2025 年 5 月 27 日至 9 月 21 日，普拉多博物馆与AXA 基金会合作，在西班牙举办了首个以威尼斯文艺复兴时期最著名的主角之一 保罗-维罗内塞（Paolo Veronese）为主题的大型专题展览。展览由马德里博物馆馆长Miguel Falomir 和维罗纳大学讲师 Enrico Maria dal Pozzolo共同策划，旨在研究这位能够创造独特形式世界的画家非凡的艺术技巧。这位艺术家将绘画视为一种语言，其中蕴含着丰富的文化和风格参照，他以极大的创作自由将其表达出来。
维罗内塞创作于威尼斯的关键时期，这一时期的特点是宗教关系紧张以及经济和政治衰落的初步迹象。艺术家以其才华巧妙地掩盖了这些焦虑，帮助巩固了 “威尼斯神话”，这一形象至今仍令人着迷。与其他大师一样，维罗内塞能够超越他所处的时代：他作品的美丽和优雅让收藏家和画家们沉醉了几个世纪，从菲利浦四世和路易十四到鲁本斯、委拉斯开兹、德拉克洛瓦和塞尚。
展览通过来自卢浮宫博物馆、纽约大都会艺术博物馆、伦敦国家美术馆、佛罗伦萨乌菲齐美术馆和维也纳艺术史博物馆等著名国际机构的100 多幅作品，探讨了这些主题和其他主题。这些作品与普拉多永久收藏的基石相互对话。
通过这次专题展览，普拉多完成了二十多年前启动的一项重要计划，即研究、修复和展览文艺复兴时期的威尼斯绘画，这是前西班牙皇家收藏和现今博物馆的主要藏品。该展览也代表了从 2001 年的《西班牙时代》巴萨诺展、2003 年的提香展、2007 年的丁托列托展和 2018 年的洛伦佐-洛托展开始的旅程的最后阶段，提供了威尼斯文艺复兴时期绘画的全面概览。
展览分为六个部分，按时间和主题顺序交替进行。第一部分 "从维罗纳到威尼斯"讲述了艺术家在家乡维罗纳接受的训练，在那里，他的罗马传统与威尼斯大师（尤其是提香）以及拉斐尔和帕米吉亚尼诺等意大利中部艺术家的影响共存。维罗内塞很快就形成了自己的个人风格，其特点是形式和构图优雅，色彩丰富，这让他从 1551 年起就在威尼斯站稳了脚跟。第二部分是 "雄伟的剧院"。他将威尼斯绘画传统与帕拉迪奥（Palladio）和达尼埃莱-巴巴罗（Daniele Barbaro）的建筑和戏剧创新融为一体，并与丁托列托（Tintoretto）的方法和塞尔里奥（Serlio）的场景设计理念进行了比较。特别关注的是著名的晚宴，它是威尼斯贵族精致和文化的奢华体现。
第三部分是创作过程。发明与重复》探讨了维罗内塞领导当时最多产的工作室之一的能力，这要归功于他对创作过程一丝不苟的控制和娴熟的任务分工，其中素描发挥了根本性的作用。第四部分 "寓言和神话 “揭示了他在寓言和神话场景创作方面的精湛技艺，这些主题尤其受到当时精英阶层的青睐，使他能够与提香的声望相抗衡，在威尼斯内外赢得了强大的客户群。第五部分 ” 晚期的维罗内塞“分析了他职业生涯的最后阶段，其特点是不稳定的构图、深色的色调以及令人回味的象征性用光，在这一阶段，风景成为主角。这些转变是巴洛克绘画的先声，是对美学原因（丁托列托和雅各布-巴萨诺的影响）和背景变化（如遄达会议后的宗教氛围）的回应。最后一部分 ”Haeredes Pauli 和维罗内塞的崇拜者“详细介绍了这位艺术家的遗产：一方面是他的家庭成员，他们多年来一直以 ”Haeredes Pauli "的名字机械地复制他的模型；另一方面是吸收并传播他的风格的天才画家，包括埃尔-格列柯、卡拉奇夫妇和彼得-保罗-鲁本斯。他的遗产一直延续到 20 世纪，影响了委拉斯开兹、蒂埃波罗、德拉克洛瓦和塞尚等艺术家。展览最后回顾了维罗内塞在欧洲收藏界的核心作用，这确保了他在普拉多收藏中的特权地位。
因此，展览为公众提供了一个深入了解欧洲文艺复兴时期最杰出的大师之一的作品的机会，对于了解当时精英们的艺术品味以及他的绘画对西班牙 “黄金时代 ”的根本影响至关重要。
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| 在普拉多博物馆，西班牙首次专门为保罗-维罗内塞举办大型专题展览，展出 100 多件作品 |
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