威尼斯举办马里诺-马里尼大型展览，这是托斯卡纳艺术家的首次回顾展

马里诺-马里尼（Marino Marini，1901 年出生于皮斯托亚，1980年出生于维亚 雷焦）的首次回顾展将在威尼斯 佩吉-古根海姆收藏馆举行。Passioni visive》是关于伟大艺术家马里诺-马里尼（1901 年出生于皮斯托亚，1980 年出生于维亚雷焦）的首次回顾展，在艺术家的家乡皮斯托亚的法布罗尼宫（Palazzo Fabroni）举办之后，该展览又在威尼托作了一站：目的是通过对约 70 件作品进行前所未有的解读，确保艺术家在雕塑史上的有机结合。其中 50 件是马里诺-马里尼的作品，其余 20 件则是该艺术家的灵感来源或他曾接触过的作品。 这些作品的时间跨度从古代到二十世纪（因此跨越了埃及艺术、希腊-阿尔凯和伊特鲁里亚艺术、中世纪和文艺复兴时期雕塑、文艺复兴和十九世纪），对于了解这位皮斯托伊斯艺术家的雕塑发展历程至关重要。展览由芭芭拉- 奇内利 （Barbara Cinelli）和弗拉维奥-费贡齐（Flavio Fergonzi）策划，基娅拉-法比（Chiara Fabi）协办，展厅设在临时展览区、项目室和阳台。展览于 2018 年 1 月 27 日开幕，将持续至2018 年 5 月 1 日。

“这样的对话”，介绍中写道，“围绕雕塑家所处理的主题，提供了一个新的、意想不到的、批判性的创新观点，超越了年代、风格和时期的束缚。在马里诺-马里尼从二十世纪二十年代到二十世纪五十年代的创作路线中，每个展厅都上演了这一对话的某些片段”。再如“参观者可以通过逐个展厅的比较，具体了解马里尼不仅欠伊特鲁里亚雕塑的债，而且欠希腊和古代东方雕塑的债；可以欣赏他与阿图罗-马尔蒂尼和贾科莫-曼祖（以男性裸体为主题）以及埃内斯托-德-菲奥里和阿里斯蒂德-马约尔（以女性裸体为主题）的基本作品的对话；可以发现这位皮斯托伊塞雕塑家对 15 世纪佛罗伦萨雕塑的意外关注，同时也是对奥古斯特-罗丹的关注，这与他在 20 世纪 40 年代的表现主义阶段不谋而合；可以评估他是如何通过对亨利-摩尔（Henry Moore）的频繁接触和对巴勃罗-毕加索（Pablo Picasso）作品的了解，开始重新考虑意大利中世纪伟大雕塑的某些模式，尤其是乔瓦尼-皮萨诺（Giovanni Pisano）”。

因此，我们从他早期的作品开始：两侧摆放着罐头瓶的头像和半身像、伊特鲁里亚人的头像（伊特鲁里亚艺术是将人体简化为几何图形的基础，这也是马里诺-马里尼艺术的一贯特色）、塞利农特的希腊-阿契奇人头像以及文艺复兴时期韦罗基奥的半身像，这对于将体积的抽象综合与对细节的关注结合起来非常重要。这一阶段的重要作品是所谓的《人民》（Popolo），这件作品创作于 1929 年（当时艺术家 28 岁），标志着马里诺-马里尼的雕塑艺术走向了古风的转折点。这件作品与佛罗伦萨考古博物馆收藏的伊特鲁里亚瓮的形象盖子进行了比较，非常有效地突出了艺术家对伊特鲁里亚艺术的欠债，与 20 世纪 20 年代意大利艺术界重新发现伊特鲁里亚艺术创作的氛围相吻合。

以男性裸体为主题的作品则可与阿图罗-马尔蒂尼（1933 年的托比奥洛）和贾科莫-曼祖（1938 年的大卫）的当代作品相媲美：而马里诺-马里尼的作品则有 1932 年的《游泳者》和 1935 年的《拳击手》。这两幅体育题材的作品凸显了艺术家是如何偏爱专注和失败带来的痛苦，而非身体表现。继续往前走，参观者会发现 1933 年的重要作品《伊卡洛斯》（Icarus），这是艺术家对希望雕塑安放在基座上这一原则的挑战（《伊卡洛斯》是一个坠入虚空的躯体，灵感来自表现主义艺术家的成就）。与埃内斯托-德-菲奥里（Ernesto De Fiori）和阿里斯蒂德-马约尔（Aristide Maillol）的比较专门针对女性裸体，以研究艺术家如何成功地将女性身体转化为抽象形式（正如来自皮斯托亚的雕塑家所定义的 “绝对和纯洁的形式”，他将女性身体视为 “通向诗歌的桥梁”）。为了使创作过程更加明显，展览还展出了一些绘画作品：事实上，绘画是马里诺-马里尼经常使用的媒介。

二战期间，马里诺-马里尼曾与奥古斯特-罗丹（Auguste Rodin）进行过接触，此后，马里诺-马里尼将自己的绘画语言调整为更加抽象的形式，尤其是在创作了大量肖像画（尤其是接近文艺复兴时期的肖像画）之后，他开始致力于 “马与骑手 ”这一主题的创作：展览中有三个展厅专门展出这一主题的作品，其中不乏马里诺-马里尼最重要的作品。首先，我们将看到《卡瓦利尼》：1942 年在提契诺州逗留期间制作的多色陶土和陶瓷小雕塑，艺术家通过这些作品研究了马的所有可能姿势和姿态，以及与骑手的组合，以便在设计和形式组合方面获得更大的自信。对这一主题的探索在题为 "马与骑士"部分的三个房间中继续进行，并以毕加索在 1952 年综合创作的《骑士》达到高潮。

特别值得关注的是 1948 年的"城市天使"，这是佩吉-古根海姆（Peggy Guggenheim）收藏的一件象征性作品：这位美国收藏家希望将其放置在她的威尼斯住宅前（至今仍矗立在那里），俯瞰大运河。展览继续展出肖像画，主要是埃及艺术的纯粹性，但也不乏心理敏锐性，以及 20 世纪 50 年代的研究成果。我们从 1953-1956 年的 "杂耍者“开始，这些作品的基本构图仍然让人想起毕加索，但同时也让人回想起伊特鲁里亚艺术和亨利-摩尔的当代创作。我们在展览的最后看到了 ”奇迹“（这些是 ”翻转 “的骑士和一匹倒下的马）和 20 世纪 50 和 60 年代的 ”勇士“，这些作品与乔瓦尼-皮萨诺的古代艺术进行了意想不到的全新比较。此外，亨利-摩尔（Henry Moore）也对乔瓦尼-皮萨诺（Giovanni Pisano）的艺术充满 ”视觉激情"，他是另一位对这位伟大的中世纪艺术家的作品深深着迷的艺术家。

凭佩吉-古根海姆收藏馆的入场券即可参观展览。价格：全价 15 欧元，65 岁以上 13 欧元，26 岁以下学生 9 欧元，0 至 10 岁儿童和会员免费入场。凭票除了可以参观永久收藏品和展览外，还可以参观汉内洛尔和鲁道夫收藏馆（Hannelore B. and Rudolph B. Collection）。Schulhof 收藏馆和纳舍雕塑园。开放时间：除周二（闭馆日）外，每天上午 10 时至下午 6 时。每天下午 3 时 30 分提供免费导游服务，需购买博物馆门票（无需提前预约）。马里诺-马里尼。Passioni visive是与马里诺-马里尼基金会合作举办的，其科学委员会由 Philip Rylands、Salvatore Settis、Carlo Sisi 和 Maria Teresa Tosi 等知名策展人和学者组成。佩吉-古根海姆收藏展的展览计划得到了机构赞助人--EFG、Lavazza 和 Regione del Veneto、古根海姆 Intrapresæ 以及博物馆顾问委员会的支持。目录由 Silvana Editoriale 出版，收录了 Flavio Fergonzi、Barbara Cinelli、Chiara Fabi、Gianmarco Russo 和 Francesco Guzzetti 的文章以及大量插图。欲了解更多信息，请访问www.guggenheim-venice.it。

以下是展览中的部分作品。

马里诺-马里尼，《城市天使》（1948 年；青铜，175 x 176 x 106 厘米；佩姬-古根海姆收藏，威尼斯；© 马里诺-马里尼，SIAE 2018 年作品）

马里诺-马里尼，波莫纳（1945 年；青铜，162 x 66 x 53 厘米；皮斯托亚，马里诺-马里尼基金会；© Marino Marini, by SIAE 2018）

马里诺-马里尼，波莫纳（1947 年；纸上墨水和莱斯，32 x 22.7 厘米；皮斯托亚，马里诺-马里尼基金会；© Marino Marini, by SIAE 2018）

马里诺-马里尼，骑士（Reiter (Knight) ）（1947 年；青铜，100，05 x 67 x 49 厘米；慕尼黑，巴伐利亚国家博物馆，现代绘画陈列馆；© Marino Marini, by SIAE 2018

马里诺-马里尼，《波波洛》（1929 年；陶土，66 x 109 x 47 厘米；米兰新月博物馆-马里诺-马里尼作品展，“米兰市政府版权所有--保留所有权利”；照片：卢卡-波斯蒂尼；© Marino Marini, by SIAE 2018)

马里诺-马里尼，杰曼-里希埃肖像（1945 年；青铜，58 x 43 x 30.5 厘米；马里诺-马里尼基金会，皮斯托亚；© Marino Marini, by SIAE 2018）

马里诺-马里尼，《马背上的圣詹姆斯》（1939 年；石膏，马的尺寸：167 x 141 x 44 厘米；骑手的尺寸：118 x 62 x 51 厘米；私人收藏，米兰；© Marino Marini, by SIAE 2018）

佩吉-古根海姆与马里诺-马里尼的《城市天使

威尼斯举办马里诺-马里尼大型展览，这是托斯卡纳艺术家的首次回顾展

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