Les foires d'art vont-elles changer le système de l'art contemporain? Le cas d'Art Düsseldorf

Düsseldorf a été l’une des villes les plus importantes et les plus actives pour l’art contemporain et le marché de l’art entre les années 1970 et 1980. Siège de la célèbre Kunstakademie (Académie des arts), elle a été pendant plusieurs décennies le point d’arrivée (et de départ) de plusieurs étudiants qui sont devenus par la suite des artistes célèbres, tels que Joseph Beuys, Gerhard Richter, Ruth Rogers-Altmann, Sigmar Polke, Anselm Kiefer, Thomas Struth, Andreas Gursky, Candida Höfer, pour n’en citer que quelques-uns. Cette ville allemande située le long du Rhin a été une référence vivante pour les artistes, les galeries et les collectionneurs d’art, surtout depuis la fin des années 1960, et continue de l’être aujourd’hui grâce à la présence d’institutions importantes, comme la fondation ZERO, et grâce à la réalisation d’une série d’événements dont la foire d’art Art Düsseldorf , qui s’est déroulée cette année du 16 au 18 novembre.

Art Düsseldorf 2018, König Galerie, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Crédit Francesca Della Ventura

Art Düsseldorf 2018, David Zwirner Gallery, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Crédit Sebastian Drüen

Art Düsseldorf 2018, Tony Cragg, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Crédit Sebastian Drüen

Art Düsseldorf 2018, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Crédit Felix Hild

Art Düsseldorf est une foire d’art contemporain récente (cette année sa deuxième édition) qui présentait quatre-vingt-onze galeries de dix-neuf pays européens et internationaux. Forte du succès de la première édition avec pas moins de 43 000 visiteurs, cette année le nombre de galeries présentes a augmenté de pas moins de 40, avec une augmentation de 10% de la surface d’exposition, cette dernière ayant été aménagée dans le complexe industrielAreal Böhler.

Plusieurs galeries sont présentes et près de la moitié d’entre elles sont d’origine régionale (Allemagne et Belux), beaucoup de galeries internationales sont d’origine européenne, les autres viennent de New York (dont les célèbres David Zwirner et Marlborough Contemporary), de Tokyo(Talion Gallery) et de Taipei(Tina Keng Gallery et Mind Set Art Center). Quatre sont italiennes: Galleria Rita Urso Artopia (Milan), Thomas Brambilla (Bergame), Galleria Luce (Turin), Montrasio Arte (Monza). Une section de la foire était consacrée aux galeries “post-Lehman”, c’est-à-dire aux jeunes galeries nées après la crise économique qui a également frappé le monde de l’art en 2008 et qui ont été soutenues financièrement pour mener à bien leurs initiatives. Il y avait également beaucoup d’œuvres des artistes présents à la foire. Cette année, l’accent a été mis sur l’installation de sculptures de grande taille, comme celles de Meuser, Erwin Wurm et Tony Cragg. Plusieurs artistes allemands ont été amenés à la foire par des galeries: Georg Baselitz, Jeff Cowen, Jörg Immendorff, Markus Lüpertz, Per Kirkeby, Eugène Leroy, A.R.Penck, Sigmar Polke, Isa Genzken, Thomas Schütte.

Art Düsseldorf 2018, Areal Böhler, Düsseldorf. Ph. Crédit Felix Hild

Art Düsseldorf 2018, entretien avec Jana Noritsch (fondatrice du Club des collectionneurs), Ann Kathrin Bronner (collectionneuse/galeriste), Susanne Gaensheimer (directrice de la Kunstsammlung NRW), Kristina Leipold (Ltg. Development, Gropius Bau), Wolfram Roßner (Art Thinking), Ph. Crédit Felix Hild

Art Düsseldorf 2018, Walter Gehlen (directeur et fondateur d’Art Düsseldorf), Felix Kra?mer (directeur du Kunstpalast Museum, Du?sseldorf). Ph. Crédit Felix Hild

Areal Böhler, Düsseldorf. Crédit Ph. Crédit Sebastian Drüen

Le directeur d’Art Düsseldorf, Walter Gehlen, a également voulu inclure un riche programme d’événements parallèles disséminés dans la ville de Düsseldorf, des visites guidées pour les jeunes collectionneurs, ainsi qu’un programme fructueux de rencontres et de débats organisés dans l’espace “Talks”.Cet espace, auquel ont participé des galeristes, des historiens de l’art et des collectionneurs, était consacré au féminisme, à l’utilisation des réseaux sociaux dans le domaine de l’art et à la politique culturelle contemporaine. L’objectif d’Art Düsseldorf est de se développer chaque année en tant qu’événement artistique, en cherchant à être, à l’instar d’Art Cologne, beaucoup plus connue et historique, le moteur artistique de la région en tant que point de rencontre pour les acteurs émergents de la scène artistique.

En effet, les foires d’art prennent de plus en plus le relais des galeries dans la découverte et l’affirmation des artistes, notamment grâce à l’afflux de collectionneurs d’art et d’investisseurs qui les fréquentent. La prolifération des foires d’art pourrait avoir pour conséquence un changement de la nature même du système de l’art contemporain, conduisant à une accélération continue de la production jusqu’à sa banalisation même. Il est donc important que les foires d’art soient également accompagnées d’événements collatéraux et de programmes culturels solides afin de stimuler la réflexion sur les questions culturelles contemporaines, comme ce fut le cas pour cette Art Düsseldorf.

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