玛格丽塔-萨尔法蒂（Margherita Grassini，1880 年出生于威尼斯，1961 年出生于卡瓦拉斯卡）这个名字在学校教科书中并不常见，但她的影响却跨越了几十年的意大利历史，与20 世纪初的艺术和政治潮流交织在一起。作为一名艺术评论家、记者和作家，她在法西斯主义时期处于意大利文化舞台的中心，在米兰的知识分子沙龙和法西斯政权的政治舞台之间娴熟地游走。那些听说过她却对艺术没有特别热情的人，可能首先知道她是贝尼托-墨索里尼的情妇，但实际上玛格丽塔-萨尔法蒂的角色在上世纪的意大利艺术中占据着核心地位。
必须指出的是，正是由于她与法西斯政权的关系，她的形象受到了玷污（尽管如此，出身于犹太家庭的她本人最终还是受到了1938 年种族法的影响）：然而，尽管玛格丽塔-萨尔法蒂是不可否认的共犯，但长期以来，她一直是艺术史文献和她所处时代的艺术的重新定位的主题，在2018年至2019年期间，米兰新月博物馆和罗韦雷托艺术市场专门为她举办了一次重要的双人展览。那么，玛格丽塔-萨尔法蒂究竟是谁？一个有远见的激进批评家？一个操纵者？一个走在时代前列的女性？
玛格丽塔-格拉西尼（Margherita Grassini）后来嫁给了萨尔法蒂，她于 1880 年 4 月 8 日出生在威尼斯一个富裕的犹太家庭，是四个兄弟姐妹中的最后一个。她的父亲劳达迪奥-阿梅迪奥（Laudadio Amedeo）是一名成功的律师和企业家，母亲艾玛-列维（Emma Levi）出身于一个同样受人尊敬的威尼斯家庭：她是作家娜塔莉亚-金兹堡（Natalia Ginzburg）的父亲朱塞佩-列维（Giuseppe Levi）的表妹。玛格丽塔在有文化的优越环境中长大，接受的私立教育培养了她对文学和艺术的热情。她在青少年时期经常接触的老师和知识分子包括安东尼奥-福加扎罗、安东尼奥-弗拉代莱托、皮埃特罗-奥尔西和庞培奥-吉拉尔多-莫尔门蒂。然而，年轻的玛格丽塔并不满足于观察她所生活的镀金世界：她被社会主义思想所吸引，这使她与家庭的保守倾向产生了冲突。
1898 年，年仅 18 岁的她嫁给了比她大 13 岁的犹太律师 切萨雷-萨尔法蒂（Cesare Sarfatti），后者与她有着相同的社会主义政治信仰。这桩婚姻没有得到她父亲劳达迪奥-阿米迪奥（Laudadio Amedeo）的同意（萨尔法蒂家族的社会地位低于格拉西尼家族，而且两人年龄相差悬殊），但却标志着她人生新阶段的开始：两人搬到了当时文化和政治革新的跳动中心--米兰，住进了布雷拉街（Via Brera）。他们婚后生育了三个孩子：1900 年，罗伯托-萨尔法蒂（Roberto Sarfatti）在第一次世界大战中死于埃切尔山，年仅 18 岁；1902 年，阿梅迪奥（Amedeo）；1907 年，菲娅梅塔（Fiammetta）。
在米兰，萨尔法蒂一家很快融入了这座 城市活跃的知识分子环境。他们的房子成了艺术家、作家和政治家的聚会场所。玛格丽塔以其聪慧的头脑和非凡的演讲技巧，不仅是这些沙龙的座上宾，更是沙龙的中心人物。
1902 年，玛格丽塔-萨尔法蒂开始为《前卫报》工作，1909 年，29 岁的她成为这家社会主义报纸的艺术评论家，负责艺术版面。此外，1912 年，她成为第一批与 Anna Kuliscioff 创办的杂志《La difesa delle lavoratrici 》合作的社会主义者之一。1912 年是玛格丽塔-萨尔法蒂人生中的一个重要转折点，因为在这一年，这位艺术评论家遇到了比她小三岁、时年 29 岁的墨索里尼：当时，未来的元首已经是社会党（PSI）最杰出的代表之一，正准备成为《前卫》杂志的编辑！
在接下来的几年里，玛格丽塔-萨尔法蒂成为米兰最重要的文化沙龙之一的策划人，文学家和记者（如菲利波-托马索-马里内蒂、阿尔多-帕拉泽斯基、马里奥-米西罗利、马西莫-邦坦佩利、阿达-内格里、萨姆-贝内利）以及艺术家（如未来派的许多代表人物（翁贝托-博乔尼、卡罗-卡拉、路易吉-鲁索罗））经常光顾这里。路易吉-鲁索罗）、阿图罗-马尔蒂尼、马里奥-西罗尼、阿奇莱-富尼、马塞洛-皮亚琴蒂尼、安东尼奥-圣埃利亚等年轻人以及梅达尔多-罗索等知名艺术家。
1922 年，他与艺术经纪人里诺-佩萨罗（Lino Pesaro）共同创立了 新月艺术运动，这是一场旨在革新意大利艺术的前卫运动，它从古典传统中汲取灵感，但又保留了自由、简洁的现代语言。第一次展览于 1923 年 3 月在米兰的佩萨罗画廊举行，共有七位艺术家参加：马里奥-西罗尼、阿奇勒-富尼、莱昂纳多-杜德维尔、安塞尔莫-布奇、埃米利奥-马勒巴、皮特罗-马鲁西格和乌巴尔多-奥皮。
新月运动不仅是一种艺术表现形式，也是一项具有深刻意识形态含义的文化计划。玛格丽塔-萨尔法蒂（玛格丽塔-萨尔法蒂）以其敏锐的洞察力和网罗当时最有前途人才的能力，成为了这场运动的灵魂人物。在这场运动中获得认可的艺术家们都得到了萨尔法蒂的支持和指导，她经常直接参与挑选他们的作品参加展览和画廊。她的艺术理念将现代性和艺术史传统融为一体，在国际上也引起了反响。因此，玛格丽塔-萨尔法蒂不仅是该团体的推动者，而且还帮助确定了她那个时代的审美趣味。
萨尔法蒂将她的艺术 “纲领 ”写在了1924 年威尼斯双年展的目录上，该目录为新月派画家（由于乌巴尔多-奥皮（Ubaldo Oppi）的叛逃，新月派画家减少到六位）保留了一个展厅。众神早已逃之夭夭，现在，一般思想、大师思想又回到了造型艺术的领域“：萨尔法蒂将她的艺术家们视为众神。”六位年轻画家是最早为概念和构图的美丽眼睛而战的人，他们想联合起来，更好地限制纯粹可见性的权利。于是，1922 年在米兰，一个自称为’del Novecento’的团体诞生了。这个名字让他们很不高兴，就好像六个人把这个世纪据为己有一样，于是这个名字被取消了。但这个团体却保留了下来，它的存在就是一个征兆。今天的六人组意识到，他们已经在肘部接触中战斗了一段时间。他们为艺术带来了各自的视野，但在个人气质和信念的自由中，他们趋向于某种本质上的统一。令人欣慰的是，研究本身就像一只手，引领着他们走向越来越清晰明确的具体化和简约化的理想"。
尽管玛格丽塔-萨尔法蒂与政权有着千丝万缕的联系，但新月艺术团体的艺术从来都不是国家艺术：它从未像其他与极权政权有关的艺术形式（如苏联的社会主义现实主义或纳粹德国的文化产品）一样，具有官方强加的或纯粹的宣传性质。20 世纪的艺术家们并没有在国家正式制定的艺术计划下工作：相反，这场运动促进了多种声音的结合，旨在将传统与现代相结合，为个人表达自由留有余地，同时与主流意识形态保持一致。法西斯主义，尤其是在早期，对包括 20 世纪在内的各种艺术思潮持开放态度，同时仍在实施控制和审查。然而，法西斯主义从未将这一运动作为意大利艺术的唯一官方语言。墨索里尼本人，尽管与萨尔法蒂交情匪浅，却从未将 20 世纪作为该政权唯一的美学表现形式。相反，政权中并非人人都欣赏 20 世纪：墨索里尼本人在 1929 年 7 月 9 日写给玛格丽塔-萨尔法蒂的信中写道：“这种试图让人们相信法西斯主义的艺术立场是你们的’900’的做法现在毫无用处，只是一种诡计......因为你们还不具备基本的艺术知识......”。既然你们还不具备基本的谦虚，不把我作为政治家的名字与你们的艺术发明或自封的艺术发明混为一谈，那么，如果我一有机会就以明确的方式澄清我和法西斯主义在所谓的’900’或已故’900’残余面前的立场，请不要感到惊讶。
玛格丽塔-萨尔法蒂一生中最具争议的一面是她与贝尼托-墨索里尼的关系。如前所述，两人相识于 20 世纪初，当时墨索里尼还是一位年轻的社会主义领袖和记者。玛格丽塔为他着迷，不仅因为他的思想，也因为他的魅力。他们的关系持续了十多年，不仅是感情上的，也是思想上的。未来的元首希望她成为《意大利人民报》的撰稿人，这是元首在辞去《前卫报》编辑一职后于 1914 年创办的报纸，玛格丽塔早在 1918 年就开始为该报撰稿。
玛格丽塔-萨尔法蒂对墨索里尼的政治崛起起到了至关重要的作用。正是她将墨索里尼介绍给那些帮助他建立支持网络的圈子。1919 年 3 月 23 日，意大利战斗组织（Fasci italiani di combattimento）成立时，她就在米兰的圣塞波尔克罗广场。他还积极配合政权宣传，撰写文章和散文颂扬自己的形象。其中最有名的是《贝尼托-墨索里尼的一生》（The Life of Benito Mussolini），该书于 1925 年在英国出版，次年在意大利发行，书名为《Dux》，是受朱塞佩-普雷佐里尼（Giuseppe Prezzolini）启发而创作的独裁者传记，获得了巨大成功（在意大利售出超过一百五十万册），并被翻译成多种语言。1926 年，玛格丽塔-萨尔法蒂也决定带着孩子搬到罗马（她的丈夫切萨雷于 1924 年去世），以接近元首。
与墨索里尼的关系并非没有阴影。随着时间的推移，意识形态和个人观点上的分歧导致了双方逐渐疏远，这也是玛格丽塔-萨尔法蒂与该政权知识分子 之间的摩擦造成的，后者认为她对元首的影响并不好：与许多党内干部相反，玛格丽塔-萨尔法蒂希望让意大利更接近美国，而不是希特勒的德国（为此，她还在 1934 年前往美国）。该政权的知识分子还试图削弱她在新月党组织中的作用，到 1934 年，经过十多年的活动，新月党组织可以说已经解散。1938 年，随着法西斯种族法的出台，玛格丽塔-萨尔法蒂在意大利不再安全（她的姐姐内拉-格拉西尼-埃雷拉留在意大利，与丈夫一起被驱逐到奥斯维辛集中营，并在那里去世），尽管她早在 1928 年就正式放弃犹太教并改信天主教：因此，她不得不离开意大利，先后在巴黎、乌拉圭和阿根廷避难，并在那里继续从事记者和文化活动家的工作。
第二次世界大战结束后，玛格丽塔-萨尔法蒂于 1947 年 7 月返回意大利，定居罗马，但她的影响力已逐渐减弱。她与法西斯主义的关系使她成为一个有争议的人物，战后的意大利文化界不愿承认她的功绩。尽管如此，她仍继续写作、担任记者（她为《罗马日报》、《插图报 》和《科莫》撰稿）和推广艺术，直到 1961 年 10 月 30 日在科莫附近的卡瓦拉斯卡去世，她在那里有一栋别墅。
除了她的政治角色，玛格丽塔-萨尔法蒂还是促进 20 世纪意大利艺术发展的核心人物。她作为艺术评论家和赞助人，帮助马里奥-西罗尼、阿奇勒-富尼和卡洛-卡拉等艺术家开创了自己的事业。她提出的能够融合现代性和传统性的民族艺术理念仍然是 20 世纪艺术运动最重要的遗产之一。
玛格丽塔-萨尔法蒂如今仍然是一个矛盾的人物。一方面，她是意大利艺术和文化的先驱，是一位能够在男性主导的世界中坚持自我的女性。另一方面，她与法西斯政权的亲密关系以及她早期对墨索里尼的支持给她的遗产蒙上了一层阴影。然而，玛格丽塔-萨尔法蒂的功绩是不可否认的。她一来到米兰，就与安娜-库里西奥夫（Anna Kuliscioff）一起，试图在男性、大男子主义和父权制的世界中肯定女性智慧和创造力的作用。
此外，她的贡献不仅限于勾勒新月派的诗学。与此同时，玛格丽塔-萨尔法蒂完美地洞察到了一个类似于当代艺术的艺术体系正在形成的过程，这个体系由画廊主、艺术家、记者和评论家组成，他们之间时而联系在一起，她本人在这个体系中始终游刃有余，而且，她的评论风格既精辟又充满激情，能够把握新出现的趋势，并将其纳入更广泛的历史和文化框架中。
此外，萨尔法蒂是最早认识到传播重要性的人之一，也就是我们今天所说的......文化营销的重要性。通过从欧洲到美国的关系网，她成功地在国际范围内推广了意大利艺术，与评论家、收藏家和外国机构建立了对话。其影响力（正如学者达妮埃拉-费拉里所定义的真正的 “美学殖民主义”）远远超越了国界，帮助意大利艺术成为 20 世纪文化舞台的主角之一。
在艺术理论方面，玛格丽塔-萨尔法蒂坚定地倡导面向未来但又与传统保持对话的艺术。在提倡回归古典价值（反对怀旧古典主义）的同时，萨尔法蒂从未否认过新颖性的重要性。相反，20 世纪的特点是将古典主义的严谨形式与 20 世纪的新感性结合起来，并根据某些固定的要点来实现：精心构造、简约，即摒弃多余的装饰和效果、理性和节制。
“玛格丽塔-萨尔法蒂写道：”意大利绘画在现代绘画中独树一帜，即使是在表现日常生活中的人和事时，也会为他们披上一层非物质的非现实光环，从而使他们脱胎换骨，这是出于什么原因呢？我相信，经过冥思苦想，我已经发现了其中的奥秘。那就是，这些人物和物体本身并不是作为确定的材料来使用的，而是作为建筑构图的原材料来选择和调整的，它们构成了建筑构图的一部分，并为建筑构图提供了肢体。在成为一个站立的男人、一个哭泣的女人、一棵树或一个盛放水果的花瓶之前，这些丰满的形象是空间节奏的原因和主题。[......]从现代回到永恒，从随意回到最终"。
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| 玛格丽塔-萨尔法蒂："创造 "元首的艺术评论家究竟是谁 |
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