纽约，路易威登旗舰店展出两幅凯勒博特的杰作

古斯塔夫-凯勒博特（Gustave Caillebotte ）的两幅杰作将在路易威登 位于纽约^第57大道的新旗舰店 展出，展期至2025年11月16日。路易威登旗舰店五楼的空间被重新定义为 "路易威登空间"（Espace Louis Vuitton），此次展览首次在纽约展出了这位法国画家的两幅代表作：从洛杉矶保罗-盖蒂博物馆（J. Paul Getty Museum）借出的《Jeune homme à sa fenêtre》（1876），以及从巴黎奥赛博物馆（Musée d’Orsay）借出的著名作品《Partie de bateau》（约1877-1878）。该项目由路易威登基金会、奥赛博物馆和盖蒂博物馆三家机构合作完成。奥赛博物馆曾举办过凯勒博特大型回顾展。Peindre les hommes》的大型回顾展，该展览后来在保罗-盖蒂博物馆（J. Paul Getty Museum）和芝加哥艺术学院（Art Institute of Chicago）展出。

路易威登基金会希望通过10月28日开幕的这一活动，邀请参观者领略这位虽然与印象派画家关系密切，但却因其对构图、透视和城市生活表现的严谨关注而独树一帜的艺术家的现代绘画艺术。凯勒博特于 1848 年出生于巴黎，1894 年英年早逝，他属于将绘画作为诠释现代性变革的工具的那一代人。他的画作反映了第二帝国和第三共和国时期巴黎的变化，包括新的林荫大道、资产阶级室内装饰和中产阶级休闲场所。艺术家成为传统与进步之间时代的诠释者，用一种既分析又亲切的目光观察社会。

在 1876 年创作的《Jeune homme à sa fenêtre》中，凯勒博特描绘了他的弟弟勒内站在巴黎阳台上眺望街道的情景。室内的资产阶级氛围沉稳而有序，与窗外的生活形成鲜明对比。从背后看去，男性形象成为现代沉思的象征：他观察着城市世界，却从未完全放弃自己的私人空间。这幅画属于保罗-盖蒂博物馆（J. Paul Getty Museum），是艺术家心理写实主义的代表作之一，预示着电影感将成为 20 世纪绘画的特征。

在 1877 至 1878 年间绘制的《Partie de bateau》中，气氛发生了翻天覆地的变化。这幅作品描绘了一群朋友在塞纳河上泛舟的情景，现已被奥赛博物馆收藏。作品中的人物以浓密、明亮的笔触描绘，体现了休闲的活力和自由。在 LVMH 集团的支持下，这幅画于 2022 年被购入，并被法国认定为 “国宝”，其历史和艺术价值可见一斑。这两幅作品的并置旨在传达凯勒博特的双重灵魂：亲密关系画家和现代性画家，忧郁的观察者和世界新视角的主角。

路易威登空间纽约装置旨在将这两幅从未在纽约一起展出过的油画置于直接对话之中，突出它们在形式和概念上的亲和力。凯勒博特使用的视觉框架--一幅画中的窗户，另一幅画中的船--成为邀请观众进入场景的装置，消除了观察者与主体之间的距离。这种选择赋予了作品近乎电影的特征：对世界的想象不再是静态的，而是动态的，在参与和观察之间摇摆。

如前所述，路易威登基金会、奥赛博物馆和保罗-盖蒂博物馆之间的合作使这一举措成为可能，路威酩轩集团（LVMH）的支持也使这一举措成为可能，该集团于 2022 年出资为法国收藏馆购买了 "Partie de bateau"。事实上，这个法国奢侈品牌支持奥赛博物馆已经有一段时间了，为其采购和翻新拨款，而博物馆也投桃报李，为品牌的时装秀提供舞台，现在又为商店借出一幅画作。仅在Partie de bateau 项目上，LVMH 就提供了 4,300 万欧元，而博物馆每年的采购预算仅为 300 万欧元。盖蒂方面指出，合作对象是路易威登基金会而非 LVMH 集团，但愿意与私营部门进行对话，这在美国公众对博物馆的支持日益减少的情况下尤为重要。

纽约，路易威登旗舰店展出两幅凯勒博特的杰作

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