ANTHOLOGY. Giuseppe Veneziano - Fortezza Firmafede, Sarzana - fino al 3 maggio 2026

约瑟夫-科苏特在威尼斯 Casa dei Tre Oci：新展览的核心是语言

by Redazione , 发布于 18/02/2026
分类: 展览 / 免责声明

2026 年 3 月 28 日至 11 月 22 日，威尼斯 Casa dei Tre Oci 美术馆将举办由马里奥-科多格纳托（Mario Codognato）和阿德里亚娜-里斯波利（Adriana Rispoli）策划的 "语言的交换价值归零"（The-exchange-value-of-language-has-fallen-to-zero）展览，展出新的大型作品和 20 世纪 60 年代的历史作品。

从 2026 年 3 月 28 日至 11 月 22 日，威尼斯的Casa dei Tre Oci将举办约瑟夫 -科苏特的展览 "语言的交换价值归零"（The-exchange-value-of-language-has-fallen-to-zero），该展览由马里奥 -科多纳托（Mario Codognato）和阿德里亚娜- 里斯波利（Adriana Rispoli）为贝格鲁恩 艺术文化公司和欧洲贝格鲁恩学院策划。

科苏特生于 1945 年，是概念艺术的主要代表人物之一，他将语言作为其实践的中心，既作为内容，也作为分析对象。威尼斯展览汇集了他的历史作品和为展览空间主入口处设计的新装置。这是一个基于米歇尔-福柯（Michel Foucault）文字的大型干预作品《相似之链》（2026 年）。该作品探讨了意义如何在文本与语境之间的关系中形成，强调了语言如何受到其出现的环境和接受方式的影响。

约瑟夫-科苏斯，《文本/语境》（1978-1979 年；20 幅装裱好的原始照片，尺寸可变；艺术家收藏）由艺术家和 Sprüth Magers 提供摄影：Ben Westoby — 约瑟夫-科苏斯，《*文本/语境*》（1978-1979 年；20 幅装裱好的原始照片，尺寸可变；艺术家收藏）由艺术家和 Sprüth Magers 提供图片：Ben Westoby

约瑟夫-科苏斯，照片：彼得-林德伯格，2018 年 — 约瑟夫-科苏斯，照片：彼得-林德伯格，2018年

三奥奇 "的一楼陈列着一些 20 世纪 60 年代的作品。其中包括《一面镜子和三面镜子 》（1965 年），被认为是该艺术家最精辟的作品之一。该装置通过图像、物体和文字之间的关系阐明了意义。观众的倒影进入作品的装置中，成为其不可分割的一部分，引入了影响感知的可变元素。路德维希-维特根斯坦（Ludwig Wittgenstein）认为，意义与使用相吻合，这是科苏特研究中经常提到的。在《一面镜子》和《三面镜子》中，镜子的普通功能从表象和概念的意义上被重新定义，并特别关注语言有助于构建身份的机制。相邻的三个展厅展出的作品对作者身份提出了质疑，并重新定义了观众、社区和合作的概念。展出的作品有《第五次调查》（1969 年）、《文本/语境》（1978-1979 年）和《你站在哪里？1976 年），这是一幅为 1976 年威尼斯双年展制作的海报，是由莎拉-查尔斯沃斯、约瑟夫-科苏斯和安东尼-麦考尔组成的 “国际本地 ”集体的一部分。这幅海报是在这次展览上重新制作的。展览期间，《第七次调查》（1970 年）也将在威尼斯的一个公共场所展出和安装。

科苏斯与威尼斯的关系由来已久。这位艺术家在 2021 年至 2025 年期间在威尼斯生活和工作，但他与潟湖的关系可以追溯到几十年前。他参加了八届艺术双年展，1993 年代表匈牙利馆参展并获得荣誉奖。自 1997 年以来，他的永久性霓虹灯装置作品《装饰的材料》 （ The Material of Ornament ）一直在 Querini Stampalia 基金会展出，而《发明关系》（To Invent Relations (For Carlo Scarpa)）则是受委托为 2016 年建筑双年展创作的，并被放置在卡福斯卡里大学的 Aula Magna Mario Baratto。

艺术家简介

约瑟夫-科苏斯被认为是观念艺术和装置艺术的先驱之一。自 20 世纪 60 年代以来，他推出了基于语言使用和挪用策略的作品，对意义的作用以及文字与艺术实践之间的关系进行了长达数十年的研究。他的研究成果已在欧洲、美洲和亚洲的装置艺术、博物馆展览、公共委托和出版物中得到阐述。

在他的职业生涯中，他获得过无数奖项，包括 1968 年的卡桑德拉基金会奖、布兰代斯奖（1990 年）、弗雷德里克-怀斯曼奖（1991 年）、威尼斯双年展荣誉奖（1993 年）以及法国艺术与文学骑士勋章（1993 年）。其后获得的荣誉包括：博洛尼亚大学哲学和文学荣誉博士学位（2001 年）、奥地利共和国文学奖（2003 年）、法国高等艺术学院荣誉博士学位（2003 年）、意大利国家艺术学院荣誉博士学位（2003 年）、意大利国家艺术学院荣誉博士学位（2003 年）、意大利国家艺术学院荣誉博士学位（2003 年）、意大利国家艺术学院荣誉博士学位（2003 年）。哈瓦那高等艺术学院荣誉博士学位（2015 年）、台湾文化部文心奖（2019 年）、纽约国家艺术俱乐部奖章（2022 年）和都灵阿尔贝蒂娜学院奖章（2025 年）。

主要公共项目包括巴黎卢浮宫的"Ni Apparence,Ni Illusion“（2009 年）、海牙国务委员会的 ”Causa Sui“（2011 年）、旧金山比尔-格雷厄姆市政礼堂的 ”W.F.T.“（2016 年）、台北中央车站的 ”One Field to the Next“（2018 年）、布鲁塞尔马格利特博物馆的 ”La Signification"（2019 年）以及迈阿密海滩会议中心的 "Located World"（2019 年）。科苏特出生于俄亥俄州托莱多市，曾就读于克利夫兰艺术学院、纽约视觉艺术学院和新社会研究学院。他曾在多所国际院校任教，包括汉堡视觉艺术学院、汉堡美术学院、斯图加特国立美术学院、慕尼黑艺术学院和威尼斯国际艺术大学，并曾在耶鲁大学、康奈尔大学、纽约大学、加州大学洛杉矶分校、牛津大学和索邦大学等大学担任客座教授。他目前在纽约和罗马两地生活和工作。