莫奈开创印象派的杰作首次在美国展出

印象派的奠基杰作之一，即保存 在巴黎 莫奈博物馆 的克劳德 -莫奈 1872 年的作品《印象，日光》（Impression, soleil levant），有史以来第一次漂洋过海参加展览。事实上，从 9 月 8 日起，这件作品将成为华盛顿国家美术馆举办的 "巴黎 1874 ：印象派时刻“展览的亮点之一。今年春天，巴黎奥赛博物馆的大厅里充满了 ”发明印象派"（ Inventer l’impressionisme）的气氛（以下是我们的评论，作者是伊拉利亚-巴拉塔（Ilaria Baratta））。莫奈于 1872 年 11 月创作了这幅为整个印象派运动正名的作品：这是莫奈在学习和理解了威廉-透纳的艺术之后，从伦敦返回时创作的一幅勒阿弗尔港印象画，整个风景沉浸在倒映在水面上的薄雾中。

1874 年 4 月 15 日，莫奈在 “无名画家、雕塑家和雕刻家协会 ”的展览上展出了自己的作品，该展览在巴黎卡普辛大道摄影师 纳达尔的工作室开幕。这是对政府主办的官方年度展览沙龙的挑衅性回应：这些 “无名协会 ”艺术家的首次展览包括克劳德-莫奈、奥古斯特-雷诺阿、埃德加-德加、贝尔特-莫里索、卡米耶-毕沙罗、阿尔弗雷德-西斯莱和保罗-塞尚的作品。它作为 印象派画家的首次展览被载入史册，成为艺术史上的传奇时刻。因此，为纪念印象派首次展览 150 周年，展览汇集了约 125 幅绘画、纸上作品、版画、雕塑和摄影作品，以探讨艺术家们如何以不同的方式对巴黎这座正在从战争暴力和巨大的政治社会动荡中恢复的城市做出回应。1874 年春天的巴黎究竟发生了什么，这场艺术运动的出现又有什么意义？首届印象派画展展出的作品与 1874 年官方沙龙展出的绘画和雕塑作品同时展出。展览还探讨了导致 30 多位艺术家挑战官方沙龙制度（包括评委、奖项和政府批准），独立展出其艺术作品的原因。当时，法国正在努力从 1870-1871 年普法战争的失败、巴黎被围困以及内战的暴力中恢复过来。在经历了这些危机之后，艺术家们开始重新思考自己的艺术，发现自己的声音，探索新的方向。

莫奈、德加、莫里索、毕沙罗和他们的同事们渴望自主，并蔑视经常排斥他们的学术体制，他们联合起来成立了一个 “个人合作协会”。他们在巴黎市中心的一家摄影工作室展出了自己的作品。除了传统的绘画、版画和雕塑之外，他们还展出了现代生活场景和风景画。他们代表了一种追求艺术的共同愿望，即不受既定秩序的束缚。那么，是什么让印象派的艺术如此与众不同和特殊呢？这些问题促使展览的首批评论家之一路易-勒罗伊创造了 “印象派 ”一词（最初是讽刺之意），用来描述一场重塑我们对现代艺术理解的艺术运动。在印象派出现一个半世纪之后，是时候对其进行总结并重新审视其激进主义了。

"巴黎奥赛博物馆（Musées d’Orsay）和橘园美术馆（Orangerie）馆长克里斯托夫-勒里博（Christophe Leribault）指出：“此次展览完美再现了印象派的首次展览。”它邀请参观者沉浸在这一决定性的时刻，艺术史上的一次大断裂，帮助我们理解它的出现，把握它的激进性。

国家美术馆馆长凯温-费尔德曼（Kaywin Feldman）表示：“此次展览提供了一个独特的机会，让我们探索西方艺术中最流行、最知名的运动之一的起源。”“我们很高兴能与奥赛博物馆合作，与我们的美国观众分享这段引人入胜的历史。”

莫奈开创印象派的杰作首次在美国展出

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