Federica Schneck 是谁

Federica Schneck
Federica Schneck, classe 1996, è curatrice indipendente e social media manager. Dopo aver conseguito la laurea magistrale in storia dell’arte contemporanea presso l’Università di Pisa, ha inoltre conseguito numerosi corsi certificati concentrati sul mercato dell’arte, il marketing e le innovazioni digitali in campo culturale ed artistico. Lavora come curatrice, spaziando dalle gallerie e le collezioni private fino ad arrivare alle fiere d’arte, e la sua carriera si concentra sulla scoperta e la promozione di straordinari artisti emergenti e sulla creazione di esperienze artistiche significative per il pubblico, attraverso la narrazione di storie uniche.

Federica Schneck 在 Finestre sull'Arte 上的所有文章


版权悖论:现代艺术比中世纪更受约束

版权悖论:现代艺术比中世纪更受约束

我们生活在一个什么都要拍照的时代。早餐、日落、音乐会、狗、猫、意大利面。艺术也被纳入到这种持续不断的图像流中,这是绝对正常的。然而,令人难以置信的是,我们却在这里撞上了最高的一堵墙:版权。这种情况近乎怪诞。如果我拍摄了一幅中世纪壁画,我可以在任何地方分享它,甚至把它印在 T 恤上。但如果我拍摄了几位 20 世纪艺术家的作品,我就必须征得继承人的同意,缴纳税款,经历连护照办公室都处理不了的官僚程序。作品被收藏在公共博物馆里,由公共资金维护,但这并不重要:图像仍然是装甲的。结果是:14 世纪的壁画比...
阅读更多...
艺术挑衅:表达自由还是不负责任?能走多远?

艺术挑衅:表达自由还是不负责任?能走多远?

当代艺术自其诞生之日起,就经常将挑衅作为其得天独厚的手段之一。挑衅意味着搅动、动摇、破坏稳定。引发作品与观众之间的摩擦。打破美学、道德和政治习俗。但是,在一个一切都可能被视为具有攻击性的时代,在一个一举一动都受到社会和文化监督的时代,挑衅是否仍然合法?还是有可能变得不负责任?这个问题不仅关系到艺术家,也关系到策展人、机构和公众。艺术自由的终点在哪里?对环境、对社会、对记忆的责任又从何谈起?艺术是否有权利甚至有义务打破禁忌?抑或存在着不可逾越的伦理限制? 答案从来都不是明确的。但一些具体案例可以...
阅读更多...
未来主义在今天还剩下什么?

未来主义在今天还剩下什么?

1909 年 2 月 20 日,菲利波-托马索-马里内蒂(Filippo Tommaso Marinetti)在意大利多家报纸(从 2 月 5 日的《艾米利亚报》(Gazzetta dell'Emilia)开始)上发表了《未来主义宣言》,一跃成为《费加罗报》的头版头条。它写道:"我们要赞美掌握方向盘的人......"。是的,这是一种呐喊,反对过去,反对一切形式的僵化,反对束缚形式、能量和生命的东西。未来主义的诞生是一场美学和文明的革命:奔跑的城市、飞驰的汽车、高耸入云的桥梁。翁贝托-博乔尼(Um...
阅读更多...
艺术与色情:为什么有些作品被博物馆接受,而有些作品却受到审查?

艺术与色情:为什么有些作品被博物馆接受,而有些作品却受到审查?

进入博物馆,发现自己面对的是一具裸体,这已经不再让人感到羞耻。恰恰相反:裸体被赞颂了几个世纪,是艺术史的核心。然而,只需移动一个细节,让画面更露骨、更直接、更接近色情语言,审查之墙就会突然拔地而起。为什么我们对文艺复兴时期的《维纳斯》或梅普勒索普的摄影作品不假思索地照单全收,而对真实的性行为表演却表现出恼怒或排斥呢?这个问题非同小可。它不仅关系到我们与艺术的关系,还关系到美学与色情、"高尚 "与 "淫秽"、可接受与被禁止之间的一线之隔。 几个世纪以来,裸体一直备受推崇:从希腊大理石到提香的绘画...
阅读更多...
谁才是被毁或被盗作品的真正主人?关于 "文化款待 "的假设

谁才是被毁或被盗作品的真正主人?关于 "文化款待 "的假设

走进欧洲的大博物馆,往往会感受到一种矛盾。一方面是惊叹:希腊雕像的力量似乎丝毫未减,埃及石棺完好无损,非洲青铜器熠熠生辉。另一方面,质疑的声音悄然而至:我们,"我们 "游客,"我们 "欧洲人,"我们 "西方人,有什么权利去欣赏那些在别处被抢走,而且往往是被武力抢走的东西?有争议的遗产问题不是一个内部问题,而是一个真正的身份、文化和政治问题。这是一场跨越大陆、政府、家庭,尤其是良知的辩论。无独有偶,每隔一段时间,这场争论就会像一场从未熄灭的大火再次燃起,让我们不禁要问:谁才是被盗、被毁或被掠夺作品...
阅读更多...
艺术与快速时尚:诱惑、剥削还是污染?

艺术与快速时尚:诱惑、剥削还是污染?

今天,漫步在任何大城市,都像是走在露天博物馆里,但不一定是绘画或雕塑博物馆。快时尚品牌的橱窗里展示的图像、形状和颜色似乎是从艺术史 目录中偷来的:梵高的印花印在廉价的衣服上,沃霍尔的名言印在批量生产的运动衫上,蒙德里安式的几何图形变成了荧光紧身裤。这并不是什么新现象,但以前从未出现过如此具有侵略性、几乎不可避免的现象。艺术与快时尚之间究竟是一种什么样的关系?是美的民主化,还是伪装成致敬的偷窃? 快时尚依赖于艺术一直以来所创造的东西而生存:强大的图像、可识别的符号、直接映入眼帘的色彩。但是,支配...
阅读更多...
博物馆仍然是独立的空间,还是正在成为私人的陈列馆?

博物馆仍然是独立的空间,还是正在成为私人的陈列馆?

曾几何时,博物馆被认为是知识的殿堂,是社会直面自身历史的地方,在这里,艺术品不仅供人欣赏,还供人研究、理解和传承。如今,在许多情况下,这些殿堂越来越像光鲜亮丽的陈列室,沉浸在传播策略中,依赖于赞助商和赞助人,被迫追逐知名度和文化货币化的节奏。这不是一场突如其来的危机,也不是最近才出现的退化。相反,这是博物馆在新自由主义社会中的角色缓慢而稳定地转变的结果:从批判性空间到有吸引力的容器,从文化机构到品牌。但这一过程提出了一个今天比以往任何时候都更为紧迫的核心问题:当代博物馆仍然是一个独立的机构吗?还...
阅读更多...
超越倒影:20 世纪艺术中作为门槛的镜子

超越倒影:20 世纪艺术中作为门槛的镜子

在20 世纪的艺术作品中,有一些地方的现实似乎突然变得开阔、繁多,并脱离了其惯常的形式。这只需要一面镜子,一块玻璃,它非但没有返回一个忠实的图像,反而背叛了它,使它加倍,重新创造了它。 镜子不再是一件家用物品,而变成了一道门槛,在它的本来面目和可能的面貌之间留下了一道缝隙。在镜面前迈出的每一步都会改变作品的历史,延长它,扭曲它。这就像进入了一个世界没有尽头的房间:它在自我复制。 这场革命的第一位伟大主角是勒内- 马格里特,他于 1937 年创作了《相互复制》(La Reproduction ...
阅读更多...

123...7Pagina 1 di 7