盛夏降雪。根据传说，这发生在公元 358 年 8 月 4 日和 5 日之间的夜晚，当时罗马的埃斯基林山上覆盖着茫茫白雪。圣母在梦中显灵，要求一位名叫约翰的罗马贵族在下雪的地方建造一座教堂。第二天早上，神迹应验了，并被解释为神迹：圣玛丽亚-马焦雷（Santa Maria Maggiore）教堂将在那里建成，这就是今天西方最古老的圣母大教堂。
这个故事在欧洲的艺术创作中也占据了很大的篇幅，根据背景、委托和风格的不同而呈现出不同的形式。其中最著名的代表作是托马索-迪-克里斯托弗罗-菲尼（Tommaso di Cristoforo Fini，又名马索里诺-达 -帕尼卡雷（Masolino da Panicale ，1383-佛罗伦萨，1440/1447））的作品，现藏于那不勒斯的卡波迪蒙特国家博物馆（Museo Nazionale di Capodimonte）。这幅名为《圣玛丽亚-马焦雷教堂奠基》的画作是科隆纳家族为圣玛丽亚-马焦雷大教堂委托创作的三联画的一部分，描绘了这一奇迹：教皇，即利比里乌斯，手持锄头，在雪白的幔帐上描绘出未来教堂的轮廓。在他周围，一群人围观着这一场景，而在上方，基督和圣母见证了这一奇迹。雪花以小白点的形式呈现，侵占了构图的下半部分，而天空中出现的圆形物体，根据一种边缘理论，尤其是在互联网早期，因为在阴谋论网站上取得了一些成功而被广泛讨论，会被解释为飞碟。实际上，它们只是布满雪花的云朵，与图标和宗教叙事的背景一致。
这幅三联画是双面绘制的，现在被肢解了，马萨乔也参与了合作，他绘制了其中一侧的隔间。事实上，两位艺术家的合作被认为是15 世纪早期绘画的基础。两位艺术家合作的另一个证据是保存在乌菲齐美术馆的《 圣安妮梅特尔扎》，画中的圣母和圣婴被五位天使围绕着，圣安妮陪伴在圣母身边，圣安妮是圣母的母亲，也是作品标题的主角。马索里诺和马萨乔共同完成了这幅作品，但风格上的差异却一目了然：委托马索里诺创作的人物形象立体感较弱，线条感较强，而马萨乔创作的人物形象则以更坚实、更新颖的体积渲染而著称，这清楚地表明他的绘画语言已经开始向新的自然主义靠拢。
1424 年，两位艺术家参与了一项新的、更加雄心勃勃的计划。费利斯-布兰卡奇（Felice Brancacci）是佛罗伦萨资产阶级的重要成员，在丝绸贸易和城市政治生活中都很活跃，他委托为家族在佛罗伦萨圣母玛利亚教堂的小教堂创作一组壁画。根据乔治-瓦萨里（Giorgio Vasari）的说法，布兰卡奇对同一教堂中现已失传的两幅壁画印象尤为深刻：一幅是马萨乔创作的圣保罗壁画，另一幅是马索里诺创作的圣彼得壁画。因此，他对这两幅作品的欣赏促使他委托两位艺术家共同完成这项任务。装饰工程大概是在 1424 年底开始的。次年，即 1425 年夏天，马索里诺接受了一项新的委托，前往匈牙利，将工地交给了年轻的同事，由他继续独立完成作品。
另一幅描绘奇迹的画作出自皮埃特罗-迪-克里斯托弗罗-范努奇（Pietro di Cristoforo Vannucci，又名伊-佩鲁吉诺（IlPerugino，约 1448 年出生于皮耶城，1523 年出生于丰蒂尼亚诺）之手。这幅壁画是一幅失传祭坛画的序幕的一部分，现保存在英国萨里郡的Polesden Lacey，受英国国家信托基金会保护。画面以仿大理石绘制的椭圆形框架围成，显示圣母出现在云中，雪花从云中飘落。这些雪花在下方的草坪上勾勒出教堂的轮廓，教皇再次手持锄头，准备开始施工。在他身旁，几个人物正在观察这一奇迹，而在背景中，古典建筑、门廊和一根荣誉柱清晰可见，寓意着古罗马的理想图景。这件作品可以追溯到 15 世纪 70 年代，最初是为佛罗伦萨圣母大教堂的普奇 小 教堂而创作的。经过收藏家的多番辗转，这幅作品来到了英国，并被保存了下来，就像它的孪生兄弟《圣母诞生》一样，这幅作品也被保存在利物浦的沃克艺术馆，它最初也是这幅已经失传的多联画作的一部分。
美因茨大主教的宫廷画家马蒂亚斯-格吕内瓦尔德（Matthias Grünewald，维尔茨堡，约 1480 年-哈勒，1528 年）于 1519 年绘制了这幅画，并将其献给了罗马圣玛丽亚-马焦雷大教堂。这幅画是德国阿沙芬堡（Aschaffenburg）学院教堂雪地圣母（ ）祭坛的右侧隔间，而中间的画板，根据一些假设，是今天在巴特梅根特海姆（位于德国西南部巴登-符腾堡州）附近的斯图帕赫（Stuppach）的圣母画像。
如今，文艺复兴时期的祭坛建筑群只剩下了框架，部分图像装饰已经遗失。格吕内瓦尔德（1512-1516 年，他创作了不朽的《伊森海姆祭坛》，该作品如今被视为法国科尔马翁特林登博物馆的主要作品）在其作品中描绘了教皇手持锄头，率领大批随从，在一片雪景中象征性地为建筑奠基的场景。上图中，梦幻般的场景发生在教皇还躺在床上的时候。整个情节以同时叙事的方式展开，这也是当时德国绘画所擅长的手法。
海因里希-莱茨曼（Heinrich Reitzmann）是一位教士，他在罗马逗留期间了解了雪地圣母的崇拜。这种崇拜明确以 4 世纪的传说为基础，并传播到了意大利以外的地区，直到在德国形成了一种独立的礼仪形式。后来，当祭坛隔间准备封闭时，背面也进行了装饰。在这种情况下，一位不知名的画家受委托绘制了《玛吉的崇拜》，这幅画只有右半部分保存至今。
这个主题也引起了雅各布-祖奇（Jacopo Zucchi，或称Iacopo di maestro Pietro Zucca，佛罗伦萨，约 1541 年 - 罗马，1596 年）的兴趣，他是乔治-瓦萨里的学生，16 世纪下半叶活跃于佛罗伦萨和罗马之间。他在 1578 年至 1582 年间绘制的《雪的奇迹》最初被放置在圣玛丽亚大教堂中殿的摇篮祭坛附近。1770 年，该作品被移至基里纳勒。该作品属于 Mannerist 画派，采用了马索里诺和佩鲁吉诺已经阐述过的基本主题，但构图和色调更加饱和，符合当时的品味。
文艺复兴时期的艺术表现形式虽然在风格和诠释上有所变化，但却保留了相同的象征性内核：雪是惊人的征兆，幻象是神圣的信息，而圣地的建造则是人类对上天旨意的回应。因此，雪地圣母的传说产生了悠久的艺术传统，这种传统已经传播了几个世纪，并以不同的语言、材料和情感不断衰落，注定要成为罗马的标志。
本文作者 : Noemi Capoccia
Originaria di Lecce, classe 1995, ha conseguito la laurea presso l'Accademia di Belle Arti di Carrara nel 2021. Le sue passioni sono l'arte antica e l'archeologia. Dal 2024 lavora in Finestre sull'Arte.免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
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