卢西奥·丰塔纳:米兰托尔纳布奥尼艺术画廊展出的《切割画布》系列背后的故事


在卢西奥·丰塔纳著名的割裂画作背后,隐藏着思想、语句和私人笔记。 正是源于这种私密维度,“多么美好的一天……”展览应运而生,该展览将展出这位艺术家的三十件作品,并将于2026年11月10日在米兰托尔纳布奥尼艺术馆(Tornabuoni Arte)翻新后的展馆正式开幕。

在卢西奥·丰塔纳(Lucio Fontana)那些著名的切割画作背面,隐藏着一个鲜为人知的世界——那里充满笔记、短句和个人感悟,展现出其作品中日常而私密的维度。这位艺术家创作中的这一隐秘面,正是展览《卢西奥·丰塔纳》的出发点。 “多么美好的一天……”,这场由 卢卡·马西莫·巴贝罗策划的展览将于2026年11月10日,在米兰法泰贝内弗拉泰利街36号(Via Fatebenefratelli 36)扩建并翻新的托尔纳布奥尼艺术画廊(Tornabuoni Arte)新馆揭幕。 展览将持续至2027年1月23日,汇集 了三十件作品,其策展路径有别于传统的回顾展模式,不仅聚焦于丰塔纳的主要绘画系列,还着重呈现其画布背面——这被艺术家视为作品不可或缺的一部分。

自开业三十年来,这家米兰画廊将展览空间扩大了一倍。选择以丰塔纳为主题庆祝重新开放,源于这位艺术家在托尔纳布奥尼艺术画廊历史中的重要地位——他曾助力画廊在国际当代艺术界确立了稳固的地位。 展览标题取自丰塔纳于1968年在《 空间概念:等待》画作背面亲笔书写的一句话:“历经如此狂风暴雨后,真是美好的一天。”这件作品正是本次展览的核心,旨在凸显艺术家创作探索的复杂性与丰富性。 画作背面的手写注记让我们得以窥 见其创作中私密的一面。在简洁的画面表面与那些著名的切口之下,其实蕴藏着种种思绪与反思,将画布转化为一种个人日记,其中创作过程与日常生活交织在一起。

卢西奥·丰塔纳,《空间概念:等待》(1968;水彩画布,红色,81.2 × 65 厘米)© 卢西奥·丰塔纳基金会,米兰
卢西奥·丰塔纳,《空间概念,等待》(1968;水性油画布,红色,81.2 x 65 厘米)© 卢西奥·丰塔纳基金会,米兰
卢西奥·丰塔纳,《空间概念》(1962年;布面油画与穿孔,212 x 132 厘米)© 卢西奥·丰塔纳基金会,米兰
卢西奥·丰塔纳,《空间概念》(1962;油画与穿孔画布,212 × 132 厘米)© 卢西奥·丰塔纳基金会,米兰
卢西奥·丰塔纳,《空间概念》(1957年;布面油画、综合材料及亮片,黑色背景上的黄色和白色图案,130 x 96 厘米)© 卢西奥·丰塔纳基金会,米兰
卢西奥·丰塔纳,《空间概念》(1957年;油画、综合材料及亮片画布,黑色底面上有黄色和白色图案,130 × 96 厘米)© 卢西奥·丰塔纳基金会,米兰

展出的作品包括 《空间概念》系列中的《Le Jour》(1962年),这是丰塔纳创作的最大幅金色画布作品之一。 该作品将与一段比利时电视台的录像一同展出,该录像记录了艺术家在画布上打孔的过程:这是目前已知唯一一段记录丰塔纳进行这一动作的影像。 通过将画作与视听资料进行对照,观众将能够观察到艺术家行为与作品创作之间的直接联系,从而凸显其艺术探索中身体性与表演性的核心要素。

展览的压轴之作将是1963年的《空间概念:上帝的终结》,该作品属于大型椭圆形画布系列。这件作品陈列于一间光线昏暗的展厅中,将引导观众与贯穿丰塔纳整个创作生涯的宇宙维度进行对话。

此次展览将伴随托尔纳布奥尼艺术画廊(Tornabuoni Arte)的重新开放,不仅聚焦于艺术家最知名的作品,更关注那些伴随创作过程而存在的、不那么显眼的痕迹与动作。

“在二十一世纪初,应对艺术市场全球化的方式是开设新的国际展馆,”乌尔苏拉和米歇尔·卡萨蒙蒂表示。 “如今,我们更倾向于另一种模式:画廊以自身场馆为起点,在海外策划展览和项目,使这些场馆成为真正超越自身空间的文化生产中心。正因如此,我们选择投资米兰,并一如既往地从卢西奥·丰塔纳(Lucio Fontana)开始重新启程。”

卢西奥·丰塔纳:米兰托尔纳布奥尼艺术画廊展出的《切割画布》系列背后的故事
卢西奥·丰塔纳:米兰托尔纳布奥尼艺术画廊展出的《切割画布》系列背后的故事



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