在罗马的 Mattatoio 美术馆，Alfredo Zelli 和 Vincenzo Scolamiero 举办了个展

by Redazione , 发布于 21/03/2026
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2026 年 4 月 1 日至 5 月 17 日，罗马 Mattatoio di Roma 将在 9b 馆举办 Alfredo Zelli 和 Vincenzo Scolamiero 的个展。

从 2026 年 4 月 1 日至 5 月 17 日， 罗马 Mattatoio di Roma将在 9b 馆举办 Alfredo Zelli 展览 。Beata moltitudo），由卡洛-阿尔贝托-布奇（Carlo Alberto Bucci）担任策展人，由罗马首都文化协会（Assessorato alla Cultura di Roma Capitale）、Azienda Speciale Palaexpo和罗马艺术之城基金会（Fondazione Mattatoio di Roma - Città delle Arti）主办，并由Palaexpo与Latitudo合作完成。

1986 年， 阿尔弗雷多-泽利（ Alfredo Zelli，1957 年出生于罗马）在 Ugo Ferranti 画廊举办了他在罗马的首次个展，并与该画廊建立了长久的合作关系；同年，他还在巴黎 Yvon Lambert 画廊和纽约 Annina Nosei 画廊举办了个展。在他首次亮相 40 年后，Beata moltitudo以选集展览的形式展出，作为一次个展，通过 40 多件作品将他的整个研究历程融入对话之中。

艺术家将绘画作为一种表达方式，并以雕塑家的眼光塑造材料；然而，从一开始，他就将可居住的、温馨的空间作为作品的创作原则。正如 奥古斯托-皮耶罗尼（Augusto Pieroni）在 1995 年于萨皮恩扎实验室博物馆（Museo Laboratorio della Sapienza）举办的个展目录中所指出的，"泽利的作品恰恰处于艺术与建筑之间的边界线上，在这里，结构赋予了作品适当的位置。因此，在他的创作过程中，空间与思想、地点与意义并存。

在展馆入口处，参观者会看到大型装置作品《无题》（1999 年），它让人想起一个建筑壁龛，壁龛中央出现了皮埃尔弗朗切斯科记忆中的椭圆形。对面的作品《 Tra giorno, notte, cielo e terra》（2025-2026 年）是 Pet 上的丙烯作品，代表了皮埃尔弗朗切斯科研究的最新进展：在这里，人物形象通常是人形，灵感来自于 Mannerist 体积，往往沿着由透明平面构建的透视图消融，这些平面在深度上相互追随。

展览继续将不同时代的作品并置：装置作品《无题》（1987 年）和剪贴画《Madre oro》（2007 年）的材料表面和暖色调与《 Figura e spazio》（2023 年）和《Ipotesi metaverso》等近期作品的透明和明亮色彩进行了比较。在 2023 年于 Hyunnart 工作室展出的三维结构作品《Tutto è nascente》中，彩绘 Pet 薄片围绕中心轴呈放射状排列，让人联想到被光线穿越的移动身体。透明的表面以色彩遮蔽为特征，其排列顺序让人联想到遥远的未来主义。

展览邀请公众通过注视来重构作品中的人物和身份。Beata moltitudo "取自方济各会和熙笃会隐居环境中著名的拉丁语座右铭，暗指人类在整个艺术和精神史上的发展。

阿尔弗雷多-泽利，《红色自画像》（2008 年；木板、纸板和聚苯乙烯上的萨姆托画，170 x 145 x 45） — 阿尔弗雷多-泽利，《*红色自画像*》（2008 年；木板、纸板和聚苯乙烯上的 samlto，170 x 145 x 45）

阿尔弗雷多-泽利，《绿色人物》（2018；宠物上的丙烯酸珐琅，120 x 145 x 45） — 阿尔弗雷多-泽利，*绿色人物*（2018年；宠物上的丙烯酸珐琅，120 x 145 x 45）

Alfredo Zelli，Madre oro（2007 年；纸板和聚苯乙烯上的珐琅和灰泥，110 x 54） — 阿尔弗雷多-泽利，《*金色母亲*》（2007年；纸板和聚苯乙烯上的珐琅和灰泥，110 x 54）

此外，从 2026 年 4 月 1 日至 5 月 17 日，罗马 Mattatoio di Roma美术馆还将举办 文森佐-斯科拉米罗展览。展览由玛丽亚-维托利亚-皮诺蒂（Maria Vittoria Pinotti）策划，由罗马首都文化部、古博览会特别协会（Azienda Speciale Palaexpo）和罗马艺术之城基金会（Fondazione Mattatoio di Roma - Città delle Arti）主办，罗马美术学院（Accademia di Belle Arti di Roma）和国际艺术评论家协会（AICA）赞助，并与Twiceout 合作完成。

展览项目追溯了文森佐-斯科拉米罗（Vincenzo Scolamiero，1956 年出生于圣安德烈亚-迪孔扎）十五年来的绘画研究，他是罗马美术学院视觉艺术系的绘画教授，罗马是他生活和工作的城市。从他 1987 年在罗马历史悠久的Al Ferro di Cavallo画廊举办的首次个展开始，他的艺术语言就一直在不断演变。展览展出了三十多幅作品，包括油画、画板、纸上作品和艺术家书籍。

诗歌、音乐和对日常生活中最微小细节的持续关注为艺术家的研究打下了深深的烙印。因此，绘画成为了深度反思的空间、内心流动性的表达以及对存在的哲学思考。

Con qualche parte della terra"这一标题取自诗人路易丝-格吕克（Louise Glück）的诗句，暗示了一种与世界的全方位关系，这种关系在作品中通过微妙的痕迹显现出来，表明了对短暂性和存在的短暂本质的反思。沿着展览路线，一幅建构在动态空间上的绘画作品跃然纸上，虚无在其中扮演着结构性的角色。

展览的首批作品展示了基于少数元素的基本构图，其特点是空间的最小化悬浮。然而，在随后的展厅中，可以观察到逐渐向更大的色调和结构复杂性开放，这与艺术家与音乐和诗歌日益增长的对话有关。这种关系在作品标题中也得到了明确体现，这些标题让人想起皮耶罗-比贡贾里、哈里森-伯特威斯尔、路易丝-格吕克和路易吉-诺诺等人。

装置作品反映了斯科拉米罗研究中持续不断的技术实验。通过使用颜料、油彩、墨水和丙烯酸，以及不同的雕刻和描边工具，可以调节标志、釉面和光线的流动性。这就产生了多重结果：艺术家的整个身体都参与到创作过程中，产生了巨大而缓慢的背景，与运动和呼吸相协调，与在抽象和具象之间摇摆的混合形式交替出现。

展览附有一本由 De Luca Editori d’Arte 出版的双语画册，其中的评论文章由 Francesca Bottari 和 Maria Vittoria Pinotti 撰写。

文森佐-斯科拉米罗，《Come sogni perduti 1》（2025 年；布面印度墨水和颜料，200 x 100 厘米） — 文森佐-斯科拉米罗，《*Come sogni perduti 1*》（2025 年；布面印度墨水和颜料，200 x 100 厘米）

文森佐-斯科拉米罗，《Come sogni perduti 4》（2025 年；布面油墨和颜料，140 x 200 厘米） — 文森佐-斯科拉米罗，《*Come sogni perduti 4*》（2025 年；布面墨水和颜料，140 x 200 厘米）

Vincenzo Scolamiero，Dell'azzurro silenzio，向路易吉-诺诺致敬 2（2020 年；布面油墨和颜料，140 x 150 厘米） — 文森佐-斯科拉米罗，*Dell’azzurro silenzio，向路易吉-诺诺致敬 2*（2020 年；布面油墨和颜料，140 x 150 厘米）

文森佐-斯科拉米罗，大地之舞，向哈里森-伯特威斯尔致敬（2020 年；画布上的印度墨水、油彩和颜料，140 x 190 厘米） — 文森佐-斯科拉米罗，《*大地之舞》，向哈里森-伯特威斯尔致敬*（2020 年；画布上的印度墨水、油彩和颜料，140 x 190 厘米）

艺术家简介

阿尔弗雷多-泽利1957 年出生于罗马。1986 年，他在 Ugo Ferranti 画廊首次亮相，并在该画廊的个展、联展和国际展览中积极工作。
1988 年，他参加了 Renato Barilli 在里米尼策划的 Ordine e disordine 展览和 Lea Vergine 在米兰策划的 Geometrie dionisiache in Italia oggi l’arte giovane 展览。1995 年，他在罗马萨皮恩扎大学当代艺术实验室博物馆（MLAC）举办了个展；1998 年，他参加了在罗马 Macro 举办的 “Lavori in corso 5 ”展览。2014 年，他参加了瓦斯托奖（Premio Vasto）和米切蒂奖（Premio Michetti）。2023 年，他参加了罗马展览 Ipotesi Metaverso。

文森佐-斯科拉米罗（Vincenzo Scolamiero，1956 年出生于阿韦利诺州圣安德烈亚迪孔扎市）在他生活和工作的城市罗马美术学院视觉艺术系教授绘画。他的作品已成为重要的公共和私人收藏。他曾在画廊和重要的国家及国际博物馆展出。他参加过的机构包括罗马四年展（1996 年）和威尼斯双年展（2011 年）；他还是第 LXV 届米切蒂奖（2014 年）的获得者。

开放时间周二至周日上午 11 时至晚上 8 时。