佛罗伦萨举办意大利首个大型回顾展，专门展出法国-克罗地亚艺术家斯拉夫克-科帕奇（Slavko Kopač）的作品

2025 年 9 月 13 日至 11 月 13 日，佛罗伦萨设计艺术学院展览厅将举办斯拉夫科-科帕奇（Slavko Kopač）展览。隐藏的宝藏。由罗伯塔-特拉帕尼（Roberta Trapani）和皮埃特罗-诺奇塔（Pietro Nocita）策展。这是意大利首次为法国-克罗地亚艺术家 斯拉夫科-科帕奇（1913-1995 年）举办的大型回顾展，他是布鲁特艺术公司的核心人物，也是让-杜布菲创办的布鲁特艺术收藏馆的第一位策展人。此次展览标志着艺术家在1945年米开朗基罗美术馆举办个展80年后重返佛罗伦萨，重新发现了其独具匠心的复杂作品。科帕奇受到 安德烈-布勒东（André Breton）、让-杜布菲（Jean Dubuffet）和米歇尔-塔皮埃（Michel Tapié）等人的赏识，体现了那个时代的创新和跨学科精神，从战争废墟中寻求文化重生的新形式。

在展出的 一百多幅作品中，有《涂鸦》（1949 年）和《马》（1948 年）等重要作品，前者是他的诗学宣言，预示着他后来的美学实验，后者则是他在佛罗伦萨时期的一幅画作，在这幅画作中，我们可以看到他对岩石和墙壁艺术的兴趣，并通过富有远见的风格特征表现出来。此外，还有 20 世纪 60 年代的素材油画作品，如《双胞胎》和《狼人》，以及反映他对女性原型的持续迷恋的作品，女性原型被理解为一种生成和保护的力量。这就是《母性》系列作品的背景，其中一幅浓墨和粉彩的纸上绘画作品被选为本次展览的主图。

展览围绕两个基本时期展开：以冲突和重建为标志的佛罗伦萨时期（1943-1948 年），在这一时期，科帕奇发展了个人语言，并迅速赢得了国际认可；巴黎时期，他成为超现实主义、非正规主义和残酷艺术之间的参照人物--后者虽未直接实践，但得到了他的大力捍卫和推广。

1948 年夏，科帕奇在巴黎与 让-杜布菲（Jean Dubuffet）会面，标志着长期合作的开始：科帕奇加入了布鲁特艺术公司（Compagnie de l’Art Brut），直到 1976 年在洛桑开设布鲁特艺术收藏馆（Collection de l’Art Brut）。同年，他与安德烈-布勒东（André Breton）建立了联系，布勒东欣赏他富有想象力和象征性的世界，并将他纳入超现实主义圈子。1949 年，他为布勒东的诗作《Au regard des divinités》绘制了插图，并与作者的书法和原画一起限量出版；1953 年，他在 À l’Étoile Scellée画廊举办了展览，次年，他与布勒东共同创作了一首 四手联弹的诗歌，见证了他们的艺术合作关系。尽管科帕奇与超现实主义者关系密切，但他始终保持着独立自主的立场，并未正式加入该团体。

1952 年，米歇尔-塔皮埃（Michel Tapié）将他列入自己著名的文章《 另类艺术》（Un Art Autre）中，将他与福特里尔（Fautrier）、沃尔斯（Wols）、米肖（Michaux）、布里（Burri）、德-库宁（de Kooning）、苏拉日（Soulages）和杜布菲（Dubuffet）并列为新的非正式感性的主角之一。在战后环境中，这股艺术潮流感到迫切需要重新设定准则，回归创作姿态的本能和原始根源。展览展出了斯拉夫科-科帕奇从战后到 20 世纪 60 年代创作的大量油画、素描、水彩画、艺术家书籍、视觉诗歌、拼贴画、组合画和陶瓷作品，再现了他充满诗意和想象力的世界。

作为一名独立艺术家，他以绝对的自由探索绘画、素描和雕塑，尝试使用各种材料和创新的形式解决方案。他的语言不断蜕变，源于自发的冲动和抒情的张力，赋予混合形式以生命，唤起古老而普遍的意象：寻求艺术的 原创姿态，摆脱过滤和常规。

除了他的作品外，展览还展出了档案文件以及影响和伴随他艺术生涯的艺术家和知识分子的作品，其中包括让-杜布菲、让-保尔汉、切萨雷-扎瓦蒂尼、米歇尔-塔皮埃、安德烈-布勒东（他收藏了科帕奇的部分作品）以及多面艺术家和评论家 乔尔达诺-法尔佐尼（1925-1998 年）。二十出头的法尔佐尼在《 Il Mondo Europeo》（1947 年）和《 Les Cahiers de la Pléiade》（1948 年）上发表文章，将杜布菲的讨论引入意大利，并成为 Compagnie de l’Art Brut 的意大利通讯员。他将 “残酷艺术”（Art Brut）和 “非正式艺术”（Art Informel）这两个概念引入意大利文化全景，并在法国将 "愚人"（homo ludens）这一概念作为诠释艺术的关键：这不仅是理解科帕奇作品的决定性工具，也是诠释战后艺术激进变革的决定性工具。

在展览 "SLAVKO KOPAČ.隐藏的宝藏。由 RobertaTrapani编辑的同名专集即将出版。该书将于10月17日在佛罗伦萨新月美术馆和法国学院举办的研究日上展出，并由蓬皮杜艺术中心名誉馆长贝尔纳-布里斯泰纳（Bernard Blistène）作序。该卷所收论文的作者将在会上发言：Michele Amedei（比萨大学）、Katherine Conley（弗吉尼亚州威廉玛丽学院）、Déborah Lehot-Couette（杜布菲基金会）、Fabrice Flahutez（法国大学学院）、Pauline Goutain（克莱蒙德罗杰基洛博物馆和 Roger Quillot，克莱蒙费朗）、Luca Macchi（Accademia delle Arti del Disegno）、Kent Mitchell Minturn（哥伦比亚大学，纽约）、Pietro Nocita、Susanna Ragionieri（ABAFI）、Roberta Serpolli（Università Ca’ Foscari，威尼斯）以及策展人本人。该书由 5 Continents Editions 出版，有三种语言版本：意大利语、英语和法语。

与展览一样，该书的出版也得益于普拉艺术节协会、Tamara 和 Kristijan Floričić、Maja Ivić 的支持。

该展览由克罗地亚文化部、托斯卡纳大区和佛罗伦萨市政府赞助，由设计艺术学院、ArtRencontre 和 Kopač 委员会协会主办，佛罗伦萨新美术馆、佛罗伦萨美术学院、佛罗伦萨法国学院、BBS Pro 和 MUS.E Firenze 协办。

声明

"设计艺术学院特别高兴地主办斯拉夫科-科帕奇的回顾展，他是一位具有强烈创新动力的国际画家。视觉艺术学院院长克里斯蒂娜-阿西迪尼（Cristina Acidini）表示："这位克罗地亚艺术家值得被铭记和认可，尤其是在佛罗伦萨，这座城市在战争的艰难岁月里为他的教育做出了贡献。

"文化委员乔瓦尼-贝塔里尼（Giovanni Bettarini）说：“为斯拉夫克-科帕奇这位 20 世纪神秘而重要的艺术家举办大型回顾展，不仅是对一位伟大艺术家的致敬，也是我们这座城市加强其作为卓越中心和国际文化对话中心的作用的一次机会。斯拉夫科-科帕奇（Slavko Kopač）是二战后艺术界的核心人物：他创造了一种独特的视觉语言，为 ”残酷艺术“（Art Brut）的诞生和推广做出了决定性的贡献，并与让-杜布菲（Jean Dubuffet）和安德烈-布勒东（André Breton）等著名艺术家保持着密切的联系。他在 1945 年举办个展之后重返佛罗伦萨，这是一个具有重大意义的时刻，是他在佛罗伦萨的过去与后来在巴黎的肯定之间的桥梁”。

“佛罗伦萨是斯拉夫科-科帕奇学习和经历艺术解放的城市，能在佛罗伦萨展出他的艺术遗产，ArtRencontre协会感到非常荣幸和高兴。科帕奇心中始终装着佛罗伦萨。他说：”我的净化（如果可以这么说的话）始于意大利。战争期间我在那里，那里有一群人，艺术家、画家、研究科学和其他伟大事物的聪明人...... “他说。佛罗伦萨是一个充满活力的中心，伟大的思考和辩论就从这里开始。每天，我们都会在大教堂前洗礼堂的阴影下聚会，花上几个小时交谈。这一切都始于这里，”ArtRencontre 协会的塔玛拉- 弗洛里奇评论道。

"佛罗伦萨美术学院院长盖娅-宾迪（Gaia Bindi）补充说："佛罗伦萨美术学院非常高兴能够参加艺术家斯拉夫科-科帕奇（Slavko Kopac）的展览，他从1942年起就是绘画班的学生，1948年之前一直是费利斯-卡雷纳（Felice Carena）院长的学生，他的作品受到整个学术界的赞赏，甚至在他迈出职业生涯的第一步时就得到了乌戈-科拉奇奇（Ugo Colacicchi）的大力支持。

开放时间周二至周日上午 10 点至下午 1 点，下午 3 点至晚上 7 点。
周一闭馆。免费入场。

佛罗伦萨举办意大利首个大型回顾展，专门展出法国-克罗地亚艺术家斯拉夫克-科帕奇（Slavko Kopač）的作品

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