Redécouvrir un espace historique selon les modalités perceptives originales liées à la lumière et aux conditions environnementales de la Renaissance. Telle est l’approche qui sous-tend le visualiseur 3D dédié à la restitution virtuelle de la première salle des Tiburtins de la Villa d’Este à Tivoli, développé dans le cadre du projet CHANGES - CUP B83C22005060006, avec le soutien du CdE-DTC Lazio et la direction scientifique de Carmelo Occhipinti.
Le projet fait partie d’un projet de recherche qui associe les technologies numériques avancées et l’étude historico-artistique, dans le but de reconstruire l’aspect matériel des environnements et les conditions perceptives d’origine. Le système a été développé par Haltadefinizione et Memooria, deux entreprises technologiques du groupe Panini Cultura, à partir d’une campagne de numérisation menée par Haltadefinizione.
Le résultat est un modèle tridimensionnel accessible via un navigateur, obtenu grâce à un balayage laser terrestre de haute précision et intégré ensuite dans un environnement interactif. Dans cet environnement, la lumière joue un rôle central et interprétatif. L’utilisateur peut en effet explorer la Sala Tiburtina en simulant différentes conditions d’éclairage, dans le but d’approcher une perception cohérente avec celle du XVIe siècle, lorsque l’espace était utilisé dans la pénombre et éclairé par des sources instables telles que des bougies et des candélabres.
Le système comporte trois modes d’éclairage principaux. Le mode torche introduit une lumière chaude et oscillante qui simule la présence d’une source lumineuse portable. Le mode bougie limite le champ de vision et reproduit une perception progressive et partielle de l’espace, liée à la diffusion irrégulière de la lumière. Le mode lampe de poche, quant à lui, permet une analyse précise des surfaces peintes grâce à un faisceau directionnel, utile pour la lecture des détails picturaux et décoratifs.
Le projet intègre également le service Coosmo, développé par Haltadefinizione en tant que système de gestion des actifs numériques, destiné à la gestion et à l’utilisation d’images gigapixels et d’autres actifs numériques. Cette infrastructure permet une consultation avancée du contenu visuel, fonctionnelle à la fois pour la recherche et la valorisation du patrimoine.
L’ensemble du travail est sous-tendu par une étude approfondie de l’histoire de l’art. L’analyse des sources d’archives et des descriptions coïncidant avec la réalisation de la salle a permis de reconstituer les conditions originales d’utilisation de l’espace. La décoration de la Première Salle Tiburtine, réalisée en 1569 par une équipe hétérogène d’artistes anonymes dirigée par Cesare Nebbia, faisait partie d’un système visuel complexe, conçu pour être vu dans des conditions de luminosité réduite.
Dans ce contexte, les fresques ont été associées à des éléments décoratifs disparus ou très altérés, tels que des tissus précieux, des surfaces de marbre illusionnistes, des pierres précieuses et des stucs. Cet ensemble a contribué à la construction d’un environnement hautement scénique, caractérisé par une perception stratifiée de l’espace et des images.
Le réexamen de la littérature artistique relative à Tivoli, avec une référence particulière aux écrits de Pirro Ligorio et de Marco Antonio Nicodemi, a également permis de préciser la disposition iconographique de la salle. Le cycle décoratif est consacré à l’histoire mythique de la ville de Tivoli, dans laquelle on peut reconnaître des figures et des récits liés à Hercule, considéré comme un élément central dans la construction symbolique du pouvoir des Este, ainsi que les fondateurs Tiburto et Catillo et les vicissitudes de leurs héritiers.
La Salle Tiburtine est donc configurée comme un dispositif complexe dans lequel l’architecture, la décoration picturale et la narration mythologique sont étroitement intégrées. L’intervention technologique développée dans le cadre du projet CHANGES permetaujourd’hui de reconsidérer cet équilibre à travers une reconstruction numérique qui introduit des variables perceptives liées à la lumière. Dans ce cadre, la simulation des conditions d’éclairage du XVIe siècle est un outil d’interprétation qui modifie la lisibilité des surfaces et des relations iconographiques. En effet, la variation de l’éclairage permet de mettre en évidence des détails qui ne seraient pas perceptibles autrement et de restituer la complexité originelle de l’environnement décoratif.
 |
| Villa d'Este, la salle Tiburtina renaît en 3D : lumière simulée de la Renaissance |
Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.
IT
EN
DE
ES
CN