这项国际活动将于 2021 年 9 月 4 日至 10 月 15 日在阿尔比索拉码头（萨沃纳）的约恩故居博物馆（Casa Museo Jorn）举行，届时将有 12 位国际艺术家、作家、导演和策展人在此创作特定地点的作品，这些作品的灵感既来自于这个地方，即伟大的丹麦艺术家阿斯格-约恩（Asger Jorn，1914-1973 年，奥胡斯）居住的故居，也来自于英国作家 J. G. 巴拉德（James Graham Ballard；1930 年，上海-2009 年，谢珀顿）的小说《混凝土岛》（ConcreteIsland）的主题。G.巴拉德（James Graham Ballard；1930 年，上海 - 2009 年，谢珀顿）的作品。这就是名为《巴拉德在阿尔比索拉》的展览。
因此，在卡琳-安德森（Karin Andersen）的个展之后，这座丹麦艺术家的别墅将迎来来自不同国家的 12 位艺术家、作家、导演和策展人，他们将于 8 月 25 日至 9 月 3 日在约恩之家（Casa Jorn）逗留期间，各自使用最适合自己艺术实践的语言和技术，为自己的作品赋予形式。这些作品将与日内瓦 MAMCO（瑞士最重要的当代艺术博物馆之一）收藏的一些精心挑选的作品一起，于 9 月 4 日开始展出。该书出版于 1974 年，是所谓的 “城市灾难三部曲 ”中的第三部，讲述了主人公梅特兰的乌托邦故事。他完全与世隔绝，为了生存，他试图用消费社会的废弃物来重建自己以前的生活。与 Maitland 的新生活形成鲜明对比的是，艺术家们将在 Casa Museo Jorn 重新创造一种以创造、分享和回收利用为灵感的生活模式。巴拉德在 20 世纪 70 年代写下了他的著作，当时正值约恩的阿尔比索拉时期末期，也正是利古里亚安装第一批高速公路的时候。事实上，《混凝土岛》中讲述的故事非常适合利古里亚的环境，如今，利古里亚的高速公路网每天都在为其可行性所遇到的困难而烦恼，高速公路网由众多工程组成，既庞大又复杂，既脆弱又需要维护。
在约恩的房子里唤起这部小说的情节，是为了建立隐喻性的叙事联系（高速公路下的临时世界），同时也是一系列矛盾：一个人在陶瓷传统的土地上想象混凝土，一个人将城市灾难的残骸带到海边，一个人提议背对大海，面对高速公路，在一个 “颠倒的庞贝城”（借用德波关于约恩之家的名言）中演绎 “当下的推理小说”（正如《混凝土岛》所称）。
参与者包括皮埃尔-奥利维耶-阿尔诺、斯特凡妮-谢尔平、贝亚特丽斯-德尔科德、戴维-埃夫拉尔、克莱尔-菲茨杰拉德、吉尔-加斯帕里纳、费德里科-尼古拉奥、朱莉-波蒂埃、丹尼斯-萨瓦里、安布罗斯-蒂埃什和莎拉-特里兹。阿尔诺（生于 1972 年，在里昂生活和工作）自称是一位通过摄影进行思考的艺术家，尽管他的作品主要是摄影作品：他的作品孜孜不倦地质疑图像的性质、本质和生产，以及传播和消费模式。斯特凡妮-谢尔平（Stéphanie Cherpin，1979 年出生，在巴黎生活和工作）的装置和雕塑作品包括木材、金属、水泥、石头、帆布、绳子、油漆、胶带等材料，即艺术家用来建造、重建和解构岌岌可危的定居点的材料。贝亚特丽斯-德尔科德（Béatrice Delcorde，在布鲁塞尔生活和工作）将真实和想象中的邂逅交织在作品和展览之间的装置中：她的方法引发了人们对个人思想如何在社会领域中构建的反思，她的项目将诗歌和历史事件、日常姿态和神奇的感知混合在一起，在一幅雄心勃勃的壁画中，有多少作品就有多少邂逅。大卫-埃夫拉尔（生于 1970 年，在布鲁塞尔生活和工作）是一位雕塑家、画家、拼贴画作者、作家、杂志编辑、电影制片人、有主见的记者、两所艺术学校的教师，他的创作回顾了这些不同的身份，这些身份都是自愿的、不稳定的，就像他以永久实验室的形式进行的实验教学一样，远离传统的学校教学和师生垂直关系。克莱尔-菲茨杰拉德（Claire FitzGerald，生于 1988 年，在日内瓦和伦敦两地生活和工作）是一名策展人，拥有现当代艺术博士学位，在英国政府国家艺术收藏馆工作。
吉尔-加斯帕里纳（Jill Gasparina，1981 年出生，在日内瓦生活和工作）是一位评论家、理论家、策展人和教师。 她曾担任艺术中心La Salle de bains（法国里昂）的负责人，策划视觉艺术中心 Confort Moderne（法国普瓦捷）的所有节目和编辑制作，并定期为许多杂志、评论和展览目录撰稿。费德里科-尼古拉奥（Federico Nicolao）（生于 1970 年，在热那亚、巴黎和洛桑生活和工作）是意大利作家和哲学家，创办并编辑了欧洲文化杂志《合唱》（Chorus.他是意大利作家和哲学家，创办并编辑了欧洲文化杂志《合唱》（Chorus）。Julie Portier（1982 年出生，在里昂生活和工作）是一名记者、艺术评论家、策展人和教师，经常为《Quotidien de l’art》和其他专业杂志撰稿，并为艺术家专著或展览目录撰写文章。丹尼斯-萨瓦里（Denis Savary，1981 年出生，在日内瓦生活和工作）在创作梦幻般的物品、图像和装置时，采用了多种形式和媒体：他经常重新诠释不同历史时期的主题和工艺品，通过改变规模和材料、工艺和内容，从形式和心理上对其进行扭曲，从而实现对文化的扭曲的整体和片段的重新诠释。Ambroise Tièche（生于 1966 年，在日内瓦生活和工作）在日内瓦高等艺术与设计学院（HEAD）任教，是一位以塑料和文字作品为主的艺术家。他是一位艺术家，其造型和文字作品对知识及其局限性、意义及其转变和逆转提出质疑（自 2009 年以来，他的作品主要集中在创作一本关于他所知道的东西的词典，名为Dictionnaire encyclopédique lacunaire）。莎拉-特里茨（Sarah Tritz，1980 年出生，在巴黎生活和工作）的作品混合了各种不同的影响，没有等级之分或美学细分，她交替使用需要工匠专业知识的珍贵青铜制品或木质镶嵌物，以及使用回收包装或刨花板等触手可及的材料制作的廉价作品。
照片中：约恩-豪斯
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| 十二位国际艺术家在 J.G. Ballard 标志下的 Casa Jorn 相聚 |
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