2025 年 11 月 5 日星期三，罗马 Tornabuoni Arte Roma为Emilio Isgrò.Rosso Shakespeare"展览将持续至 2026 年 2 月 14 日，旨在将这位 1937 年出生于巴塞罗那迪西西里岛的西西里岛艺术家的著作与视觉作品结合起来。展览项目提出了一条路线，在这条路线中，写作构成了伊斯格罗文学创作 和视觉作品 之间的起点和联系，证实了他作为诗人和作家的活动与他的艺术活动同等重要。
伊斯格罗的首批诗歌出版物可追溯到 1956 年，并立即受到了评论界的关注，帕索里尼于 1957 年 5 月 25 日在《Il Punto》上发表的文章《La Poesia e il Sud》就是证明。这位艺术家与意大利文学界人士保持着密切的关系，其中包括蒙塔莱，他曾对伊斯格罗在 1966 年的一句话表示失望：“这个词已经死了”。他的文学作品包括维托里尼和卡尔维诺在艾诺迪的Menabò出版社出版的诗集，以及费尔特里内利、蒙达多利和塞勒里奥出版的小说。其中，最近由 Interlinea 重新出版的L’avventurosa vita di Emilio Isgrò 获得了Strega 奖提名。在写作的同时，伊斯格罗一直活跃在新闻界。他曾与《Il Gazzettinodi Venezia》合作，参与修订和编辑乔瓦尼-科米索（GiovanniComisso）等人的文章。在修改其中一篇文章，删除多余部分时，他萌生了将擦除作为一种表达和诗意工具的想法。随后，他在恩佐-比亚吉（Enzo Biagi）的指导下担任《Oggi》的编辑，近年来还为《晚邮报》（Corriere della Sera）和《文学》（La Lettura）撰稿。
他的戏剧经历与 1968 年地震后重建的西西里小镇 Gibellina 有关。市长 Ludovico Corrao 委托 Isgrò 以埃斯库罗斯的《俄瑞斯忒亚》为灵感创作一部作品。1983 年至 1985 年间，戏剧三部曲《吉贝里那的俄瑞斯忒亚》在这座城市的废墟上上演，证实了文字与地点之间的联系。即使在他的视觉活动中，文字仍然是一个核心元素：它的擦除，一个反复出现的存在，成为本质的隐喻，将书面语言转换为艺术形式。
展览的结构是文字与图像之间的对抗。戏剧文本、诗集和小说与受文学主题或文字本身启发的视觉作品一起展出。其中最具代表性的作品是 20 世纪 70 年代的作品，如《Vitale》（1972 年），其次是献给《奥德赛》的《Odysséus》（2018 年），以及根据《晚邮报》头版创作的《Ala italiana, Corriere 》（2013 年）。最后两个房间则完全献给了威廉-莎士比亚。在《罗密欧与朱丽叶》（2022 年）和《奥赛罗》（2019 年）中，红色擦除技术成为伊斯格罗近期作品的特色，达到了不朽的境界，这两部作品分别由 38 卷和 36 卷组成。在这些作品中，擦除的红色界定了与文字的视觉对话，标志着文字与图像之间的界限。展览将持续到 2026 年 2 月 14 日，提供对伊斯格罗作品的综合解读，其中文学、新闻、戏剧和视觉艺术完美共存。开幕式定于 2025 年 11 月 5 日 17:00 至 19:30，在位于 Via Bocca di Leone 88 的 Tornabuoni Arte 罗马总部举行。
 |
| 埃米利奥-伊斯格罗（Emilio Isgrò）在罗马，Tornabuoni Arte 展览中的文字与图像之间 |
免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
IT
EN
FR
DE
ES