Hans Ulrich Obrist (Weinfelden, 1968) è uno dei più influenti teorici, curatori e critici d'arte al mondo. Dal 2006 è direttore artistico delle Serpentine Galleries di Londra. Autore di The Interview Project, un ampio progetto di interviste, tuttora in corso, alle principali personalità dell'arte internazionale, è anche co-redattore della rivista Cahiers d'Art. È curatore di oltre 350 mostre: tra queste, il padiglione della Svizzera per la 14esima Biennale di Architettura di Venezia (2014), la serie Cities on the move (1996-2000), la serie The 11, 12, 13, 14, 15 Rooms (2011–2015). I suoi studi più recenti riguardano i rapporti tra arte e tecnologia. Dal 2013, sul suo account Instagram (@hansulrichobrist) porta avanti il The Handwriting Project, protesta contro la scomparsa della scrittura a mano nell'epoca digitale. È presidente della giuria internazionale della Biennale Architettura di Venezia 2025. Vive e lavora a Londra. Foto: Jurgen Teller
这篇文章讲述的是艺术与技术之间的联系。我指的是真正能够促进艺术创作的技术。技术是当代艺术家创作过程中的主角、伴侣，同时也是不可或缺的工具。有些艺术作品诞生于代码和像素之中，对观察者提出了挑战。
这就是我去年 9 月在韩国首尔Futura Seoul 美术馆演讲时谈到的内容。20 世纪 60 年代，瑞典策展人和远见卓识者比利-克吕弗（Billy Klüver，1927 年出生于慕尼黑，2004 年出生于新泽西州）创建了 "艺术与技术实验"（Experiments in Art and ...
阅读更多...
马歇尔-麦克卢汉指出，艺术具有 "预测未来 "的能力。在他的著作《Understainding Media》的导言中，他将艺术定义为一种 "预警系统"，它指引我们走向未来，并使我们能够 "为此做好准备"。麦克卢汉指出："艺术作为雷达系统，具有不可或缺的感知训练功能"。1964 年，艺术家白南准（Nam June Paik）在其著作出版时，刚刚制造出他的机器人K-456，对即将开始影响社会的技术进行实验。他之前曾与电视合作，挑战电视通常的消费方式，后来又利用卫星直播进行艺术创作，目的不是将...
阅读更多...
本文原载于《艺术》（Artsy），在意大利未发表，经作者同意由我们翻译，谨以此纪念于 2 月 26 日逝世的 APG 集团创始人之一芭芭拉-斯蒂文尼（Barbara Steveni）。
这不是一场典型的总统竞选活动。没有国旗，没有讲台，没有印有 "让古巴再次伟大 "字样的棒球帽。古巴艺术家塔尼亚-布鲁格拉（Tania Bruguera）坐在一个空房间的办公椅上，在2016年10月 "创意时间峰会"（Creative Time Summit）的一次会议上通过视频会议与我交谈，当时她说...
阅读更多...
IT
EN
FR
DE
ES