摄影中的色彩：米兰展出意大利和国际大师的 115 件作品

by Redazione , 发布于 01/10/2025
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10 月 8 日至 12 月 20 日，在法尼亚尼-朗佐尼宫（Palazzo Fagnani Ronzoni）举办的 "色彩"（Il Colore）展览展出了 32 位意大利和外国摄影师的 115 幅摄影作品，这是 "凝视的时代"（I tempi dello sguardo）项目的第一章，该项目分两部分调查了意大利九十年的摄影历史。

米兰正准备举办近年来最广泛、最明确的摄影活动之一--"色彩"（Il Colore）展览，展览将于 2025 年 10 月 8 日至 12 月 20 日在法尼亚尼-朗佐尼宫（Palazzo Fagnani Ronzoni）开幕。该展览由THE POOL NYC 策划，是I tempi dello sguardo 项目的第一章。意大利摄影 90 年分为两幕，旨在重建20 世纪国内和国际摄影的全景。整个项目包括 55 位意大利和外国作者的 194 件作品，他们通过自己的视野和审美方式为摄影史的定义做出了贡献。

展览名称意指作者们将色调作为其作品的一个独特元素，同时也邀请公众回到一个更加反思的观察时代，远离当代视觉产品的过度。展览展出了由 32 位艺术家签名的 115 幅摄影作品，在这些作品中，色彩实验成为一种风格特征和叙事工具。在意大利艺术家中，有一些历史悠久的名字，如路易吉-吉里（Luigi Ghirri），他在风景画中表现静止和光线的能力得到了认可，还有乔瓦尼-基亚拉蒙特（Giovanni Chiaramonte），他的重点是威尼斯的隐秘之地。佛朗哥-方塔纳（Franco Fontana）因其在 20 世纪 70 年代创作的几何形城市景观以及《Piscina》等更为抽象的系列而闻名，他通过色域来诠释风景，将意大利变成了一种视觉实验室。

马里奥-希法诺，《瞬间艺术--马里奥-希法诺的 3000 幅摄影作品》，第一章（1994 年 4 月 22 日至 6 月 19 日；照片编号 2403） — *马里奥-斯奇法诺，Arte istantanea - 3000 幅马里奥-斯奇法诺摄影作品*，第一章（1994 年 4 月 22 日至 6 月 19 日；照片编号 2403）

马里奥-希法诺，《瞬间艺术--马里奥-希法诺的 3000 幅摄影作品》，第一章（1994 年 4 月 22 日至 6 月 19 日；照片编号 2413） — 马里奥-斯奇法诺，*瞬间艺术--马里奥-斯奇法诺的 3000* 张摄影作品，第一章（1994 年 4 月 22 日至 6 月 19 日；照片编号 2413）

展览还包括圭多-圭迪（Guido Guidi）和马里奥-斯奇法诺（Mario Schifano），圭多-圭迪的摄影作品以期待和反思为特点，而马里奥-斯奇法诺则将绘画的自由表现力转移到摄影作品中，同时不断尝试形式和色彩。保罗-吉奥利 将摄影材料作为一种可以塑造的实际材料，尝试用炼金术和操作方法将图像转化为有形物体。莱昂纳多-热诺维斯通过强烈的光线捕捉现实的碎片，记录自然现象，如卢卡人的 “controra”，它能够蚀刻身体并使外表变形。最后，丽塔-林茨（Rita Lintz）将废弃元素转化为审美对象，赋予废旧材料新的尊严。展览还包括国际艺术家的作品，包括 Denis Brihat、Wim Delvoye、Claus Goedicke、Béatrice Helg、John Hilliard、Tracey Moffatt、蒋志和王青松。

项目的第二阶段将于 2026 年 1 月 16 日至 2 月 28 日进行，主题为 "黑与白"，将展示意大利重要摄影家的作品，如 Renato Di Bosso、Alfredo Camisa、Mario De Biasi、Mario Giacomelli、Antonio Biasiucci、Franco Vaccari、Mario Cresci、Luigi Erba、Andrea Galvani，并与国际摄影家进行对话，包括 Elliott Erwitt、Jan Groover、Horst P. Horst、Michael Kenna、William Klein 和 Minor White。其目的是对不同时代和不同方法进行比较，突出摄影语言如何随着时间的推移而演变，同时保持风格和概念上的连续性。

马里奥-克雷西，选自《A Tutto Tondo》系列，第一章（2007 年） — 马里奥-克雷西，选自*A Tutto Tondo* 系列，第一章（2007 年）

Zhi Jiang，《彩虹》第 2 期，第一章（2006 年） — 蒋志，《*彩虹 n 2*》，第一章（2006 年）

在整个展览开幕期间，Palazzo Fagnani Ronzoni 还将举办一系列旨在深化展览主题的附带活动。将与艺术家、历史学家和摄影评论家会面，举办新书发布会和主题晚会，让公众与摄影界的主角直接对话。因此，该项目证实了意大利摄影在世界艺术全景中的中心地位，突出了对色彩和表现技巧的研究是如何伴随着一种能够影响公众和该学科历史的视觉语言的构建而进行的。

参加首届展览的艺术家包括 Denis Brihat、Vincenzo Castella、Giovanni Chiaramonte、Mario Cresci、Wim Delvoye、Cosimo Di Leo Ricatto、Franco Fontana、Vittore Fossati、Andrea Galvani、Leonardo Genovese、Luigi Ghirri、Luca Gilli、Paolo Gioli、Claudio Gobbi、Claus Goedicke、Guido Guidi、Bé.atrice Helg, John Hilliard, Jiang Zhi, Luisa Lambri, Rita Lintz, Marcello Mariana, Tracey Moffatt, Brigitte Niedermair, Wang Qingsong, Mario Schifano, Davide Tranchina, Luigi Veronesi, Cuchi White, Silvio Wolf, Marco Zanta.如此众多的作者让我们能够把握彩色摄影的方方面面，从变形的风景到对摄影材料的概念性处理，呈现出对这一媒介完整而清晰的解读。