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米兰 Paula Seegy 画廊的 Gillo Dorfles：艺术与评论之间的混合体和角色

by Redazione , 发布于 11/12/2025
分类: 展览 / 免责声明

Paula Seegy 画廊将在 2026 年 1 月 31 日之前举办由 Martina Corgnati 策展的展览，追溯吉洛-多弗莱斯六十多年来的创作，包括绘画、图形、雕塑和陶瓷，突出这位艺术家和评论家的原创手法。

由玛蒂娜-科尔纳蒂（Martina Corgnati ）策划的展览吉洛-多弗莱斯（Gillo Dorfles） 将在米兰 保拉-塞吉画廊（Paula Seegy Gallery ）持续至 2026 年 1 月 31 日。Ibridi e personaggi ），该展览由玛蒂娜- 科格纳蒂（ Martina Corgnati）策划，对作者的艺术和理论创作进行了广泛而深入的概述。展览展出了 1946 年至 2013 年期间的纸上、画布、雕塑、盘子和陶瓷碗作品。从这些作品中可以看到作者六十多年来的研究成果，彰显了这位艺术家和知识分子在不同时代、不同运动和不同学科中不断独立思考的能力，以及清醒和讽刺的一面。

展览突出了多弗莱斯的图标世界，其特点是混合人物、浮动标志、色彩阿拉伯式和变形字符。这些人物形象既出现在油画作品中，也出现在陶瓷作品中，见证了一种诗意的、同时也是分析现实的视角。玛蒂娜-科尔纳蒂（Martina Corgnati）将这些作品所带来的体验形容为对眼睛的健康呵护，强调了作者与众不同的轻盈、智慧和品位的结合。多弗莱斯的独特之处在于他所谓的 “横向性”，这种批判态度使他处于主流语言和学术规范的边缘，使他能够预测趋势，并发现艺术、设计、时尚和传播之间的联系。从他在的里雅斯特的起步到他最近的作品，展览展示了多弗莱斯职业生涯的不同阶段。

吉洛-多弗斯，《鞭打男孩》（2007 年；布面丙烯，50x70 厘米） — 吉洛-多弗里斯，《*鞭打男孩*》（2007 年；布面丙烯，50 x 70 厘米）

Gillo Dorfles，《两次部署》（2001 年；布面丙烯，160x120 厘米） — 吉洛-多弗勒斯，《两面》（2001 年；布面丙烯，160 x 120 厘米）

Gillo Dorfles，Lumacone（2004 年；布面丙烯，100x80 厘米） — 吉洛-多弗斯，《*Lumacone*》（2004 年；布面丙烯，100 x 80 厘米）

展出的作品包括Un occhio, una mano(1989)、Trafitto(1992)、Due schieramenti(2001)、西格蒙德-弗洛伊德创意肖像 (2005) 以及大型玻璃纤维雕塑。所有作品都在姿态自由和形式精确之间取得了平衡，在嬉戏、反思和诗意直觉之间摇摆不定。尤为重要的是多弗莱斯 2010 年在笔记本中介绍的角色 Vitriol，它与炼金术的首字母缩写词Visita Interiora Terrae Rectificando Invenies Occultum Lapidem 相关联。Vitriol 象征着进入心灵黑暗地带的内心之旅，代表了艺术家对其作品象征性和概念性维度的关注。

展览还还原了多弗莱斯作为理论家和评论家的角色，他对媚俗、神话美学和品味摇摆的思考影响了我们对视觉现代性的理解。从 20 世纪 60 年代起，他在意大利大学从事美学教学活动，巩固了他作为艺术批评和理论参考的地位，而从 20 世纪 80 年代起，这位艺术家恢复了他在前几十年就已经开始的绘画和图形创作。展览语言的多样性反映了美学哲学家与视觉艺术家之间、评论家与能够观察当代振动的幻想家之间思想的统一。这些作品记录了反复出现的形式模式，被作者视为有意识和无意识图形表达的先驱，展示了多弗莱斯作品中手与意念的交汇。从年轻时的绘画到最近的陶瓷和雕塑研究，表达的自由和敏锐的分析能力是贯穿艺术家职业生涯的永恒元素。

艺术家简介

他于 1910 年出生于的里雅斯特，在热那亚度过童年，后来移居米兰，并在罗马完成了大学医学学业。1934 年从神经精神病学专业毕业后，多弗莱斯开始了评论家和散文家的平行生涯，与《La Rassegna d’Italia》、《Le Arti Plastiche》、《La Fiera Letteraria》、《Il Mondo》、《Domus》、《Aut Aut》、《The Studio》和《The Journal of Aesthetics》等刊物合作。20 世纪 30 年代在的里雅斯特国际大都会开始创作，标志着充满象征和心理张力的图像的诞生，这些元素预示着艺术家的视觉世界。20 世纪 40 年代末，他与布鲁诺-穆纳里（Bruno Munari）、阿塔纳西奥-索尔达蒂（Atanasio Soldati）和詹尼-莫内特（Gianni Monnet）共同创立了 “具体艺术运动”（MAC），这是确定个人风格的关键时刻，在这一风格中，抽象主义与形式实验相结合。在随后的几年中，“混合体 ”和 “人物 ”在多弗莱斯的作品中反复出现，人物在抽象和漫画之间摇摆，生动的色调，从水绿色到糖果粉色和紫红色，再到孩子气的蓝色，不一而足。

多弗莱斯于 2018 年在米兰逝世，享年 107 岁。(1958),Il divenire delle arti(1959),Ultime tendenze nell’arte d’oggi ( 1961),Nuovi riti, nuovi miti(1965),L’estetica del mito(1967),Artificio e natura ( 1968),Kitsch.恶趣味选集》（1968 年）、《赞美不和谐》（1986 年）、《失落的间歇》（ 1988 年）和《美学行程》（2011 年）。近年来，他又出版了《Catalogue raisonné》（2010 年）和《Gli artisti che ho incontrato》（2015 年），这是一本记录作者整个职业生涯的当代艺术论文集。多尔弗莱斯的展览曾在意大利和国际多个地方举办，包括米兰（PAC，2001 年；Palazzo Reale，2010 年；Fondazione Marconi，2014 年）、博洛尼亚（Circolo Artistico，2002 年）、的里雅斯特（Museo Revoltella，2007 年）、基亚索（Max Museo，2010 年）、罗韦雷托（Mart，2011 年）、乌尔比诺（Casa Raffaello，2014 年）和罗马（Macro，2015 年）。Paula Seegy 画廊的展览是这一行程的一部分，对 20 世纪和 21 世纪头几十年意大利舞台上最重要的艺术家和评论家之一的作品进行了连贯而详细的分析。这些作品将于 2026 年 1 月 31 日之前，每周二至周六中午 12 点至晚上 7 点在米兰 Via San Maurilio 14 号向公众开放。