉恩在伦敦拉斯洛之家的独奏会节目单《在家》。封面上有拉斯洛的夫人。

文森佐-卡姆奇尼，微型画师奥古斯特-格拉尔肖像（约 1828 年；布面油画，97 x 85 厘米）
来源：私人收藏
展览：维奇奥宫，*16 世纪末至 1861 年意大利肖像画展*，1911 年，佛罗伦萨； Esposizioni 宫，*威尼斯市第 16 届国际艺术展。意大利 800 年绘画展*，1928 年 7-14 号展厅，威尼斯；Forlì，Museo Civico San Domenico，*Il Ritratto dell’Artista.水仙镜中》。*由 Cristina Acidini、Fernando Mazzocca、Francesco Parisi 和 Paola Refice 策划的展览 "*Il volto, la maschera, il selfie*"，2025 年 6 月，福尔利。

谈到风景画，Antonacci Lapiccirella 同时提出了一幅由让-阿希尔-贝努维尔（Jean-Achille Benouville，1815-1891 年，巴黎）于 1864 年绘制的罗马风景画。这幅画描绘的是美第奇别墅，海上松树衬托着圣彼得大教堂的圆顶。在这幅画中，这位法国艺术家将严谨的学术研究与诗意的抒情相结合，达到了一种近乎崇高的平衡。对地中海光线的巧妙运用、精确的绘图和柔和的色调赋予了这幅风景画以生命，使其超越了简单的表象，成为心灵的图像。这是一个悬浮在自然和历史记忆之间的罗马，其中的每一个构图元素都有助于颂扬这座永恒之城的文化辉煌。

最后一幅是亚历山德罗-波马（Alessandro Poma，1874 年生于比耶拉，1960 年生于库马约尔）的风景画。这幅名为《秋天》的画作描绘的是博尔盖塞别墅的景色。作品取材于生活，将风景的不断变化浓缩在一个瞬间，仿佛画家试图将时间的流动固定在一幅静止的画面中。快速、动态的笔触让人联想到流淌在场景中的生机勃勃的风，将画作转化为一种长时间曝光的照片。波马将大自然的运动转化为大气、活泼和即时的绘画，通过强烈而鲜艳的色彩表达出对大自然的虔诚之情。

让-阿希尔-贝努维尔，《美第奇别墅风景》（1864 年；油画，55 x 91 厘米，右下方有签名、位置和年代：贝努维尔，罗马，1864 年） — Jean-Achille Benouville,*View of the Villa Medici*(1864; oil on panel, 55 x 91 cm, signed, located and dated lower right: Benouville Rome 1864)
Provenance: probably Sale of Princess Matilda Bonaparte, Paris, 18-19 May 1904, no. 90, 210 F
Bibliography: Renato Mammuccari,*Ottocento Romano.新古典主义、现实主义、颓废派、分裂主义*》，2011 年，第 24 页；Marie-Madeleine Aubrun，《*Achille Benouville*(1815-1891)，作品目录》，巴黎，1986 年，第 107 页，编号 69；1980 年，《Tableaux modernes》拍卖目录，凡尔赛，5 月 7 日，第 24 页，编号 85；1980 年，《La Gazette de l’Hôtel Drouot》，4 月 25 日，第 17 期，第 64 页。

亚历山德罗-波马，《秋天》（约 1919-1920 年；纸上粉彩画，40 x 70 厘米） — 亚历山德罗-波马，《秋天》（约 1919-1920 年；纸上粉彩，40 x 70 厘米）
出处：私人收藏
参考书目：M. Calvesi,*亚历山德罗-波马。1874 - 1960.Pittore a Villa Borghese*，展览目录，Museo Carlo Bilotti。Aranciera di Villa Borghese, Rome, 2007, p. 33, n.1; M. L. Reviglio della Veneria, L. Berardi,*Alessandro Poma.1874 - 1960*，艺术家总目录，罗马/佛罗伦萨，2010 年，第 18 页，库存编号 29010。

安东纳奇-拉皮奇雷拉画廊参加 “Arte e Collezionismo ”展览，证明了其自成立以来所走过的道路。Galleria Antonacci Lapiccirella 于 2012 年由两家在国际市场上活跃了几代人的历史悠久的画廊合并而成。藏品包括新古典主义、外国艺术家在意大利创作的风景画、象征主义氛围和魔幻现实主义的悬浮世界，重点是意大利和北欧艺术家的作品。

多年来，安东纳奇-拉皮奇雷拉参加了最重要的国际古董展，从巴黎绘画沙龙（Salon du Dessin）到伦敦杰作展（Masterpiece），从纽约 TEFAF 到巴黎古董双年展。作为马斯特里赫特 TEFAF 和佛罗伦萨 Palazzo Corsini 国际古董双年展的常客，该画廊已经建立了卓越的声誉，其在罗马 “Arte e Collezionismo ”的定期参展也证实了这一点。

画廊的许多作品现在都收藏在一些著名的机构中，如华盛顿国家美术馆、洛杉矶盖蒂博物馆、佛罗伦萨皮蒂宫现代艺术馆、佛罗伦萨波罗博物馆、卡波迪蒙特博物馆、布拉格博物馆、卢卡曼西别墅博物馆、枫丹白露博物馆、汉堡美术馆、佛罗伦萨美术馆等。汉堡美术馆、奥赛博物馆、乌菲兹美术馆、托莱多艺术博物馆、辛辛那提艺术博物馆、明尼阿波利斯艺术学院和加拿大国家美术馆，以及著名的私人收藏。