Telemaco Signorini,伟大的马奇奥利画家的生平、作品和风格


Telemaco Signorini 是马奇奥利小组的主要成员之一。他的生平、风格和主要作品。

Telemaco Signorini(佛罗伦萨,1835 - 1901 年)是意大利画家,隶属于马奇奥利画派,同时也是该画派最狂热的理论家之一。他最初被报纸称为 “macchiajuolo”,带有贬义。画家的敏感性使他在一些油画作品中表现了社会困境,这在当时引起了轰动,也使他后来声名鹊起。

西格诺里尼是马奇奥利画派的主要代表人物,也是该画派中最开放、最敏感的画家之一,在他的职业生涯中,他受到过批评,但也得到过很多赞誉。在他参加 1898 年威尼斯双年展时,伟大的艺术评论家维托里奥-皮卡(Vittorio Pica)这样评价他:“我相信,在意大利的这半个世纪里,没有哪一位艺术家能比泰勒马科-西格诺里尼(Telemaco Signorini)更坚定、更无私、更活泼大胆地与学术传统主义、传统的官方教学以及哗众取宠的艺术技巧作斗争。这位英勇的托斯卡纳画家和蚀刻画家,尽管已经 63 岁高龄,却依然保持着年轻时的战斗豪情。现代,以及与各种艺术反动派进行的极其激烈的斗争,以赢得那些对他不卑不亢、机智幽默的笔和佛罗伦萨式的尖刻言辞不亚于睿智聪慧的画笔的人”。

Telemaco Signorini
泰勒马科-西格诺里尼

塔雷马科-西格诺里尼的生平

Telemaco Signorini 于 1835 年 8 月 18 日出生于佛罗伦萨,父亲是乔瓦尼-桑托尼,母亲是朱斯蒂娜-桑托尼。他的父亲是一位受人尊敬的画家,曾在托斯卡纳大公利奥波德二世的宫廷中工作,而他也希望引导儿子泰勒马科学习艺术。1852 年,西格诺里尼进入佛罗伦萨美术学院学习,但他很快就对该学院的刻板培训表现出了明显的抵触情绪。因此,他于 1856 年离开了学院,开始与奥多尔多-博拉尼(Odoardo Borrani)和 文森佐-卡比安卡(Vincenzo Cabianca)等其他艺术家一起从事户外风景画创作。早在前一年,即 1855 年,20 岁的西格诺里尼就开始经常光顾米开朗基罗咖啡馆,那是一个充满活力的艺术和文学聚会场所,一群艺术家因不容忍学术指令而聚集在这里,他们后来以马奇奥利的名字联合在一起。西格诺里尼生性善于辩证和辩论,因此经常与同事们展开激烈的讨论。他被认为是 “马奇亚 ”的理论家之一,这绝非偶然。 在此期间,他曾多次沿着意大利北部旅行,寻找新的刺激,以便在绘画中实现光影对比的适当平衡。特别是在利古里亚的钦克泰尔的逗留,对他的艺术发展产生了巨大的启发。

与同时代的其他画家一样,西格诺里尼也应征入伍并参加了 1859 年的第二次独立战争。这是因为在 19 世纪上半叶和下半叶之间的 “复兴运动 ”时期,意大利发生了重大的革命动乱,因此在 1861 年意大利统一之前,意大利各地都爆发了战争冲突。从军归来后,艺术家创作了多幅以军旅生活为主题的画作,这些画作被佛罗伦萨学院博览会(Esposizione dell’Accademia)接受,深受公众欢迎。

但与此同时,他在利古里亚(点击此处了解更多关于里奥马焦雷的西格诺里尼)进行研究后创作的风景画却受到了严厉的批评。他的一篇文章中这样写道:"回到佛罗伦萨后,我的第一批作品被我们的Promotrice(佛罗伦萨美术学院)拒绝,原因是明暗对比过于强烈,我被报纸抨击为’macchiajuolo’。 报纸本意是贬义地使用’macchiaiolo’一词,但西格诺里尼对这个词很感兴趣,并建议艺术家团体使用这个词作为他们运动的名称。1861 年,西格诺里尼与其他艺术家朋友一起前往巴黎,在这里他接触到了让-巴蒂斯特-卡米尔-柯罗和康斯坦特罗永,并最终被古斯塔夫-库尔贝的现实主义作品深深吸引。回到意大利后,他与西尔维斯特罗-莱加(Silvestro Lega)和奥多-博拉尼(Odoardo Borrani)一起创办了 “佩尔根蒂纳学院”,该学院以托斯卡纳小镇命名,这群艺术家在那里全身心地投入绘画创作。晚年,他再次回到巴黎,接触到印象派画家,并被他们的绘画深深吸引。他还继续在英格兰、苏格兰和那不勒斯之间四处旅行,不断寻找能为他的艺术注入新生命的风景。

1883 年,佛罗伦萨美术学院邀请他任教,但西格诺里尼断然拒绝,继续突破传统的束缚。在从事艺术创作的同时,西格诺里尼还表现出了强烈的文学创作倾向,多年来一直伴随着他,事实上,他还成为了一位广受欢迎的散文作家。他最有名的作品是 1893 年出版的《Caricaturisti e caricaturati del Caffè Michelangiolo》。他还创办并编辑了《Il Gazzettino delle Arti e del disegno》,为期约一年。尽管一生都在欧洲旅行,但西格诺里尼从未离开过佛罗伦萨,最终于1901年2月16日在佛罗伦萨去世。

Telemaco Signorini,《拉斯佩齐亚商人》(1859 年;布面油画,73.5 x 64 厘米;私人收藏)
Telemaco Signorini,《拉斯佩齐亚商人》(1859 年;布面油画,73.5 x 64 厘米;私人收藏)
Telemaco Signorini,《威尼斯的以色列人区》(1860 年;布面油画,29 x 26 厘米;私人收藏)
Telemaco Signorini,《威尼斯的以色列人区》(1860 年;布面油画,29 x 26 厘米;私人收藏)
Telemaco Signorini,The Alzaia(1864 年;布面油画,54 x 173.2 厘米;私人收藏)
Telemaco Signorini,《Alzaia》(1864 年;布面油画,54 x 173.2 厘米;私人收藏)
Telemaco Signorini,《圣博尼法乔安宁疗养院的焦躁房间》(1865 年;布面油画,66 x 59 厘米;威尼斯,Ca' Pesaro 现代艺术馆)
Telemaco Signorini,《San Bonifacio 善终疗养院的焦躁房间》(1865 年;布面油画,66 x 59 厘米;威尼斯,Ca’ Pesaro 现代艺术画廊)

Telemaco Signorini 的风格和主要作品

马奇奥利(Macchiaioli)是 19 世纪 50 年代后半期在佛罗伦萨成立的一个艺术家团体,他们明确提出摒弃以素描为基础的传统艺术,而将更多精力放在色彩上。这个团体的名称正是源于 “斑点 ”的使用,即艺术家们用大面积的色块来构成画面,这些色块或大或小地并列在一起,再现了所需的光影效果,而无需阴影或采用明暗对比。这一理论的基础是,必须在画布上完全按照我们眼睛的感知来描绘现实,事实上,色彩是我们眼睛首先注意到的东西。

西格诺里尼最早的作品之一可追溯到 1859 年,名为《Il merciaio di La Spezia》。这幅作品描绘了利古里亚城市的一瞥,从而在画布上留下了艺术家在那里的旅行经历。这是首次在 非历史题材的画作中使用染色剂,而是在日常场景中使用:事实上,这里描绘的是服装店老板来到主广场,周围是身着典型服饰的妇女和欢庆节日的儿童。作品《Il quartiere degli israeliti a Venezia》(《威尼斯的以色列人区》)(1860 年)已经失传,但还留有一张草图,它与前一幅作品一样重要,因为这两幅作品都受到了很多批评,首先是因为作品的主题被认为不值得被描绘(尤其是《Il quartiere degli israeliti》描绘的是威尼斯一个堕落的地区),其次恰恰是因为染色技术,公众认为这种技术难以理解。在这一阶段,西格诺里尼大量使用了明暗对比强烈的色块。

早在 1861 年,他的作品中就开始出现更柔和、更明亮的色斑组合,将光线更多地融入构图中。卡斯蒂利翁切洛的帕斯科利》(Pascoli at Castiglioncello)(1861 年)就是这种解决方法的一个基本例子。西格诺里尼对社会问题非常敏感,他在后期的一些作品中呈现了这些问题,以谴责不公正和不公平现象,引发公众反思。在这个意义上的第一部作品是著名的《L’Alzaia 》(1864 年),这是一个生动的现实主义场景,一群劳动者拖着驳船沿着佛罗伦萨的阿诺河前进(点击此处了解更多作品信息)。西格诺里尼通过各种手段成功地表现了劳动者的劳累,例如,我们可以看到绳索压在画中人的肩膀上,他们弯腰驼背,有些人还在擦汗,让我们感受到他们工作的艰辛。更多的细节,如卷起的裤管和衣袖,或陷入地面的双腿,都强化了这种疲惫感。两个身着资产阶级服装的人,一位绅士和一位小女孩(可能是父女),完全无视工人的存在,继续前行,展示了资产阶级是如何剥削工人的,工人为了实现自己的利益,不得不在近乎不人道的条件下工作。画面的写实性最终归功于蓝色、绿色和棕色这些大地的颜色。

另一幅因其主题而重要的画作无疑是《圣博尼法斯临终关怀院中躁动的房间》(1865 年)。对于当时的画家来说,处理精神病和精神病院这样一个具有争议性的主题并不常见,当然,也从未有人以如此粗犷、毫无感情色彩的方式描绘过这一主题。在这幅画中,我们注意到左边是精神病院的客人(标题中的 “焦躁不安的人”),他们都聚在一间光秃秃的房间里。其中一个人在咆哮着一个看不见的敌人,另一个人蜷缩在桌子下面,还有一个人在房间里迷茫地徘徊。画面的色调以白色和棕色为主,随着人物的靠近,色调从最开始的明亮逐渐变暗,与其说是人,倒不如说是影子。Signorini 将这一场景客观化并 “拍摄 ”下来,意在说明这样的现实是存在的,而且比我们想象的要近得多。

然而,在西格诺里尼的作品中也不乏风景画,这些风景画是他露天绘画研究和实验的一部分,包括《Via Torta, Florence 》(1870 年)、《Piazzetta di Settignano》(1880 年)和《Sulle colline a Settignano 》(1885 年),在这些作品中,景色非常宁静,传递着安详的气息。最后,在另外两幅晚期作品《Bagno penale a Portoferraio 》(1893-94 年)和《La toeletta del mattino 》(1898 年)中,画家又回到了最卑微者的生活条件这一主题。在前者中,两名官员探访了一群囚犯,展现了他们的生活状况。由于背景轮廓不清晰,而囚犯的轮廓则更加明显,因此画中弥漫着一种不安的感觉。 第二幅作品是 Signorini 最复杂的作品之一,其主题在当时极具争议性。由于题材的原因,西格诺里尼从未想过要展出这幅作品,而是将它保存在自己的工作室里,因此在他去世后才被人发现。这两幅作品与《La sala delle agitate nell’ospizio di San Bonifacio》一起,构成了一幅自然主义的 “三联画”,强调了社会中最卑微、最 “卑贱 ”的角色。

Telemaco Signorini,Piazzetta di Settignano(1880 年;布面油画,32.8 x 53.1 厘米;私人收藏)
Telemaco Signorini,Piazzetta di Settignano(1880 年;布面油画,32.8 x 53.1 厘米;私人收藏)
Telemaco Signorini,《塞蒂尼亚诺山上》(1885 年;布面油画,37 x 50 厘米;私人收藏)
Telemaco Signorini,《塞蒂尼亚诺山上》(1885 年;布面油画,37 x 50 厘米;私人收藏)
Telemaco Signorini,Bagno penale a Portoferraio(1894 年;布面油画,58 x 81 厘米;佛罗伦萨,皮蒂宫现代艺术馆)
Telemaco Signorini,Bagno penale a Portoferraio(1894 年;布面油画,58 x 81 厘米;佛罗伦萨,皮蒂宫现代艺术画廊)
Telemaco Signorini,La toeletta del mattino(1898 年;布面油画,120 x 176 厘米;私人收藏)
Telemaco Signorini,《清晨的厕所》(1898 年;布面油画,120 x 176 厘米;私人收藏)

观看 Telemaco Signorini 作品的地点

Telemaco Signorini 的画作大多在意大利展出。他是一位非常多产的画家,他的作品被收藏在各种博物馆中。在收藏 Signorini 重要作品的博物馆中,佛罗伦萨皮蒂宫现代艺术馆(Galleria d’Arte Moderna)收藏了这位艺术家的大量作品。其他画作收藏在罗马国家现当代艺术馆、热那亚 Raccolte Frugone 美术馆、威尼斯 Ca’ Pesaro 现代艺术馆、里窝那Giovanni Fattori市立博物馆、维亚雷焦 Matteucci 学院、帕多瓦Bano 基金会以及佛罗伦萨卡萨银行基金会的收藏中。

西格诺里尼的一些作品还可以在古董店找到,一些杰作被私人收藏。这些作品包括《Il merciaio de La Spezia》(1859 年)、《Il quartiere degli israeliti a Venezia》(1860 年)、《Pascoli a Castiglioncello》(1861 年)(位于蒙特卡蒂尼特尔梅)、《L’Alzaia 》(1864 年)、《Sulle colline a Settignano 》(1885 年)以及《La toeletta del mattino 》(1898 年)。

Telemaco Signorini,伟大的马奇奥利画家的生平、作品和风格
Telemaco Signorini,伟大的马奇奥利画家的生平、作品和风格



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