作为米开朗基罗(1475-1564 年,罗马,卡普里塞)的耶稣受难像回归佛罗伦萨圣 Spirito 纪念性建筑群 20 周年纪念活动的一部分,奥古斯丁社区将迎来洛伦佐-普格利西(1971 年,比耶拉)的耶稣受难像,就在布奥纳罗蒂的圣 Spirito 十字架旁边。 事实上,9 月 19 日星期六,在佛罗伦萨圣 Spirito 大教堂,展览 "洛伦佐-普格利西:在米开朗基罗面前"拉开帷幕。十字架、人性、神秘:展览由Etra 工作室的弗朗西斯卡-萨基-托马西(Francesca Sacchi Tommasi)与ArtCom Project 合作举办,展出了普格里西描绘耶稣受难的画作,旁边是佛罗伦萨大教堂圣器室中米开朗基罗-布奥纳罗蒂(Michelangelo Buonarroti)早期的著名木质十字架。展览将持续到 2020 年 11 月 1 日。
米开朗基罗-布奥纳罗蒂于 1493 年至 1494 年间 “为取悦主教 ”而雕刻的木质十字架,即为了感谢主教的盛情款待和学习解剖学的机会。然而,瓦萨里的著作证明了它的存在,正是这一点促使学者玛格丽特-利斯纳(Margrit Lisner)深入研究,并在奥古斯丁神父吉多-巴勒斯特里(Guido Balestri)的盛情款待下,发现了《裸体基督》,并将其归功于米开朗基罗。从重新发现的 1962 年到今天,十字架经历了漫长的历史,一直到 2000 年 12 月,奥古斯丁教派经过多次努力,才将其带回布奥纳罗蒂之家。
然而,在圣灵大教堂,由于建筑改造,它无法恢复到原来的位置(卡奇尼祭坛占据的位置),因此选择了朱利亚诺-达-桑加洛(Giuliano da Sangallo)圣器 室的巴巴多利小教堂。现在,在佛罗伦萨 Diladdarno 大教堂的一个象征性建筑中,圣灵受难像和洛伦佐-普格利西(Lorenzo Puglisi)的受难像将相邻展出约 40 天,普格利西是一位生活和工作在博洛尼亚的艺术家,他在白杨木上创作了一幅十字架形状的油画(继承了源于原始绘画的历史艺术传统,而这一传统在当代艺术中已完全失传)。这些画作的背景是黑色的,只有他 “寻找本质 ”的结果,即十字架上死去的基督倾斜的头、手和脚。
圣灵托修道院院长朱塞佩-帕加诺(Giuseppe Pagano)神父写道:“洛伦佐-帕格利西将在米开朗基罗面前表现出耶稣受难的全部力量、人性和神秘。因此,洛伦佐对人性和存在之谜的兴趣依然存在,他试图用一幅黑暗中的画来描绘人性和存在之谜,仿佛是要表达那存在的、推动的、但仍被黑暗阻挡的光,就像米开朗基罗用美丽和微笑打破了十字架上死亡的现实,而美丽和微笑已经表达了我们所看到的现实之外的现实”。
艺术家解释说,“十字架是一个既具有象征意义又真实存在的形象,无论是在基督教传统中,还是在对人的状况、可能性和存在理由的最深刻反思中,都是如此,这一点可以从古人以多种形式长期传授给我们的知识中得到理解。米开朗基罗的雕塑作品触动人心,具有罕见的轻盈和细腻。作为一名画家,我立即产生了寻求具有生命力的雕塑绘画的需求,而米开朗基罗正是这方面的大师。因此,我在绘画上的尝试是为了看到经验可见之外的东西,但它与经验可见是密不可分的,是混合在一起的;在表现中寻找本质,作为雄心和目标,是与在生活中寻找本质联系在一起的,是认识的结果和希望。受难、人性、神秘。一切尽在这三个词中”。
如需了解更多信息,请访问圣灵大教堂官方网站。
图:米开朗基罗的耶稣受难像和普利西的耶稣受难像。
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| 米开朗基罗-布奥纳罗蒂的十字架与洛伦佐-普格里西的十字架比较 |
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