La temporada de otoño del Museo de Arte Contemporáneo del Castillo de Rivoli se centra en la transformación del recorrido de la Colección permanente a través de una serie de iniciativas que incluyen nuevos encargos, reorganizaciones, adquisiciones y proyectos educativos. El conjunto de iniciativas rediseña la estructura expositiva del museo desde una perspectiva que considera la Colección como un espacio en continua evolución y no como un patrimonio estático.
El programa se articula en torno a varios proyectos complementarios: la tercera edición de «Inserzioni», el programa de encargos ideado por el director Francesco Manacorda; la nueva reorganización dedicadaal Arte Povera; una sala permanente dedicada a Giulio Paolini, creada en memoria del coleccionista Gino Viliani; una nueva edición de «Il Castello Incantato», con una sala dedicada a Remo Salvadori; y la presentación de las obras ganadoras del Premio Piero Siena 2026.
Una de las principales iniciativas es la tercera edición de «Inserzioni», programada a partir del 25 de septiembre en los espacios de la primera y la segunda planta del edificio Castello. Creado con el objetivo de invitar a artistas contemporáneos a dialogar con la arquitectura inacabada de la residencia saboiana y con el recorrido de la Colección, el proyecto sigue transformando periódicamente las salas del museo en una exposición en constante evolución.
La edición de 2026 presenta tres nuevos encargos confiados a Haris Epaminonda, Christelle Oyiri y Sung Tieu, artistas que abordan temas relacionados con la contemporaneidad, como la migración de personas y de formas culturales, la relación entre la arquitectura y la construcción de la identidad, la memoria colectiva y las estructuras que rigen la sociedad globalizada. Aunque utilizan lenguajes diferentes, las tres intervenciones comparten una reflexión sobre el espacio entendido como dispositivo cultural y político, capaz de custodiar pertenencias, jerarquías, recuerdos y relaciones de poder.
Para Haris Epaminonda, el Castillo se convierte en un elemento de conexión entre la sala decorada por Juvarra y la Casa Mollino, poniendo de manifiesto correspondencias entre dos formas diferentes de concebir el espacio como representación de la identidad. A través de una construcción fragmentaria, el proyecto abre además múltiples posibilidades interpretativas y narrativas.
Sung Tieu, por su parte, realiza una instalación específica para el lugar, concebida expresamente para el Castillo de Rivoli. La intervención reflexiona sobre los mecanismos que moldean la memoria colectiva y el sentido de pertenencia, indagando en la forma en que las historias se arraigan en los espacios, en la arquitectura y en las experiencias vividas.
Christelle Oyiri utiliza la Pirámide de Menfis como punto de partida para una reflexión sobre la transformación de los símbolos en el cine, la escultura y la instalación contemporánea. La obra sigue la evolución de la arquitectura sagrada hacia formas de espectacularización comercial, cuestionándose la capacidad de la fe para sobrevivir a las fracturas de la historia a través de la música, la cultura popular y los imaginarios de la diáspora negra.
Junto a los nuevos encargos, el museo presenta una amplia reorganización dedicada al Arte Povera, iniciada ya en julio de 2026. El núcleo histórico dedicado a este movimiento constituye uno de los pilares fundamentales de la identidad del Castillo de Rivoli, que conserva una de las colecciones más importantes dedicadas a los protagonistas de la Arte Povera. De hecho, la importancia internacional del movimiento contribuyó al propio nacimiento del museo, inaugurado en 1984.
El nuevo recorrido asigna a cada artista un espacio independiente, poniendo en valor las principales obras maestras de la colección y las obras cedidas en préstamo por la Fundación Arte CRT. En la primera planta se exponen obras de Alighiero Boetti, Piero Gilardi y Michelangelo Pistoletto, mientras que la segunda planta acoge obras de Giovanni Anselmo, Pier Paolo Calzolari, Jannis Kounellis, Mario Merz, Giuseppe Penone y Gilberto Zorio.
A partir de octubre de 2026, el recorrido se enriquecerá además con una sala dedicada a Emilio Prini, completando así una exposición que se configura como una auténtica muestra permanente del grupo de la Arte Povera. La intervención pretende reforzar el papel del Castillo de Rivoli en la conservación, el estudio y la puesta en valor de un patrimonio público que sigue siendo objeto de investigación e interpretación.
También en el marco de la reorganización de la Colección, a partir de octubre de 2026 el museo dedicará por primera vez una sala a Carol Rama, reconociendo su papel en la historia artística del siglo XX y poniendo de relieve la relación de la ciudad de Turín con algunas de las principales corrientes del arte contemporáneo italiano.
Entre las intervenciones permanentes figura también el proyecto «Giulio Paolini: En dos actos», comisariado por Marcella Beccaria y Andrea Viliani y ubicado en la Sala 22 de la segunda planta. El proyecto se desarrolla en dos fases distintas. En el primer acto, iniciado durante el verano de 2026, el artista utiliza dos instalaciones preexistentes, *Contemplator enim* e *In esilio*, transformándolas en dispositivos expositivos destinados a acoger otras de sus propias obras. El segundo acto, previsto para octubre de 2026, amplía esta exposición con un conjunto de obras que pertenecieron al coleccionista Gino Viliani, recientemente prometidas como donación al Castello di Rivoli.
«Paolini transforma así la sala», afirman los comisarios Beccaria y Viliani, «en un mecanismo expositivo y narrativo en el que reunir, como si estuvieran en un único escenario, lugares, personas y roles diferentes, tales como el estudio del artista, la habitación de la casa, la sala del museo, o el autor, el coleccionista, el comisario y el público».
Desde el mes de septiembre, la tercera planta del museo acoge también una nueva edición de «Il Castello Incantato», un proyecto desarrollado con la colaboración curatorial de Marcella Beccaria, Francesco Manacorda y Paola Zanini. Nacido como una iniciativa que aúna la dimensión educativa y la expositiva, el proyecto involucra a niños y jóvenes en el proceso de acercamiento al arte contemporáneo, identificando en los más jóvenes a los visitantes del museo, tanto actuales como futuros.
La iniciativa se inspira en el concepto de ágora, la plaza pública de la Antigua Grecia, y propone el museo como un lugar de encuentro, intercambio, aprendizaje y participación. La edición de 2026 traza un recorrido dedicado a artistas que han desempeñado un papel relevante en la historia expositiva del Castillo de Rivoli, presentando obras de John Baldessari, William Kentridge, Otobong Nkanga y Paola Pivi.
El recorrido incluye además la gran instalación No prey, no pay, de Peter Friedl, inspirada en las figuras de los piratas y sus historias olvidadas, y dream.lab, de Rivane Neuenschwander. La obra de la artista brasileña parte de las criaturas y los monstruos presentes en los sueños de los niños y se presenta en una nueva versión producida por el museo, realizada también gracias a los dibujos elaborados por los niños de la zona durante los talleres organizados por el Departamento de Educación siguiendo las indicaciones de la artista. Dentro de «Il Castello Incantato» también se encuentra «Continuo infinito presente», una sala dedicada a Remo Salvadori y realizada en colaboración con el Archivo Remo Salvadori. El proyecto se completó tras el fallecimiento del artista, acaecido durante la fase de preparación de la exposición.
La sala incluye *La stanza delle tazze* (1985-1986), obra perteneciente a la Colección del Castillo de Rivoli y considerada una de las más importantes del artista. La instalación, dedicada a la relación entre el color y la forma e inspirada en los principios antroposóficos de Rudolf Steiner, se complementa con otras obras cedidas por el Archivo Salvadori.
«Al buscar la dimensión espiritual en lo real», afirma Marcella Beccaria, «Salvadori ha trazado un recorrido de una profundidad ética y una coherencia poco comunes. Iniciada ya en estrecho diálogo con Remo y desarrollada posteriormente en colaboración con su Archivo gracias a Sally Benjamin Salvadori, esta sala es un homenaje a un gran artista cuya visión seguirá brillando».
La temporada se completa con la presentación del Premio Piero Siena 2026, organizado en colaboración con la Provincia Autónoma de Bolzano-Alto Adige, la Dirección de Cultura Italiana, y con el Museion —Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Bolzano—. La iniciativa, comisariada por Federica Lamedica, surge de un acuerdo mediante el cual la Provincia adquiere obras de artistas que desarrollan su actividad en Alto Adige, seleccionadas conjuntamente con los museos asociados, para luego incorporarlas a sus respectivas colecciones públicas.
Para la edición de 2026, los ganadores son Stefano Bernardi, nacido en Bolzano en 1970, cuya obra será adquirida por el Castillo de Rivoli, y Samira Mosca, nacida en Bolzano en 1995, seleccionada para el Museion. Tras una primera presentación en el Centro Trevi de Bolzano en el verano de 2026, las obras premiadas se expondrán a partir del 24 de septiembre en las salas históricas del Castillo de Rivoli. Al mismo tiempo, la colección permanente del museo se enriquece con la adquisición de la obra de Stefano Bernardi, que pasa así a formar parte del patrimonio público de la institución.
«Construir una colección pública hoy en día significa mucho más que custodiar un patrimonio», afirma la presidenta Francesca Lavazza. «Significa mantenerlo vivo, renovar continuamente su narrativa y ponerlo en relación con las cuestiones del presente a través de nuevas producciones, reorganizaciones y adquisiciones, pero también saber dar vida a una colección, actuando como garante entre el artista y la institución, asumiendo la responsabilidad de un bien público y, al mismo tiempo, continuando con el diseño de nuevos itinerarios».
«Encargar nuevas obras y conservar el patrimonio son dos expresiones de la misma responsabilidad pública, no dos actividades distintas. Por un lado, el museo crea el presente; por otro, custodia la memoria para que siga generando futuro», sostiene el director Francesco Manacorda.
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| El Castillo de Rivoli renueva su colección con nuevos encargos y nuevas exposiciones |
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