从 2022 年 5 月 15 日至 9 月 18 日,罗韦雷托市场将举办艺术家兼哲学家尤利乌 斯-埃沃拉(Julius Evola,1898-1974 年,罗马)的展览。作为一名画家,他在 1915 年至 1921 年间经历了短暂的艺术创作时期,之后他放弃了这一时期,全身心地投入到哲学、神秘主义以及东方、隐士和炼金术学说的研究中。在最初的未来主义时期,他创作了充满活力和生动的作品,之后,他远离了这一运动,转而接近特里斯坦-扎拉(Tristan Tzara)和达达主义的诗学。这位艺术家寻求一种内在的维度,与欧洲抽象主义潮流以及瓦西里-康定斯基在其著名论文《艺术中的精神》(1912 年)中表达的思想保持一致。
埃沃拉于 1898 年出生于罗马,他经常出入贾科莫-巴拉(Giacomo Balla)的工作室,并以生动活泼的构图诠释未来主义语言,从而完成了自己的艺术处女作。埃沃拉是一位对 “现代、民主和物质主义世界 ”无法容忍的知识分子,他被一种 “超越的冲动 ”所打动,后来与未来主义拉开了距离,并走近了特里斯坦-扎拉(Tristan Tzara),从而坚持了达达主义的诗学。这位艺术家追寻的内在维度与欧洲抽象主义思潮以及瓦西里-康定斯基(Vasily Kandinsky)在其著名论文《艺术中的精神》(1912 年)中表达的思想一致。然而,他对达达运动的追随也是昙花一现,画家于 1922 年宣布 “艺术自杀”。他潜心于人文和神秘学研究,宣扬有争议和反动的政治立场;他经常出入与法西斯主义关系密切的圈子--尽管他对法西斯主义的等级制度提出质疑,也从未加入过法西斯主义--在战后的岁月里,他又加入了保守主义以及意大利和欧洲的极右派。二十世纪下半叶,他的艺术被重新发现:1963 年,恩里科-克里斯波蒂(Enrico Crispolti)在罗马的 La Medusa 画廊为他举办了回顾展,与此同时,瓦尼-谢伊维勒(Vanni Scheiwiller)出版了他的自传《朱砂之路》(Il cammino del cinabro),并收购了他的达达主义著作档案。对其艺术的重新关注促使埃沃拉在 1974 年去世前几年重新开始绘画。
在他离开绘画生涯一百年后,罗韦雷托的 MART 美术馆对朱利叶斯-埃沃拉被长期遗忘后的艺术生涯进行了回顾。展览由Beatrice Avanzi 和Giorgio Calcara 共同策划,通过 1915 年至 1921 年以及 1965 年至 1970 年期间创作的部分作品,展示了他的整个艺术生涯。在强烈而生动的色彩对比中,该艺术市场的展览是有史以来规模最大的埃沃拉展览。展览共展出50 多幅作品:第一部分是属于未来主义时期的绘画作品,其特点是抽象元素充满活力,出人意料地具有 “迷幻 ”色彩;随后是 “室内风景画”,这是一种纯粹的精神表达,带有神秘主义色彩;最后是 20 世纪 60 年代的作品,包括其历史作品的复制品和一些不同于其早期创作的具象绘画。虽然埃沃拉专注于绘画的时间很短,但他穿越了前卫艺术的季节,以独创性诠释了它们的主题和实例。他创作的共同点是:精神追求。
如需了解更多信息,请访问Mart 的官方网站。
图:尤利乌斯-埃沃拉,《五点茶》(1917-1918 年),布面油画,96x91 厘米。布雷西亚博物馆基金会
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| 尤利乌斯-埃沃拉(Julius Evola)是罗韦雷托市最大的埃沃拉展览的主角 |
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