Lotto y Savoldo en los Musei Reali de Turín: la luz de la verdad ante Caravaggio

Del 30 de mayo al 15 de septiembre de 2026, el Spazio Scoperte de los Museos Reales de Turín, en la segunda planta de la Galleria Sabauda, acogerá la exposición La luce del vero prima di Caravaggio: Lotto e Savoldo, un dossier expositivo que compara a dos protagonistas de principios del siglo XVI en Véneto y Lombardía: Lorenzo Lotto (Venecia, 1480 - Loreto, 1556/1557) y Giovanni Girolamo Savoldo (Brescia?, c. 1480/1485 - Venecia, después de 1548). El proyecto toma forma a través del diálogo entre la Sagrada Familia con Santa Catalina de Alejandría de Lotto, cedida por la Academia Carrara de Bérgamo, y dos pinturas de Savoldo conservadas en las colecciones de la Galleria Sabauda, laAdoración de los pastores y laAdoración del Niño entre San Jerónimo y San Francisco de Asís.El dossier de la exposición está comisariado por Annamaria Bava y Alessandro Uccelli.

La exposición aborda el tema de los orígenes de la llamada luz de la verdad, identificando en los dos artistas algunas de las experiencias figurativas que anticiparon aspectos centrales de la revolución naturalista de Caravaggio. Lorenzo Lotto y Giovanni Girolamo Savoldo se yuxtaponen por su común atención a la representación luminista, a la dimensión psicológica de los personajes y a la observación del dato real.

La exposición destaca la relación de los dos pintores con la cultura figurativa nórdica, evidente en su uso de la luz y su interés por los aspectos atmosféricos y materiales de la representación. En los cuadros seleccionados, el claroscuro adquiere una función expresiva decisiva, mientras que las figuras se mueven en espacios cargados de tensión emocional y atención naturalista. La exposición se desarrolla así en torno a la idea de una pintura capaz de combinar la observación concreta y la participación interior, elementos que Roberto Longhi habría reconocido como anticipaciones fundamentales de la obra de Caravaggio.

La referencia a los estudios de Longhi constituye uno de los ejes centrales de la exposición. En su monografía de 1952 dedicada al pintor lombardo, el historiador del arte identificaba de hecho a Lotto y Savoldo como algunos de los principales precedentes de la sensibilidad de Caravaggio, reconociendo en sus obras “una humanidad más distante” y un “colorido más verdadero y atento”. Según Longhi, la pintura de estos dos artistas introdujo una nueva forma de interpretar la realidad y la naturaleza humana, lejos de los esquemas idealizados de la tradición más clasicista del siglo XVI.

La Sagrada Familia con Santa Catalina de Alejandría de Lotto, firmada y fechada en 1533, fue pintada en la región de Las Marcas e ingresó en las colecciones de la Academia de Carrara en 1866. El cuadro ocupa un lugar central en la exposición. La escena gira en torno al gesto de San José, que levanta el velo para mostrar el Niño dormido a Santa Catalina. El pequeño Cristo descansa sobre una piedra que recuerda simbólicamente el sarcófago y alude a la futura Pasión. María, atrapada en la lectura, aparece turbada por las profecías sobre el destino de su hijo. La composición combina una fuerte tensión narrativa con una sofisticada construcción luminista, en la que los contrastes de claroscuro y la intensidad cromática definen una escena suspendida entre la vida cotidiana y el significado simbólico.

Junto a la obra de Lotto se exponen dos pinturas de Savoldo procedentes de las colecciones de los Saboya. LaAdoración de los pastores, pintada entre 1522 y 1523, entró en las colecciones de Turín en 1824, tras la adquisición del Palacio Durazzo de Génova, hoy Palacio Real, y de sus colecciones. En el cuadro, la riqueza cromática y los reflejos dorados de la tradición veneciana coexisten con una construcción luminista más concreta y analítica, rastreable en la cultura lombarda. La luz define los volúmenes, acentúa las superficies y contribuye a la construcción de una atmósfera recogida y meditativa.

En laAdoración del Niño entre San Jerónimo y San Francisco de Asís, realizada entre 1525 y 1530, Savoldo desarrolla aún más el tema de la participación emocional del espectador. San Jerónimo levanta su velo y muestra al Niño, implicando directamente al observador en la contemplación del misterio de la Revelación. También en este caso, el gesto adquiere un valor simbólico que prefigura la Pasión de Cristo. Las figuras se caracterizan por un fuerte naturalismo, mientras que el lenguaje pictórico se construye mediante sutiles pasajes de luz y sombra que acentúan la dimensión íntima de la escena.

La exposición dedica también una segunda sala a la figura de Giovan Battista Cavalcaselle, historiador del arte nacido en Legnago en 1819 y fallecido en Roma en 1897, considerado uno de los pioneros de la disciplina histórico-artística. La sección reconstruye el papel de Cavalcaselle en el redescubrimiento crítico de Lotto y Savoldo mediante la exhibición de reproducciones de sus dibujos de estudio relativos a las tres obras de la exposición. Los materiales proceden de la Biblioteca Marciana de Venecia, donde se conserva su documentación.

El núcleo documental pone de relieve el método de trabajo de Cavalcaselle en una época anterior a la difusión de la fotografía como herramienta de análisis y catalogación de las obras de arte. De hecho, el estudioso utilizaba el dibujo para registrar detalles compositivos, elementos iconográficos y características estilísticas de pinturas observadas en colecciones públicas y privadas. Las fichas expuestas muestran un enfoque que alterna anotaciones rápidas con descripciones extremadamente precisas, recuperando el carácter aún empírico de la naciente historia del arte. La exposición concluye con una película concebida como una conferencia imaginada por Roberto Longhi. El proyecto, producido por Stefano P. Testa para Lab80 Film, se basa en un texto de Alessandro Uccelli.

El diseño de la exposición es obra de Stefania Dassi y Barbara Vinardi, mientras que el proyecto gráfico es de Paolo Mamino.

Lotto y Savoldo en los Musei Reali de Turín: la luz de la verdad ante Caravaggio

Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.