Das MAO - Museo d’Arte Orientale von Turin eröffnet eine neue, der japanischen Kunst gewidmete Ausstellung und präsentiert bis zum 3. August 2025 die erste von drei Rotationen der Serie Die 53 Stationen des Tōkaidō von Utagawa Hiroshige (Edo, 1797 - 1858). In dieser ersten Phase umfasst die Ausstellung 19 Drucke, auf die in den folgenden Monaten zwei weitere Auswahlen von jeweils 18 Werken folgen werden, so dass das Publikum im Laufe des Jahres die gesamte Sammlung bewundern kann.
Die Initiative ist Teil des MAO-Programms für Neuinstallationen und dynamische Interventionen, die darauf abzielen, aktuelle Neuinterpretationen der ständigen Sammlungen anzubieten. In diesem Fall wird die Auswahl von einer neuen kuratorischen Interpretation begleitet, die sich nicht auf die einfache Ausstellung der Werke beschränkt, sondern darauf abzielt, einen neuen Schlüssel zur Interpretation der Hiroshige-Serien vorzuschlagen. Das Projekt geht auf die Zusammenarbeit mit dem Montreal Museum of Fine Arts (MMFA) zurück, mit dem das Turiner Museum nicht nur den Werkkorpus, sondern auch einen kuratorischen Ansatz teilt, der die Nachhaltigkeit und die Verstärkung des wissenschaftlichen Denkens bei der Verwaltung der Ausstellungsressourcen fördert.
Beide Museen bewahren eine vollständige Serie der 53 Stationen von Tōkaidō in identischer Auflage und Qualität. Dies ermöglicht ein innovatives Management des Projekts: nicht die Werke reisen, sondern der kuratorische Apparat, die Interpretation und die pädagogischen Inhalte. Die Turiner Installation verwendet Materialien, Texte und Lösungen, die vom kanadischen Museum entwickelt wurden, das 2024 die gleiche Serie nach demselben thematischen Schlüssel präsentiert hatte. Die kuratorische Leitung liegt bei Laura Vigo, Kuratorin für asiatische Kunst am MMFA. Die 53 Stationen des Tōkaidō wurden erstmals 1833 von Hiroshige geschaffen und vom Hōeidō-Verlag unter der Leitung von Takenouchi Magohachi veröffentlicht. Das Werk war ein sofortiger Erfolg und trug dazu bei, die Identität des Ukiyo-e, des japanischen Farbholzschnitts, neu zu definieren. Mit einer Auflage von über 15.000 Exemplaren wurde die Serie zu einem Bestseller der Edo-Zeit. Einzelne Holzschnitte wurden zu niedrigen Preisen erworben, die schätzungsweise so viel wie eine Schüssel Ramen betrugen, und erreichten ein breites Publikum von Reisenden, Lesern und neugierigen Bürgern. Viele dieser Holzschnitte gerieten später in Vergessenheit und wurden erst in der zweiten Hälfte des 19.
Jahrhunderts wiederentdeckt und neu bewertet. Der Erfolg der Serie war vor allem der künstlerischen Intuition von Hiroshige zu verdanken, der aus einer Samurai-Familie stammte und ein damals weit verbreitetes Thema neu zu interpretieren wusste. Die Reise entlang der Tōkaidō - der rund 490 Kilometer langen Straße, die Edo (heute Tokio) mit Kyoto verband - war bereits Gegenstand von Beschreibungen und Bildern. Hiroshige wandte jedoch eine neue Sprache an, die Realismus und Fantasie, Zugänglichkeit und formale Raffinesse miteinander verband. Der Künstler integrierte westliche Einflüsse wie Zentralperspektive und Schattierung in die Komposition, experimentierte mit dem Querformat und verwendete synthetisches Blau, ein modernes Pigment, das viele seiner bekanntesten Drucke prägt. Jede Etappe des Tōkaidō, die in einem Blatt dargestellt ist, hat in Hiroshiges Serie den Wert einer suggestiven Szene: mehr als eine einfache Landschaftsdarstellung, ein visuelles Fragment, das Anregungen, Atmosphären und Bilder verdichtet. Die Grafiken erzählen vom Tokugawa-Japan als einem Raum im Wandel, der von sich bewegenden Figuren, Daimyo, Pilgern, Händlern und Reisenden durchquert wird, die Gasthäuser, Brücken, Landschaften und Märkte bevölkern. Elemente des Alltags vermischen sich mit fantastischen Visionen und verwandeln die Erfahrung des Reisens in eine kontinuierliche visuelle Erzählung.
Ein Schlüsselelement des Projekts war die Rolle des Redakteurs Takenouchi Magohachi, der auch zum erzählerischen und grafischen Layout der Serie beitrug. Die gesamte Serie wurde als eine Art Storyboard ante litteram konzipiert, mit einem Erzählstrang, der sich an ein belesenes und neugieriges Publikum richtet. Der kommerzielle Aspekt stand dem innovativen Charakter des Projekts, das an der Schnittstelle zwischen Kunst, Verlagswesen und Massenkommunikation angesiedelt war, nicht im Wege, sondern verstärkte ihn vielmehr. Die Tōkaidō, die 1601 offiziell als eine der fünf großen Straßen des Tokugawa-Japans eingerichtet wurde, verband die beiden Hauptstädte der Macht, Edo, Sitz des Shogunats, und Kyoto, kaiserliche Residenz. Entlang der Strecke befanden sich 53 Poststationen, die jeweils mit einer Infrastruktur für die Reisenden ausgestattet waren: Unterkunft, Verpflegung, Transport, Geschäfte und in vielen Fällen auch Unterhaltungsangebote. Dieses System war die Grundlage für die interne Modernisierung des Landes und förderte den Austausch und die Verbreitung von Ideen. Hiroshiges Grafiken geben die Vielfalt dieser Orte, die Vitalität ihrer Protagonisten und das Gefühl der ständigen Bewegung wieder, das sich durch die Gesellschaft jener Zeit zog.
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| Hiroshige entlang des Tōkaidō: Das MAO stellt 19 Grafiken aus der berühmten Serie aus |
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