卡拉瓦乔的《提着果篮的年轻人》在纽约展出

博尔热兹美术馆（Galleria Borghese）收藏的卡拉瓦乔 杰作之一《提着果篮的年轻人》（TheYoung Man with a Basket of Fruit）将于明天起在纽约 摩根图书馆和博物馆（Morgan Library & Museum）展出，该展览由约翰-马西里（John Marciari）策划。该展览将于 2026 年 1 月 16 日至 4 月 19 日向公众开放，它并不局限于展示这幅画，而是旨在为公众提供一条由其他十幅作品组成的批评性路线，这些作品被选中来介绍卡拉瓦乔的创作背景，审视影响其创作的模式以及对其同时代和后继者产生的颠覆性影响。

提着果篮的年轻人》作于 1595 年左右，被认为是开启意大利绘画真正彻底变革的转折点。卡拉瓦乔来到罗马时，带来了深深植根于伦巴第自然主义传统的技术和概念包袱，而伦巴第自然主义的前提可以追溯到达芬奇在米兰时期进行的研究。然而，梅里西能够将这一传统与他自己的革命相融合，能够打破传统的艺术幻觉，公开彰显工作室工作应有的矫揉造作。“卡拉瓦乔以一种几乎没有其他艺术家能做到的方式捕捉了人们的想象力，”摩根图书馆馆长科林?摩根图书馆和博物馆馆长科林-贝利（Colin B. Bailey）说。"我们非常幸运能够在 21 世纪首次将这幅杰作从博尔盖塞美术馆带到纽约与参观者分享，同时展出的作品也揭示了它对绘画领域的影响。

提着果篮的年轻人》标志着意大利绘画的一个转折点，“马尔西亚里解释道，”它是意大利绘画与西方绘画之间的一个支点。“这幅画是卡拉瓦乔作品来源的自然主义和他为揭露绘画的矫揉造作而进行的激进干预之间的一个支点。在其背景下观看这幅画，就能理解它所代表的革命”。

对这幅画的视觉分析表明，它明显不同于当时罗马绘画中的理想化人物。画中描绘的人物是一个在画布上捕捉到的研究模型，具有极强的写实性：人们可以观察到半闭的嘴唇、耳朵的红晕以及衬衫滑落肩膀的细节。这个年轻人似乎是在用他展示一篮水果时的那种直接感将自己呈现在观众的视线中，使人和自然元素成为对现实现象的单一而强烈的研究的一部分。展览通过与早期作品的比较，进一步探讨了这一方法，这些作品都预示着这种自然主义的感觉。其中包括华盛顿国家美术馆收藏的朱塞佩-阿辛博尔多（Giuseppe Arcimboldo）创作于 1590 年左右的作品《头上的四季》（Four Seasons in a Head），该作品体现了这一传统的米兰根源。另一件具有重大科学意义的作品是借来的安尼巴莱-卡拉奇（Annibale Carracci）的作品《Ragazzo che beve》，可追溯到 1583 年左右。这幅画属于私人收藏，以前从未向公众展出过，它使我们有可能分析这位伟大的博洛尼亚艺术家对日常姿态表现所进行的平行研究。

为了全面了解梅里西风格的起源，展览还包括其早期大师和专业参考资料。展览展出了西蒙尼-彼得扎诺（Simone Peterzano）的绘画作品，卡拉瓦乔就是在彼得扎诺的工作室完成他在米兰的学徒生涯的；还展出了朱塞佩-切萨里（Giuseppe Cesari）的研究作品，切萨里被称为 "阿尔皮诺骑士"（Cavalier d’Arpino）。虽然卡拉瓦乔后来放弃了直接在画布上作画的准备图纸的做法，但这些作品对于重建他早年的训练环境至关重要。

卡拉瓦乔的绘画语言对 17 世纪罗马艺术产生了巨大的影响，一系列作品证明了这一点。鲁蒂里奥-马内蒂（Rutilio Manetti）和巴托洛梅奥-卡瓦罗齐（Bartolomeo Cavarozzi）等画家继续沿着大师的足迹前进，通过使用真实的模特和强调物质的不完美，继续揭示艺术的虚构性。展览展出了马内蒂用红石制作的一幅生前研究作品，描绘了一位在书堆旁熟睡的僧侣，以及卡瓦罗齐创作的一幅以水果篮为主题的静物画，彰显了对真理的追求也是如何通过表现自然腐朽来实现的。

展览以摩根大通收藏的一幅重要的肖像画结束，这幅画是詹洛伦佐-贝尔尼尼（Gianlorenzo Bernini）为红衣主教西皮奥内-博尔热塞（Scipione Borghese）绘制的。博尔热塞的形象是《提着果篮的年轻人》故事的核心，因为他是最早收购这幅画的收藏家，并将其纳入后来成为现在的博尔热塞美术馆的收藏中，自 1607 年以来，这幅作品就一直永久保存在这里。这幅画的出现强调了 17 世纪精英收藏与今天我们在国际博物馆中欣赏的杰作的保存之间的历史联系。

展览的组织工作由摩根图书馆和博物馆与意大利艺术文化基金会（FIAC）合作完成，并得到了吉尔伯特和伊尔迪科-巴特勒等私人捐赠者的支持。摩根图书馆和博物馆的使命是让人们近距离接触人类天才的伟大成就，保留从公元前 4000 年至今的文明历史记忆。

"意大利艺术与文化基金会（FIAC）董事会主席达尼埃莱-博迪尼（Daniele Bodini）、总裁阿兰-埃尔坎（Alain Elkann ）和执行董事奥利维亚-达庞特（Olivia D’Aponte）分别表示："基金会很荣幸能够促成罗马博尔盖塞美术馆（Galleria Borghese）向纽约摩根图书馆和博物馆借出卡拉瓦乔的《提着果篮的年轻人 》，并为此次展览和配套出版物提供支持。该项目是继我们在2018-19年度赞助摩根美术馆《蓬托莫》之后的又一次合作，我们很高兴能够延续这一宝贵的合作关系。提着果篮的年轻人》是卡拉瓦乔早期作品中最引人注目的代表作之一，揭示了他对自然主义细节的非凡驾驭能力和对人物存在的深刻敏感。人物手持盛满成熟水果的篮子，将观众带入光影和表情的微妙交织中，这正是艺术家新兴风格的标志。得益于其杰出董事会的奉献精神，FIAC 有幸支持此次展览，为纽约公众提供了一次与卡拉瓦乔天才作品的难得邂逅。

为了丰富观众的参观体验，摩根计划在开幕式当天举办一系列配套活动。2026 年 1 月 16 日，约翰-马西里（John Marciari）将举办一场讲座，专门介绍《提着果篮的年轻人》的创作来源和影响。随后还将举办其他活动，包括 2 月 14 日的西班牙语导游和 4 月 11 日放映德里克-贾曼（Derek Jarman）1986 年执导的电影《卡拉瓦乔》。

卡拉瓦乔的《提着果篮的年轻人》在纽约展出

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