菲利波-德-皮西斯，形而上学画家和作家。生平、作品、风格

菲利波-德-皮西斯（Luigi Filippo Tibertelli de Pisis，1896 年出生于费拉拉，1956 年出生于米兰）最初是一名作家，撰写了多篇关于艺术，尤其是他特别喜欢的形而上学绘画的论文，后来在巴黎度过的一段重要时期，他决定从事绘画事业。

他在博洛尼亚、罗马、米兰和巴黎的文化圈中结识了许多朋友，其中包括乔治-德-基里科（Giorgio de Chirico）和阿尔贝托-萨维尼奥（Alberto Savinio），这两位艺术家对他的艺术生涯非常重要。作为一名艺术家，他运用 20 世纪初前卫艺术的语言，对静物、花瓶和风景画等常见题材进行创新，并取得了创新性的成果。

菲利波-德-皮西斯的生平

菲利波-德-皮西斯于 1896 年 5 月 11 日出生于费拉拉的一个贵族大家庭：事实上，他在埃尔曼诺-蒂贝尔泰利伯爵和朱塞佩娜-多尼尼所生的七个兄弟姐妹中排行第三。他与比他大一岁的姐姐埃内斯塔有着非常亲密的艺术关系，他与姐姐四手联弹，共同创作了多部作品。童年时，他在家中跟随不同的导师学习，后来进入博洛尼亚的 Gymnasium 高中学习，从而确定了自己的 文学研究倾向。求学期间，他跟随奥多尔多-多梅尼奇尼以及安杰洛和乔瓦尼-隆加内西兄弟学习绘画。

1904 年，德-皮西斯举家迁往费拉拉的卡尔卡尼尼宫 ，成为乔瓦尼-格罗索里-皮罗尼伯爵的座上宾，后者是德-皮西斯进入当地文化圈的关键人物。除文学外，德-皮西斯的一大爱好是昆虫学：即使在孩提时代，他也经常以非常严谨的方式收集贝壳和蝴蝶，他还保存了一个非常详细的标本馆，该标本馆现已捐赠给帕多瓦大学。

德-皮西斯在费拉拉的青年时代经历了许多重要的际遇，这些际遇影响了他的艺术人生。1915 年，他结识了乔治-德-基里科（Giorgio de Chirico）和他的兄弟阿尔贝托-萨维尼奥（Alberto Savinio）；1917 年，他遇到了卡洛-卡拉（Carlo Carrà），从而接触到了最新的前卫潮流，并对形而上学绘画留下了深刻印象。此时，德-皮西斯仍然认为自己完全是一名作家，绘画只是他的副业。他的朋友德-基里科将他介绍给阿登戈-索菲奇，并邀请这位未来主义艺术家阅读德-皮西斯的著作，尽管德-皮西斯称这位年轻人为 “怪人”，但他认为德-皮西斯的著作值得推崇。年轻时的德-皮西斯的确喜欢奇思妙想的打扮，他的聪明才智在同龄人中无疑是早熟的，而且他的文化底蕴深厚，许多资料都称他经常炫耀自己的文化。毕业后，德-皮西斯继续在博洛尼亚大学艺术系深造。他还与乔瓦尼-帕斯科利 （Giovanni Pascoli）和加布里埃尔-达农齐奥（Gabriele d’Annunzio）通信，并且是贾科莫-莱奥帕尔迪（Giacomo Leopardi）的忠实粉丝。

德-皮西斯大学学业结束时，正值第一次世界大战爆发，他因健康原因被免除了战争的义务。因此，他决定旅行，然后搬到罗马。在首都，德-皮西斯进入了知识界和艺术界，扩大了自己的交际圈，其中包括乔治-莫兰迪（Giorgio Morandi）、乔瓦尼-科米索（Giovanni Comisso）以及未来主义者菲利波-托马索-马里内蒂（Filippo Tommaso Marinetti）和卡罗-卡拉（Carlo Carrà）。1920 年，他举办了自己的首次个展，但最终以失败告终。起初，为了弥补经济上的困难，他开始在中学和高中担任教师，但他仍然认为写作才是他的出路。他经常与《La Voce》、《Lacerba》和《BologneseBrigata》等前卫杂志合作，并撰写形而上学散文。

1925 年，他在费拉拉照顾病危的父亲后，搬到了巴黎，在那里一住就是 14 年，这也是他艺术家生涯的转折点。在这些年里，他结识了爱德华-马奈、卡米耶-柯罗、亨利-马蒂斯、野兽派、巴勃罗-毕加索、乔治-布拉克以及作家伊塔洛-斯维沃和詹姆斯-乔伊斯。次年，他在巴黎举办了自己的首次个展，展览由德-基里科主持。他与德-基里科、他的兄弟萨维尼奥、艺术家马西莫-坎皮格里和马里奥-托齐一起成立了所谓的 “巴黎意大利人 ”团体。从 1926 年到紧接着的几年间，他曾有一段时间与玛格丽塔-萨尔法蒂的 “新月团体 ”和其他人一起展出自己的作品。

1929 年，德-皮西斯失去了他的母亲，这给他带来了巨大的打击，从这一年到 1939 年，德-皮西斯参加了在米兰、罗马、威尼斯和伦敦（他曾在伦敦居住过一段时间）举办的多次展览。与 1920 年的首次展览不同，这些展览都非常成功。他早在 1904 年就被诊断出患有神经衰弱，1940 年症状开始加重。因此，他决定永远返回意大利，并在米兰定居下来，只是在 1944 年去威尼斯学习 18 世纪威尼斯大师的绘画。他还在罗马深入研究了一段时间 18 世纪的绘画。他的研究成果使他创作出了非常成功的作品，尤其是在 1948 年和 1954 年的威尼斯双年展上广受赞誉。然而，他的健康状况每况愈下，使他无法继续绘画和写作。1956 年 4 月 2 日，他最终在米兰去世。

德-皮西斯的风格和作品

起初，德-皮西斯只是从理论层面来研究绘画，他在当时的各种重要杂志（如《Valori Plastici》）上撰写了一系列文章，并在艺术会议上发表了各种见解。早在 1916 年，de Pisis 就开始了一些艺术创作，主要是水彩画，由于画布上附有一些不相干的条纹，因此被称为拼贴画，在与德-基里科和萨维尼奥相遇之后，de Pisis 吸收了形而上学的风格，并在 20 世纪 20 年代早期的一些作品中表现出来。他的早期作品之一《L’ora fatale》（1919 年）就是向他的朋友德-基里科的形而上学绘画致敬。

德-皮西斯生命中对其艺术创作具有决定性意义的事件是他在巴黎度过的那段时期。德-皮西斯接触到了当时最有趣的前卫运动的代表人物，他开始创作静物画、城市风景画，以及在科尔蒂纳、戛纳和加斯科尼的逗留、男性裸体画和雌雄同体画。德-皮西斯在这些作品中表达了他对 17 世纪绘画和法国前卫艺术的迷恋，介于印象派和后印象派之间，证实了他倾向于从过去的伟大杰作和当代最佳作品中汲取、吸收并创造属于自己的各种特色元素。1932 年，吉诺-塞韦里尼（Gino Severini）在威尼斯双年展上介绍 de Pisis 的画作时，用 "印象派的高雅 “来形容他的画作，而 ”巧妙而敏感的地方色调对比 "则冲淡了这种高雅。这一时期的作品包括 1924 年的《Natura morta con nudino e vino rosso》。在男性裸体画方面，值得一提的是油画《小巴克斯》（Piccolo Bacco）（1928 年）以及 de Pisis 有关这一主题的大量素描和水彩画。作品中的主人公以非常综合的笔触描绘，其姿势往往带有明显的色情意味和对快乐的放弃。海洋静物画的题材也很受欢迎，例如《带虾的静物画 》（1926 年），德-皮西斯在这幅作品中对形而上学和超现实主义绘画的新思考做出了自己的贡献，通过前景和背景之间明显的不稳定性，故意引起一种迷失的感觉。此外，关于形而上学绘画，他在 1938 年发表于《Emporium》杂志的文章《 所谓的 “形而上学艺术”》（La cosiddetta ’arte metafisica’）中的论述也具有重要意义，他在文章中试图将自己定位为与德-基里科一样的潮流先驱。

1926 年，德-皮西斯在意大利新艺术展（I Mostra del Novecento italiano）上展出了作品《Interno tragico》、《 Campagna ferrarese》和《Campagna del suburbio》。回到罗马后，德-皮西斯主要创作静物画，尤其是花卉场景，这成为他最喜欢的题材。1934 年，Galerie des Quatre Chemins 举办了名为 “Fleurs de De Pisis ”的展览，展出的正是以花卉为主题的作品。这些作品包括《栀子花》（Gladiolus fulminatus，1930 年），笔触饱满厚实，接近爱德华-马奈的成就，达到了纯色的效果。德-皮西斯还特别喜欢 玩弄噱头，他经常用明亮的色彩来增强 “错视 ”效果。

然而，在伦敦的几个月里，德-皮西斯有机会深入研究威廉-透纳的风景画，他还走上伦敦街头，当他一心一意地描绘特定的城市景色时，经常会吸引路人的好奇心，开始引入某种紧张的视觉碎片，这在 20 世纪 30 年代的一些风景画中非常典型。

1935 年，德-皮西斯参加了第二届全国四联画展，展出了 19 幅作品，包括《加斯科尼风景》、《有杰伊的静物》和《浅色室内的人物》。总体而言，在 20 世纪 30 年代的作品中，缺乏之前对构图平面的尝试。不过，正如评论家保罗-费伦斯（Paul Fierens）在 1937 年为德-皮西斯撰写的专著中所说的那样，这几年德-皮西斯的作品逐渐走向成熟，表现力更加本质化，但情感却丝毫不减。

1939 年，他再次参加罗马第三届四联展，展出了《Composizione》和《Notte di luna》，并凭借《La chiesa di Cortina》获得贝加莫 I premio 第二名。此外，同年，de Pisis 向罗马国家现当代艺术馆（GNAM）捐赠了 12 幅画作，其中包括几幅肖像画，这也是这一时期最常见的主题之一，尤其是以老人和废弃物为主题，例如《卡多雷老人 》（1942 年）。在第二次世界大战期间，由于轰炸，德-皮西斯从米兰搬到了威尼斯，但他的绘画和展览活动并没有因此而停止，相反，他的画作销量很好，这正是因为威尼斯有许多工业家和富有的地主，他们在威尼斯避难，希望这座潟湖城市能够免受袭击。de Pisis 还获得了一些豪华出版项目的石版画委托，其中包括 1945 年 Edizioni del Cavallino 出版社出版的马塞尔-普鲁斯特的《威尼斯旅居》和 1945 年 Hoepli 出版社出版的卡图卢斯的《卡尔米 》。

然而，在战后时期，他在新现实主义盛行时期脱离政治的绘画受到了一些政治化评论家的争议，但这并没有影响德-皮西斯在商业上的成功，甚至出现了假货市场。由于健康状况恶化，他最终不得不放慢了艺术活动的脚步 ，他最后为人所知的作品是 1952 年的《Natura morta con calamaio》（带墨斗的静物 ）和 1953 年的《 Natura morta marina con la penna》（带笔的静物）。

欣赏菲利波-德-皮西斯作品的地点

在菲利波-德-皮西斯的故乡费拉拉，有一座以他的名字命名的博物馆--菲利波-德-皮西斯博物馆（Museo 菲利波-德-皮西斯），在画家诞辰一百周年之际举办了一次大型选集展览，并于 1998 年落成。展出的作品数量相当可观，超过两百幅，展示了德-皮西斯从早期作品到最后作品的整个艺术生涯。

另一批重要作品在米兰展出，画家曾在米兰居住过一段时间。L’ora fatale 》（1919 年）在米兰的安东尼奥-马佐塔基金会展出，而一大批作品则保存在布瑞拉美术馆，其中包括《带蛋的静物》（1924 年）、《 神圣的鱼 》（1924 年）、《带虾的海边静物》（1926 年）、《带 鸽子的海边静物》（1927 年）、《巴黎与工厂》（1927 年）、《大花朵》（1930 年）、《 圣 莫伊塞》（1930 年）、《带篮子的 静物》（1930 年）、《巴黎与工厂》（1927 年）。(1930年）、《带果篮的静物》（1935年）、《 牡丹》（1936年）、《窗前的花》（1938年）、《带花和瓶子的静物》（1938年）、《玻璃杯中的花和书本》（1945年）、《女人肖像》（1950年）、《带笔的海上静物》（1953年）。

在米兰的现代艺术馆，您还可以欣赏到《L ’uomo delle stelle》（1924 年）、《Paesaggio di Lers》（1936 年）和 《Zingari》（1940 年）。德-皮西斯的其他作品也保存在米兰的新艺术博物馆。在这位艺术家的另一个重要城市罗马，GNAM - 国家现代和当代艺术画廊也收藏了他的一些作品。

在意大利，其他一些重要的博物馆也收藏着德-皮西斯的作品，包括热那亚现代艺术馆收藏的《考古学家》（1928 年），威尼斯的卡佩萨罗现代艺术馆、Pieve di Cento 的 MAGI ’900、佛罗伦萨皮蒂宫现代艺术馆、托尼的市政博物馆--现代艺术馆和莱切的比斯科齐-兰波基金会也收藏着他的作品。

在国外，您可以在他长期居住的巴黎蓬皮杜艺术中心和现代艺术博物馆欣赏到他的作品。在科隆的路德维希博物馆和美国的辛辛那提艺术博物馆还可以看到他的其他作品。

菲利波-德-皮西斯，形而上学画家和作家。生平、作品、风格

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