东海道上的广重：日本毛利博物馆展出 19 幅著名系列版画

都灵 东方艺术馆（MAO - Museo d’Arte OrientaleofTurin）举办了一场新的日本艺术展，展出了宇多川广重 （江户，1797 - 1858 年）的《东海道五十三站》系列作品，展期至 2025 年 8 月 3 日。在最初阶段，展览包括 19 幅版画，随后几个月还将展出另外两批各 18 幅作品，让公众在一年中欣赏到全部藏品。

这一举措是法国巴黎艺术博物馆重新展出和动态干预计划的一部分，旨在对永久收藏品进行最新的重新诠释。在这种情况下，选择与新的策展诠释同时进行，不局限于作品的简单展示，而是旨在提出诠释广重系列作品的新钥匙。该项目源于与蒙特利尔美术馆（MMFA）的合作，都灵博物馆不仅与该美术馆共享作品库，还共享一种在展览资源管理中注重可持续性和加强科学思维的策展方法。

两家博物馆都保存了版本和质量完全相同的东海道 53 站的完整系列。这使得该项目得以创新管理：不是作品在旅行，而是策展设备、解释和教育内容在旅行。都灵的装置作品使用了加拿大博物馆设计的材料、文本和解决方案，该博物馆曾在 2024 年展出过相同主题的同一系列作品。都灵艺术博物馆亚洲艺术策展人劳拉-维戈（Laura Vigo）受托负责策展工作。东海堂 53 站》由广重于 1833 年首次创作，并由竹野内丰八领导的 Hōeidō 出版社出版。该作品一经问世便大获成功，帮助重新定义了浮世绘（日本木版画）的特性。该系列印数超过 15000 册，成为江户时代的畅销书。单幅木刻版画的购买价格低廉，估计与一碗拉面的价格相当，受众广泛，包括旅行者、读者和好奇的市民。这些版画中有许多后来被遗忘了，直到 19 世纪下半叶才在西方被重新发现和重视。

这一系列版画的成功主要归功于广重的艺术直觉，他出身于武士家庭，能够重新诠释当时广受欢迎的主题。东海道是连接江户（今天的东京）和京都的道路，全长约 490 公里。然而，广重对它采用了一种新的语言，将现实主义和想象力、易懂性和形式上的精致结合在一起。艺术家在构图中融入了西方的影响，如中心透视和阴影，尝试了横向格式，并使用了合成蓝这种现代颜料，这也是他许多著名版画的特点。在广重的系列作品中，《东海道》的每一个阶段都以一幅版画的形式呈现，具有令人回味的场景的价值：这不仅仅是简单的风景描述，而是浓缩了暗示、氛围和意象的视觉片段。这些版画将德川时代的日本描绘成一个变化中的空间，流动的人物、大名、朝圣者、商人、旅行者穿行于旅店、桥梁、乡村和市场之间。日常元素与奇幻景象交织在一起，将旅行体验转化为连续的视觉叙事。

该项目的一个关键因素是编辑竹内麻高八的作用，他也参与了该系列的叙事和平面设计。整个系列被构想为一种 “故事板”（storyboard ante litteram），其叙事线索是为有文化和好奇心的观众设计的。商业性不仅没有阻碍，反而加强了项目的创新性，使其成为艺术、出版和大众传播的交汇点。东海道于 1601 年正式建成，是日本德川时代的五条大道之一，连接着两个政权首都--幕府所在地江户和皇居地京都。沿途有 53 个驿站，每个驿站都配备了接待旅客的基础设施：住宿、餐饮、交通、商店，在许多情况下还提供娱乐服务。这一系统是国家内部现代化的基础，促进了交流和思想的传播。广重的版画展现了这些地方的多样性、主人公的活力以及当时社会的持续流动感。

东海道上的广重：日本毛利博物馆展出 19 幅著名系列版画

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