皮耶罗-曼佐尼基金会和豪瑟-沃斯公司向意大利艺术博物馆捐赠皮耶罗-曼佐尼的两个沉浸式环境作品

Magazzino Italian Art（纽约冷泉）宣布，由于皮耶罗-曼佐尼 基金会（Piero Manzoni Foundation）和豪瑟-沃斯画廊（Hauser & Wirth Gallery）的慷慨捐赠，它收到了皮耶罗-曼佐尼在 1961 年设计的两个真人大小的沉浸式环境。这两件作品将与该艺术家在美国收藏的部分作品一起在 "皮耶罗-曼佐尼：全空间"展览中展出，该展览由尼古拉-卢基（意大利 Magazzino 艺术馆教育与研究部主任）策划，于 2025 年 9 月 8 日至 2026 年 3 月 23 日向公众开放。

早在 1957 年，曼佐尼就已经开始寻找一种 “新语言 ”和 “彻底改变”，并开始创作Achromes 系列作品：布面石膏作品，在这些作品中，白色没有任何暗示或象征价值，只是一种无色的表面。随后，该系列作品使用了不同的材料--从高岭土到棉絮，从聚苯乙烯到合成纤维和毛皮--试图创造出没有任何形象暗示的无色空间。

1961 年，为了在 “整体空间 ”艺术上更进一步，曼佐尼写信给他的朋友 、荷兰 “零 ”小组艺术家 亨克-佩特斯（ Henk Peeters，1925-2013 年），建议创作两个房间：一个完全用白色毛皮覆盖，另一个用 磷光涂料覆盖。由于皮耶罗-曼佐尼于1963年早逝，这些作品一直未完成，2019年，皮耶罗-曼佐尼基金会和豪瑟-沃斯（Hauser & Wirth）委托纽约建筑师斯蒂芬妮-后藤（Stephanie Goto）实现这些项目，使这些作品获得新生。同年，在皮耶罗-曼佐尼基金会主任罗莎莉娅-帕斯夸里诺-迪-马林诺（Rosalia Pasqualino di Marineo）的策划下，这些房间在洛杉矶豪瑟-沃斯画廊举办的 "皮 耶罗-曼佐尼： 他那个时代的材料"（Piero Manzoni: Materials of His Time）和纽约豪瑟-沃斯画廊举办的 "皮耶罗- 曼佐尼：线条，他那个时代的材料"（Piero Manzoni: Lines, Materials of His Time）展览中展出。

这些环境标志着艺术家创作道路上前所未有的延伸：一方面，它们延续了Achromes 的逻辑，超越了二维空间，成为可居住的感官空间；另一方面，它们与著名作品（如《线》、用艺术家的呼吸充气的气球或挑衅性的《Merda d’artista》）的讽刺性和概念性脉络进行了对话。在所有情况下，张力都是一样的：作品的非物质化与身体的中心地位之间的相互作用，拒绝市场规则与寻求新的体验形式之间的相互作用。

因此，" 毛发室 “和 ” 磷光室“这两个房间将 ”achrome"的概念带入三维空间，将参观者带入触觉、光学和表皮体验之中。这不再是一个观察作品的问题，而是居住在作品中的问题。如果说未来主义者将观众理论化为 “绘画的中心”，那么曼佐尼则具体地实现了这一直觉，提供了一种非物质和短暂的艺术体验，通过公众的存在而形成。

除了这些环境，展览还将展出 1958 年用高岭土在帆布上创作的首批Achromes作品之一，这也是曼佐尼为使绘画摆脱美学形式主义和情感过度而进行的激进探索的证据，他将中性表面的创作托付给了材料本身。这是对艺术语言的极端还原，但却始终采用不同的材料和解决方案。

因此，Magazzino 意大利艺术馆的展览旨在反思这种视角的逆转及其对二战后意大利艺术的影响。曼佐尼预见了后来成为贫困艺术特征的许多紧张关系：物体的非物质化、思想的中心地位以及作品作为一种批判行为。

声明

"我们非常感谢曼佐尼基金会和 Hauser & Wirth 将这份重要的礼物委托给 Magazzino，现在我们可以将它与博物馆的大量贫困艺术收藏一起欣赏。Magazzino 意大利艺术博物馆创始人南希-奥尔尼克（Nancy Olnick）和乔治-斯帕努（Giorgio Spanu）表示："这份礼物肯定了 Magazzino 作为美国战后意大利艺术的知识、保护、研究和传播参考点的地位。

"曼佐尼的这些远见卓识的项目直到最近才从纯粹的想法变成现实。皮耶罗-曼佐尼基金会主任、艺术家侄女罗莎莉娅-帕斯夸里诺-迪-马林诺（Rosalia Pasqualino di Marineo）说："现在，在豪瑟-沃斯公司的协助下，这些项目得以实现，距离最初的设想已经过去了半个多世纪。

“皮耶罗-曼佐尼的艺术生涯虽然短暂，但他却是意大利最具创新性、讽刺性和不懈创造力的艺术家之一，”Magazzino 艺术馆馆长 亚当-谢弗（ Adam Sheffer）评论道。"曼佐尼打破了绘画的传统，转而追求一种’整体空间’的艺术，在这种艺术中，材料、形式和存在使表面黯然失色，并开辟了新的概念维度。

"展览策展人尼古拉-卢基（Nicola Lucchi）说：“皮耶罗-曼佐尼是后来成为贫困艺术（Arte Povera）艺术家核心的许多主题的先驱：对材料的激进实验，对传统绘画和雕塑形式的超越，以及将作品视为一种时而全面、时而无形的体验的理念。”在 Magazzino 展出这些具有远见卓识和颠覆性的作品，意味着与我们的战后意大利艺术藏品进行对话，从而加强这些作品的传承。

皮耶罗-曼佐尼基金会和豪瑟-沃斯公司向意大利艺术博物馆捐赠皮耶罗-曼佐尼的两个沉浸式环境作品

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