在米兰，豪尔赫-R-庞博（Jorge R. Pombo）的巨著重新诠释了《最后的审判》。

从 2025 年 6 月 27 日至 9 月 18 日，米兰 Fabbrica del Vapore 的 Spazio Cattedrale将举办加泰罗尼亚艺术家Jorge R. Pombo （巴塞罗那，1973 年）的新纪念碑项目Giudizio Universale。这项活动由米兰市政府和 EBLand Srl 与 Movimento Arte Etica 共同推动，由Vera Agosti和Matteo Pacini 策划。保罗-莫佐（Paolo Mozzo）的 ARTantide 画廊为展览的举办做出了贡献。

该项目侧重于重新诠释米开朗基罗的《最后的审判》，它是西斯廷教堂拱顶的顶点，庞博通过 “褪色 ”技术这一视觉语言在国际上获得了广泛认可。这幅画呈现出一个活生生的、不断变化的表面，在观察者的注视下重新组合和分解。这种视觉手段在保持与文艺复兴时期的联系的同时，也向当代建议开放。此外，作品还受到了 "行动绘画"（Action Painting）的影响，它赋予了作品一种手势节奏和身体张力，与古典绘画传统的静态性质形成了对话。

“Pombo 说：”如果用一个想法来概括我为什么要在 2025 年绘制西斯廷教堂的变体，我会说我希望将绘画带入一个充满动感的平面。

“米兰市文化委员托马索-萨基（Tommaso Sacchi）说：”在这个充满迷茫和期待的时代，人类似乎疲惫地目睹着危机四伏的现实，庞博的作品却显得十分必要。“他的大型油画作品让人联想到沙漠中行进的大篷车：模糊的身体、模糊的面孔、悬浮的身份。人性在流动，脆弱而又顽强，有力地唤起了我们当下的巨大紧迫感”。

展览年恰逢一个重要的纪念日：米开朗基罗-布奥纳罗蒂（1475 年出生于卡普雷西，1564 年出生于罗马）诞辰 550 周年。Pombo 的语言虽然在方式和意图上与米开朗基罗大相径庭，但却以米开朗基罗的不朽为参照，并不刻意模仿，而是试图通过我们这个时代的视角来审视其意义。整个作品的大约六分之一将在 Spazio Cattedrale 展出。事实上，艺术家设想以 1:1 的比例实现整个西斯廷教堂，这个长期项目预计将持续五年左右。届时，公众将能看到 180 平方米的巨大画面，与中央的 "最后的审判"相对应，同时还有侧墙的六种变化，灵感来自摩西生平中的三个情节和耶稣基督生平中的三个情节。

"人类的罪过是合唱式的，是人类hybris的集体罪过（这里故意使用了阳性，它将阴性吸收到自己体内，剥夺了它的意志）。特别项目组和 Fabbrica del Vapore 负责人 Maria Fratelli 强调说。

“Jorge R. Pombo 在其版本的《最后的审判》中将’人性之海’作为作品的主角，”Fabbrica del Vapore 的策展人 Federica Tognon 说道。他说：“这不再仅仅是一个被表现的主题，而是一个具有代表性的主题，呼吁人们与他合作，这些人的生活轨迹复杂多变，处于社会的边缘，他们比其他人更了解人类灵魂的美丽与贫乏，同样的灵魂将在《圣经》中的审判日接受审判”。

该项目的核心要素在于参与性和社会性。习惯了独自工作的 Pombo 选择让处于社会边缘的人们参与到《最后的审判》的创作中来。在雷焦艾米利亚市明爱会的支持下，以及后来搬家后佛罗伦萨明爱会的支持下，艺术家组建了一个由不同类型的合作者组成的团队，为他们提供具体的工作机会，定期支付报酬，以及表达和救赎的空间。因此，这种体验不仅是一种美学操作，也是一种旨在重新定义艺术生产模式的干预。在展览开幕期间，公众将参与到一个明确的体验之旅。公众可以从不同的角度观察作品，包括从高处俯瞰，还可以参与部分作品的实现过程。设想中的公众活动还将伴随着该项目的后续展览阶段，帮助巩固与公众的对话，并促进对所涉及主题的思考：包容性、精神性和集体记忆。

“策展人维拉-阿戈斯蒂（Vera Agosti）说：”人们不是为了画面内容而描绘情感，情感在于笔触。策展人 Vera Agosti 说道，“他的作品是一种元绘画，一种讲述绘画本身的绘画。这位西班牙艺术家感兴趣的是文艺复兴时期的古典语言与当代语言之间、古代绘画与过去的过滤器和当代性实例之间所产生的张力”。

策展人 Matteo Pacini 补充说：“Jorge R. Pombo 不仅试图恢复绘画的新内涵”，“而且还就当代社会中工作的价值提供了思考的食粮，在这方面，拥有工厂、工作和好客历史的米兰成为了反思艺术、文化和人类状况的理想舞台”。

该项目由 ARTantide 画廊与评论家兼作家桑德罗-奥兰迪-斯塔克尔（Sandro Orlandi Stagl）合作推动，注定会进一步发展。其目的是将作品带到不同的城市，扩大成果的可能性，让新的背景和新的社区参与进来。这不仅仅是一个艺术项目的输出问题，而是分享一个交织着美与承诺、艺术与社会凝聚力的故事。在开幕式上，还将推出展览的官方图录，其中包括机构和评论界的贡献。撰稿人包括米兰市政府文化委员托马索-萨基（Tommaso Sacchi）、特别项目组和 Fabbrica del Vapore 总监玛丽亚-弗拉特利（Maria Fratelli）以及 Fabbrica del Vapore 策展人费德里卡-托格农（Federica Tognon）。策展人维拉-阿戈斯蒂（Vera Agosti）和马特奥-帕奇尼（Matteo Pacini）撰写了评论文章，策展人兼作家桑德罗-奥兰迪-斯塔格尔（Sandro Orlandi Stagl）也撰写了文章。

艺术家简介

豪尔赫-R-庞博 1973 年出生于巴塞罗那，是一位自学成才的艺术家。1998 年，24 岁的他被巴黎的艺术和文化遗产所吸引，移居巴黎。次年，他回到西班牙，开始了一系列具有强烈文化反差特征的体验：他前往格陵兰岛和西伯利亚之间的北极地区，被冰川地貌的极端性和视觉力量所吸引。后来，他的旅程延伸到西藏和印度等具有类似象征意义的地方。

2010 年，他定居纽约，并在那里生活了近五年。美国抽象表现主义的研究和黑山学院的激进经历丰富了他的研究。这两方面都对他的风格特征产生了决定性的影响。2015 年，他移居雷焦艾米利亚，随后定居佛罗伦萨，目前在那里生活和工作。

他作品的核心是对立两极之间的辩证关系：具象与抽象、叙事与姿态、图标与擦除、文字与绘画。他的语言来自这些力量的冲突，与欧洲绘画传统紧密对抗。例如，他经常使用白色油漆滚筒来覆盖或否定图像，将表面转化为经典引用与圣像破坏意志之间的紧张领域。他定期在意大利、西班牙、法国、德国、美国和中国举办展览，参与了众多机构项目，包括科隆 Wallraf-Richartz 博物馆、米兰大教堂博物馆、威尼斯 Scuola Grande di San Rocco、巴塞罗那 Can Framis 博物馆和第 59 届威尼斯双年展。

在米兰，豪尔赫-R-庞博（Jorge R. Pombo）的巨著重新诠释了《最后的审判》。

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