威尼斯文艺复兴时期的一件重要杰作时隔七十多年后重返威尼斯。由乔瓦尼-贝利尼（Giovanni Bellini，威尼斯，约 1430-1516 年）创作的《基督 像》（Pietà，或称《由四位天使支撑着的死去的基督》）收藏于里米尼市博物馆（Museo della Città di Rimini），在威尼斯遗产组织（Venetian Heritage）的推动和资助下，经过大规模的修复工程，这幅作品将在Ca’ d’Oro 的乔治-弗兰切蒂画廊（Giorgio Franchetti Gallery）向公众展出。该国际非营利组织已在威尼斯和纽约之间活跃了 26 年，致力于支持旨在通过修复、展览、研究、调查和出版来加强 Serenissima 艺术遗产的文化活动。这幅作品是贝利尼年轻时创作的最后一幅作品，为 15 世纪威尼斯绘画打上了深刻的烙印。1949 年，贝利尼在总督府举办了纪念这位大师的大型展览，由鲁道夫-帕卢奇尼（Rodolfo Pallucchini）策划，卡洛-斯卡帕（Carlo Scarpa）负责布展。
在重返威尼斯的同时，2025 年 11 月 21 日至 2026 年 1 月 6 日还将举办一次档案展，将《圣像》与同样来自里米尼市立博物馆的安德烈亚-曼特尼亚的《圣塞巴斯蒂安》联系起来。策展项目由威尼斯文化遗产部主任托托-贝尔加莫-罗西（Toto Bergamo Rossi）和里米尼市立博物馆前馆长、现森托博物馆馆长乔瓦尼-萨苏（Giovanni Sassu）负责。这项活动由威尼斯遗产与威尼托地区国家博物馆管理局、Ca’ d’Oro 的乔治-弗朗切蒂画廊、里米尼博物馆和纽约摩根图书馆和博物馆合作推动，后者将于 2026 年 1 月 15 日至 4 月 19 日举办展览。国际巡展结束后，《圣像》将永久回到里米尼，再次与曼特尼亚的《圣塞巴斯蒂安》并列展出，最后一个阶段将与临时关闭的 Ca’ d’Oro 同时进行，以进行由威尼斯遗产资助的最后阶段翻新工程。
这幅画的历史可追溯到 15 世纪中叶。事实上，《 圣母像》是马拉泰斯塔家族的议员、里米尼文化和政治生活的核心人物Rainerio di Lodovico Migliorati 委托乔瓦尼-贝利尼创作的。该作品可追溯到 14 世纪 70 年代，并已出现在 1499 年起草的赞助人遗嘱中。从风格、圣像和形式上看，这幅作品是为米利亚拉蒂家族的私人奉献而创作的，直到雷纳里奥去世后，这幅作品才被安置在家族位于圣弗朗西斯科教堂旁边的圣安东尼奥教堂的葬礼小礼拜堂中，圣弗朗西斯科教堂今天被称为马拉泰斯塔神庙，是莱昂-巴蒂斯塔-阿尔贝蒂的著名建筑作品。这项委托反映了里米尼与威尼斯共和国之间的密切关系，这种关系的发展要归功于米廖拉蒂本人，他曾多次前往威尼斯共和国。很可能正是在这些会面中，决定委托贝利尼创作如此具有虔诚意义的主题。
圣母像》很快就从米廖拉蒂小教堂转移到了圣弗朗西斯科教堂，乔治-瓦萨里在那里看到了它，并在 1550 年版的《 圣母像 》中提到了它。它在那里一直保存到 19 世纪初，后来进入了里米尼市立博物馆。1929 年，这幅画首次离开里米尼，被借到伦敦皇家艺术学院，参加著名的1200-1900 年意大利艺术展。后来又有多次外借，包括 1949 年借给公爵宫，这是在本项目之前最后一次在威尼斯展出。
这幅画的修复历史非常复杂。最重要的是奥泰罗-卡普拉拉（Otello Caprara）和奥托里诺-农法尔马莱（Ottorino Nonfarmale）于 1969 年进行的干预，包括拆除因木虫和 1930 年铺设的 “佛罗伦萨风格 ”镶木地板而严重受损的原木支撑，木地板是导致老化恶化的罪魁祸首。随后，油漆表面被转移到一个新的铝制格子支架上。最近的修复工作由 CBC 的露西娅-蒂托（Lucia Tito）在卡德奥罗（Ca’ d’Oro）工作室进行，并得到了威尼斯遗产的支持。侵蚀性的旧油漆和严重泛黄的清漆被清除，它们改变了原有的色感。重新整合了中央裂缝，并纠正了对天使手势的误读（最初认为是手持钉子），使作品恢复了图像的清晰度。初步的科学调查还证实了贝利尼调色板的一致性，并记录了预备画笔的存在，使这幅最高品质的画作恢复了可读性和平衡性。
因此，在 Ca’ d’Oro 举办的档案展成为了对文艺复兴时期的两位艺术巅峰人物进行近距离比较的机会，也是对将他们各自的文化经历结合在一起的关系进行分析的机会。从皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡（Piero della Francesca）的课程到多纳太罗在1443年至1453年间在帕多瓦的基本存在，共同的影响在两件作品的对话中显现出来。曼特纳与贝利尼的妹妹尼科洛西亚的婚姻将两位艺术家联系在一起，这种家庭关系提供了进一步的反思元素。展厅的布置包括一个暗室，暗室里有精确的照明装置，可以将《圣像》和旁边修复的、展出《圣塞巴斯蒂安》的小教堂衬托出来，从而增强这两幅作品的表现力。
2026 年 1 月至 4 月，展览将在纽约摩根图书馆和博物馆举行，《圣母像》将被放置在西厅，即皮尔庞特-摩根以前的私人书房。在这里，它将与安东尼奥-罗塞利诺（Antonio Rossellino）的雕塑、佩鲁吉诺（Perugino）、弗朗切斯科-弗兰西亚（Francesco Francia）和西马-达-科内利亚诺（Cima da Conegliano）的绘画，以及汉斯-梅姆林（Hans Memling）等北欧大师的作品进行对话，后者对 15 世纪意大利绘画产生了深远的影响。弗兰切蒂收藏馆和摩根收藏馆的对比强调了与保护文艺复兴时期艺术遗产相关的理想主线。
2026 年，《圣像》将回到里米尼，与曼特纳的《圣塞巴斯蒂亚诺》合二为一，为探索威尼斯和亚得里亚海地区的文化交流提供更多机会。在返回的同时，Ca’d’Oro 将面临最后阶段的修复和翻新工程，该工程于 2023 年启动，由威尼斯遗产与 Giulio 和 Giovanna Sacchetti 基金会共同出资，总投资达八百五十万欧元。抹灰工程、木质天花板、大理石装饰、威尼斯地板和技术系统的施工已经影响到了第一架金色钢琴，而博物馆的全面关闭对于二楼和新入口楼梯的施工至关重要。
“威尼斯遗产基金会自 1999 年以来一直在资助、协调和促进重要的修复项目、展览和出版物，不仅在威尼斯，而且在其古老的领土上都致力于威尼托艺术，”威尼斯遗产基金会主任Toto Bergamo Rossi 解释说。“该作品是一位里米尼知名人士委托乔瓦尼-贝利尼创作的，尽管这位大师很可能从未到过里米尼。这证明了 15 世纪下半叶威尼斯绘画的重要性和声誉，威尼斯绘画远销至 Serenissima 以外的地区”。
"里米尼市市长贾米尔-萨德戈尔瓦德（Jamil Sadegholvaad）说：“与威尼斯遗产基金会合作开展的文化活动对我们的城市意义重大，原因不止一个。”除了修复工作的客观价值外，由于专家们的技能和专业知识，今天我们可以重新发现我们博物馆有幸保存的杰作之一，这次’贝利尼之旅’对里米尼来说，标志着人们重新认识到艺术和文化如何能够成为发展的动力和社区未来的基础。在纽约这个象征着无限可能的国际大都市登陆，让我们有机会为这一叙事和愿景注入动力"。
“修复乔瓦尼-贝利尼（Giovanni Bellini）的《圣像》和档案展览”，威尼托地区国家博物馆馆长达尼埃莱-费拉拉（Daniele Ferrara）说，“是加强公共和私人实体之间良性合作的一次机会，与文化部在威尼斯遗产支持下正在实施的卡德罗乔治-弗兰切蒂（Giorgio Franchetti）画廊翻新项目相得益彰。展览活动是威尼托国家博物馆和里米尼博物馆之间更广泛合作的一部分，旨在研究文艺复兴时期威尼斯和里米尼之间的历史、文化和艺术关系”。
"卡德罗乔治-弗朗切蒂画廊馆长 克劳迪娅-克雷莫尼尼补充说："这次活动也是卡德罗修复工作室重新启动的具体表现，该工作室是在 1966 年洪灾后成立的，目前正在博物馆翻新的同时进行重组。
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| 贝利尼的《圣母像》终于修复，70 年后重返威尼斯，与曼特尼亚对话 |
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