欧仁-德拉克洛瓦（Ferdinand Victor Eugène Delacroix，1798 年出生于夏朗顿-圣莫里斯，1863 年出生于巴黎）是法国著名画家，法国 浪漫主义的主要代表人物。德拉克洛瓦作品的特点是笔触灵动，色彩丰富，轮廓刻意模糊，场景庄严肃穆，与同时代艺术家的新古典主义倾向形成鲜明对比。他的画风对印象派起了决定性的作用。
他艺术创作的一个重要特点是对异域风情的个人兴趣，其中阿尔及尔之行是他艺术创作的高潮。他为莎士比亚、歌德和斯科特的多部文学作品绘制插图。但他最著名的还是以历史为主题的大型绘画，如《自由领导人民》。他也是最早关注当代历史的艺术家之一。
1798 年 4 月 26 日，费迪南德-维克多-欧仁-德拉克洛瓦出生于夏朗顿-圣莫里斯的一个中上层家庭。他的父亲夏尔-德拉克洛瓦是一位政治人物，曾任执政时期的外交部长，后任马赛和波尔多的省长。他的母亲维克多尔-奥本（Victoire Oben）是路易十六的橱柜设计师的女儿。她在八岁时就失去了父亲，不久后全家搬到了巴黎。在这里，德拉克洛瓦就读于帝国中学，接受人文主义教育，并立即表现出了绘画天赋。因此，完成学业后，德拉克洛瓦于 1815 年进入皮埃尔-纳西斯-盖兰（Pierre-Narcisse Guérin）的工作室，盖兰是一位新古典主义艺术家，也是大卫的模仿者。在工作室里，他掌握了绘画技巧的基础知识，并与另一位日后大名鼎鼎的学生泰奥多尔-热里科（Théodore Géricault）成为了朋友。多年来，他们的关系一直很牢固。然而，德拉克洛瓦很快就远离了师傅的教诲，继续自学成才，热衷于研究卢浮宫中的意大利绘画大师的杰作，如米开朗基罗-布奥纳罗蒂、提香-韦塞里奥、拉斐尔，尤其是鲁本斯，他对鲁本斯的华丽风格十分欣赏。1819 年，他获得了自己的第一份著名委托，为奥塞蒙教堂绘制了一幅《弥撒圣母》，在这幅画中，他对拉斐尔-桑齐奥的学习和影响显而易见。
德拉克洛瓦受到他与热里科的熟识以及他所画的大画布的启发，也开始尝试创作同类型的画作，其中第一幅是《但丁的船》，他在 1822 年完成了这幅画，时年 24 岁。同年，他被巴黎 沙龙接纳，并在那里展出了《但丁的船》，引起了广泛的讨论和反对。无论如何，这幅大型画作还是被法国政府买下，并被移至巴黎的卢森堡王宫（当时的贵族院所在地）。艺术家丝毫没有受到沙龙反对意见的影响，两年后又创作了另一幅巨作《西欧大屠杀》（1824 年）。这次的批评甚至比对《但丁的船》的批评更加严厉，但德拉克洛瓦依然没有受到影响。法国政府还为卢森堡皇宫购买了这幅画。同年，德拉克洛瓦前往伦敦，打算欣赏约翰-康斯特布尔的作品。英国自然主义风格的确是德拉克洛瓦艺术创作中的重要元素。
1830 年，画家创作了他最伟大的杰作《 自由领导人民》。1831年，德拉克洛瓦带着这幅新的大型画作重返沙龙，为了奖励和强调其主题的重要性，他被授予了荣誉军团勋章。两年后，长期以来一直对东方情有独钟的德拉克洛瓦，尤其是在得知希腊独立战争的消息后，决定跟随德莫梅伯爵代表路易-菲利普国王前往阿尔及尔执行外交任务。非洲之行为画家后来的油画创作带来了巨大的灵感，因为在逗留期间，阿尔及利亚的一些元素给他留下了深刻的印象，如耀眼的赤道光线、房屋的装饰（这激发了他探索新颖色彩组合的灵感）以及阿尔及利亚妇女。在阿尔及利亚逗留期间，他尽可能多地捕捉画面，在七个笔记本上画满了素描，回国后将这些素描带回家中，作为创作新的异域油画的灵感。
完成使命回国后，德拉克洛瓦因其作品和个性成为法国时尚贵族最炙手可热的艺术家。事实上，他非常迷人，因为他机智聪明，同时又孤僻、难以捉摸、神秘莫测。除其他外，他不想结婚，朋友很少，但他认为这些朋友都是真实的。正如我们所看到的，德拉克洛瓦最著名的一些画作都曾受到过重大批评，甚至 1838年的《美狄亚的愤怒》也未能幸免，在沙龙上引起了强烈抗议。不过，这幅画也被国家买给了里尔的美术博物馆（似乎德拉克洛瓦更希望这幅画能与但丁的船和《西欧的屠杀》一起在卢森堡展出，这样他的所有主要作品都能集中在一个地方）。
与此同时，德拉克洛瓦在大量委托创作和重病期间交替出现。由于长期暴露在寒冷的环境中，他患上了咽喉炎，而为欧洲各宫殿制作大型壁饰的工作又损害了他的健康。于是，他决定在 Champrosay 乡村买下一栋小屋，在那里定居下来，以缓解衰弱的身体。即使是在乡下，他的画作依然十分丰富。1857 年，他终于搬到了巴黎，并于 1863 年 8 月 13 日去世。他的遗体安葬在 Père-Lachaise 公墓。
欧仁-德拉克洛瓦被公认为法国最伟大的浪漫主义代表人物。浪漫主义不同于当代的新古典主义风格（新古典主义风格在法国的主要艺术家是安格尔），它更强调色彩、运动和光的反射，而不是绘画的精确性和鲜明性。浪漫主义者所追求的，德拉克洛瓦显然也不例外，是在画布上传达强烈的、戏剧性的，甚至是悲剧性的情感，让观者在作品前就能亲身体验。为了达到理想的效果，德拉克洛瓦采用了非常快速的笔触，将纯色与各自的补色并置，从而最大限度地表现出明亮的色彩。
德拉克洛瓦的绘画深受 16 世纪伟大艺术家的影响，他自己在《札记》的一些段落中也详细谈到了这一点："所有伟大的艺术问题都是在 16 世纪解决的。在拉斐尔那里，绘画、优雅和构图都趋于完美。在科雷焦、提香和保罗-维罗内塞那里，是色彩和明暗的完美。然后是鲁本斯，他已经忘记了优雅和简洁的传统。凭借天才，他重建了一个理想。他将理想融入自己的气质。力量、惊人的效果、极致的表现力。德拉克洛瓦在色彩的运用上成为印象派画家的参照，尤其是保罗-塞尚，在梵高、德加和奥迪隆-雷东身上也能看到他受影响的痕迹。
德拉克洛瓦一生创作了大量作品，据说他每天都在作画。在他死后，人们发现了至少 9000 幅作品，其中包括素描和油画。在这些巨幅作品中，我们可以发现主题和技法的多样性。在绘画技巧方面，他创作了大型和小型布面油画、油画、水彩画、粉彩画和壁画。最重要的作品是描绘史诗和历史主题和情节的大型油画。这些重要的杰作标志着艺术史上的关键阶段，在当时，正因为它们的独特性，引起了不同的反响。事实上，诋毁者无法忍受这些作品更加强调所叙述情节的情感，而不是绘画的精确性，他们认为这些作品的情感混乱而夸张。
然而，这些作品的力量恰恰在于画布上再现的情感的真实性。例如，《西欧大屠杀》讲述的是德拉克洛瓦亲身经历的一个事件，即他希望在画布上再现希腊反抗奥斯曼土耳其帝国失败的消息在他心中激起的情感。这幅画的主题是东方，突出了德拉克洛瓦对这些领土的兴趣，正如我们所看到的，他后来在 1833 年亲自到达了这些领土。
至于他最有名的作品《自由领导人民》，德拉克洛瓦在这幅画中首次决定站在政治立场上，这是他之前创作其他历史题材画作时没有过的。在这幅作品中，他决定向人民反抗路易十八的继任者法国国王查理十世所推行的反动和审查政策表示敬意。虽然这幅画被法国政府购买并在卢森堡宫的王座厅展出，但后来被藏在阁楼里，因为它仍然被认为过于 “革命”。在分析这幅作品时，我们可以发现很多引文和参考文献，从 “自由 ”形象的特征中可以找到米洛的维纳斯，到构图的金字塔结构（中心是法国国旗的鲜艳色彩，照亮了画作其他部分的暗色调），无一不是对盖里柯《 美杜莎之筏》的引用。前景中的两个男人（袜子的细节）也完全取自他朋友的作品。然而，两幅画的本质区别在于它们所表达的情感--德拉克洛瓦的作品充满乐观和斗志，而盖里柯的作品则充满绝望和悲剧。自由引导人民》至今仍经常被用作 争取人权的象征，并经常作为支持其他艺术形式的标志性图像出现（例如，2008 年它被用作摇滚乐队 Coldplay 的专辑《生命万岁》或《死神和他所有的朋友们》的封面）。
德拉克洛瓦从阿尔及利亚外交使团回国后的作品也广受赞誉。他成功地真实还原了那些地方的异域风情，升华了色彩组合，几乎预示着印象派的到来，或者说，印象派艺术家将从他的作品中学到很多东西。在这些作品中，最著名的是 《阿尔及尔妇女在她们的居室中》（1834 年），德拉克洛瓦在这幅画中描绘了一个后宫，一个妇女和儿童聚集在穆斯林住所的地方。在这幅画中，观众置身于帷幔、地毯和五颜六色的服饰之中，进入了一个通常无法进入的私密空间。德拉克洛瓦成功地捕捉到了这一细微之处，并传达了其情感力量。
雅各布与天使的搏斗》（1861 年）是德拉克洛瓦生前最后一幅为人所知的作品，在这幅作品中，《雅各布与天使的搏斗》这一《圣经》中的场景被描绘得淋漓尽致，其形状和色彩的漩涡正是为了突出搏斗的激烈程度。在宗教情节之下，还蕴含着文学意义上更为 “浪漫 ”的含义，即英雄（人类雅各布）与神灵（天使）之间永无休止的斗争。事实上，这两个人物是在战斗的一个阶段中被描绘出来的，将这种斗争结晶为永恒。
德拉克洛瓦所有最重要的作品都收藏在巴黎 卢浮宫博物馆，这些作品是在这位法国艺术家去世 11 年后，即 1874 年运到这里的。这些作品是从卢森堡和里尔运来的，法国政府在巴黎沙龙购买了这些作品后，将它们送往里尔。在巴黎，您还可以参观德拉克洛瓦博物馆（Musée Delacroix），该博物馆就坐落在这位艺术家度过生命最后几年的小作坊里。德拉克洛瓦博物馆收藏了大量素描、绘画和纪念品，以及他的亲笔签名。
在法国，蒙彼利埃的法布尔博物馆（数量最多的博物馆之一）、鲁昂的美术博物馆以及里昂、贝济耶、波尔多、南锡和南特的博物馆都能找到德拉克洛瓦的作品。在教堂内也能找到德拉克洛瓦的祭坛画：例如，在阿雅克肖大教堂（1821 年的《宗教的胜利》）、巴黎圣-保罗-圣-路易教堂（1827年的《基督在客西马尼》）、巴黎圣-丹尼斯-杜-圣-萨克雷芒教堂（《圣母像》）和巴黎圣-苏尔皮斯教堂（1854-1861 年的《雅各布与天使的斗争》、《天使长米迦勒》和《赫利奥多鲁斯被逐出神庙》）。
在法国以外，巴塞尔艺术博物馆、慕尼黑新绘画陈列馆、纽约大都会博物馆和巴尔的摩沃尔特斯艺术博物馆都收藏有德拉克洛瓦的重要作品。在意大利，德拉克洛瓦的作品很少见。不过，乌菲齐美术馆藏有一幅他于 1840 年创作的自画像，比通托的普利亚国家美术馆藏有一幅 1833 年的《海难场景》素描。
 |
| 法国最伟大的浪漫主义画家欧仁-德拉克洛瓦。生平、作品、风格 |
免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
IT
EN
FR
DE
ES