2022 年 10 月 1 日至 2023 年 2 月 26 日,将举办未来主义1910-1915 年展览。由法比奥-本齐(Fabio Benzi)、弗朗切斯科-莱昂(Francesco Leone)和费尔南多-马佐卡(Fernando Mazzocca)策展的展览 "前卫艺术的诞生“,旨在以 ”不同的视角",为未来主义运动提供一个新颖的视角,重点关注从运动创立到《未来主义重构宇宙宣言》发表这一时期。
“策展人解释说:”在过去四十年中举办的众多未来主义展览中,没有一个展览以批判性的视角,详尽无遗地聚焦于文化和形象假设、根源、不同的灵魂以及众多主题,这些因素首先促成了这场运动的诞生,然后使其熄火并完全成型,这场运动在 20 世纪上半叶对西方艺术研究产生了颠覆性的影响。为了详细分析这一多重主题,展览将展出 100 多件作品,研究的时间跨度相当狭窄,即从 1910 年(该运动在绘画领域的奠基之年)到 1915 年(《未来主义重构宇宙宣言》的发表和意大利加入世界贸易组织)的五年期间。1915年,《未来派重建宇宙宣言》的发表和意大利的参战--未来派以一种干涉主义的精神对此进行了颂扬,其中潜藏着一场深刻的文化、公民和社会革命的意识--为该运动的艺术研究划上了一个清晰的分水岭。当时,从意大利到法国,从德国到俄国,所有西方艺术都在对被认为过时的艺术现象概念进行深刻反思,而未来主义则是第一个以有机和全面的方式构想出一种反自然主义艺术的运动。未来主义是第一个以有机和全面的方式构想出一种反自然主义艺术的运动,它依靠动态综合的革命性原则,能够解决对现代生活表现的绝对概念,同时有意识地沉入一个可感知但不可见的力量世界--人与世界的力量世界。与此同时,毕加索和布拉克的立体主义、康定斯基的灵性主义、克利的无意识艺术、俄罗斯的至上主义以及蒙德里安的抽象几何研究都沿着这条道路前进,尽管结果大相径庭。
未来主义 “首先意味着 ”未来的艺术",事实上,在 20 世纪的前卫艺术中,它是最具有革新、反叛传统和对未来及其技术革新所带来的可能性充满信心的艺术。第一代未来派艺术家(翁贝托-博乔尼、卡罗-卡拉、路易吉-鲁索罗、安东尼奥-圣埃利亚、贾科莫-巴拉和吉诺-塞韦里尼)为自己设定的目标是唤醒具象艺术,因为人们再也无法想象具象艺术会继续表达远离现实的主题,这些主题往往与宗教和神话题材联系在一起。为了实现这一目标,他们将目光投向了分裂主义,以至于在未来主义艺术基础的 “宣言”(1910 年)中,他们宣称自己钦佩这一潮流的画家,他们从后印象派和点彩派那里借鉴了精巧的技法。因此,未来派画家借鉴了他们的笔触,同时也毫不掩饰他们对合成形式、平面分解和立体主义透视法(但他们否定了立体主义的静态性质)的吸引力,同时也没有忘记他们借鉴了新印象派的色光和纳比派的主题象征主义。正是在这些技术假设的基础上,“未来主义 ”成为打破过去模式的关键,也成为达达主义、俄罗斯先锋派和 20 世纪下半叶新先锋派的思想和经验的先驱。因此,他成为了一场艺术 “革命 ”的诠释者,这场 “革命 ”将 “整体 ”艺术作品视为其理想,它超越了绘画和雕塑过于狭隘的局限,让所有感官都参与其中,并以最大限度的色度对比、同时性(决定动态效果)和穿插性(使物体摆脱束缚)为其显著特征。
从 1910 年未来主义运动在绘画领域的创立,到 1915 年巴拉和德佩罗发表《未来主义重构宇宙宣言》,展览旨在通过 100 多件作品讲述这个故事。1915年,巴拉(Balla)和德佩罗(Depero)发表了《未来主义重构宇宙宣言》(该宣言是意大利前卫艺术非具象化趋势的首次理论化和见证,预示了一种 “多物质 ”艺术,一种成为艺术行动的新艺术,即意大利的参战标志着该运动艺术研究的一个明显分水岭。来自画廊、博物馆和国际收藏机构的杰出作品,其中一些是以前未曾发表或很少展出的,共有超过 45 个不同的出借人。
作为展览的开端,通过对乔瓦尼-塞甘蒂尼(Giovanni Segantini)、加埃塔诺-普雷维亚蒂(Gaetano Previati)、朱塞佩-佩利扎-达-沃尔佩多(Giuseppe Pellizza da Volpedo)等人的作品,以及从翁贝托-博乔尼(Umberto Boccioni)到贾科莫-巴拉(Giacomo Balla)、从吉诺-塞韦里尼(Gino Severini)到卡洛-卡拉(Carlo Carrà)、从路易吉-鲁索罗(Luigi Russolo)到马里奥-西罗尼(Mario Sironi)等运动创始人的作品进行比较,展示了未来主义的象征主义根源以及与分裂主义艺术的联系。这场 “对话 ”展示了这些早期未来主义者是如何通过一种分离主义性质的艺术形式团结在一起的,这种艺术形式与 19 世纪末和 20 世纪初的分裂主义技术和象征主义气质息息相关。然后,我们发现了 “唯灵论”,其中以 1911-1912 年博乔尼的 "心灵状态“和 1914 年巴拉的 ”水星经过太阳之前"为亮点。
从一个展厅到另一个展厅,我们来到了展览的核心区域 “活力主义”,这里有博乔尼、巴拉、塞韦里尼、西罗尼、卡拉、鲁索罗的作品,以及吉诺-罗西、吉诺-加利、阿登戈-索菲奇和奥托内-罗萨伊的作品。然后,我们进入 “同时性”,欣赏 Carrà、Boccioni、Fortunato Depero、Russolo 和 Enrico Prampolini 的作品。现代生活 “的核心是与过去的传统彻底决裂的革命精神,包括西罗尼、卡拉、博乔尼、安东尼奥-圣埃利亚、福图纳托-德佩罗以及阿罗尔多-邦扎尼和阿奇尔-富尼的作品,他们的作品代表了对新生活的渴望,远离固步自封和传统。随后,我们将探讨雕塑的 ”三维性 “和 ”多材性 "主题,作为在艺术中使用不同材料的证据,我们将看到博乔尼的《空间中的 独特连续形式》和《空间中瓶子的发展》,以及巴拉和德佩罗的复杂塑料雕塑,这些作品都是为本次展览特别重新制作的,因为它们已经遗失。在 “Parolibere ”展区之后,展览路线一直延伸到 “战争 ”主题,未来主义者认为战争是摆脱陈旧无聊的过去,让青春占上风的一种手段。展览展出了卡拉(Carrà)、巴拉(Balla)、西罗尼(Sironi)和塞韦里尼(Severini)的杰作。展览以 “未来派的宇宙重构 ”结束,“整体艺术 ”的概念是对人和事物世界的占有,这一概念在未来派的前卫运动中首次得到了充分的体现。
展览开放时间为周二至周日上午 9:30 至下午 7:00(最后入场时间为下午 6:15)。周一和 12 月 25 日闭馆,10 月 31 日、1 月 26 日和 1 月 2 日开放。门票:全价 15 欧元,优惠价 12 欧元(65 岁以上老人、18 至 25 岁的年轻人、残疾参观者、FAI、Touring Club、公约持有者),特别优惠价 10 欧元(未成年人),5 岁以下儿童(非学校团体)、残疾参观者的陪同人员(如有必要)免费。开放票 17.50 欧元,家庭票(可供 2 名成人和 6-14 岁儿童使用,最多 5 人)成人 12 欧元,儿童 6 欧元。预约票每人 1.50 欧元。团体票每人 13 欧元,意大利语导游 120 欧元,需通过呼叫中心预订。预订 10 月份参观展览的团体,意大利语导游费用为 90 欧元。学校门票(不包括研究生和成人学校)每位学生 6 欧元,意大利语导游费 60 欧元(周六和周日的参观适用团体价格),必须通过呼叫中心预订。信息和预订:(+39) 049 87 53 100,www.zabarella.it, prenotazioni@palazzozabarella.it。
![]() |
| 帕多瓦 1910 至 1915 年未来主义展览,100 多件作品参展 |
免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们。