Ein bedeutendes Meisterwerk der venezianischen Renaissance kehrt nach mehr als siebzig Jahren nach Venedig zurück. Die Pietà oder der tote Christus, der von vier Engeln gestützt wird, von Giovanni Bellini (Venedig, ca. 1430 - 1516), die im Museo della Città di Rimini aufbewahrt wird, wird dank eines umfassenden Restaurierungsprojekts, das von Venetian Heritage gefördert und finanziert wurde, in der Galerie Giorgio Franchetti im Ca’ d’Oro der Öffentlichkeit präsentiert. Die internationale Non-Profit-Organisation, die seit 26 Jahren zwischen Venedig und New York tätig ist, unterstützt kulturelle Initiativen zur Aufwertung des künstlerischen Erbes der Serenissima durch Restaurierung, Ausstellungen, Studien, Forschung und Veröffentlichungen. Das Werk, das letzte Beispiel von Bellinis jugendlichem Schaffen, das die venezianische Malerei des 15. Jahrhunderts tiefgreifend geprägt hat, war in der Lagunenstadt seit 1949 verschollen, als es im Dogenpalast in der großen, dem Meister gewidmeten Ausstellung ausgestellt wurde, die von Rodolfo Pallucchini kuratiert und von Carlo Scarpa installiert wurde.
Die Rückkehr nach Venedig wird von einer Dossier-Ausstellung begleitet, die vom 21. November 2025 bis zum 6. Januar 2026 zu sehen ist und die Pietà mit dem Heiligen Sebastian von Andrea Mantegna, ebenfalls aus dem Stadtmuseum von Rimini, in Beziehung setzt. Das kuratorische Projekt wird von Toto Bergamo Rossi, dem Direktor des venezianischen Kulturerbes, und Giovanni Sassu, dem ehemaligen Direktor des Museo della Città di Rimini und heutigen Leiter der Musei di Cento, betreut. Die Initiative wird von Venetian Heritage in Zusammenarbeit mit der Regionaldirektion Venetien der Nationalmuseen, der Galerie Giorgio Franchetti im Ca’ d’Oro, den Rimini Musei und der Morgan Library & Museum in New York gefördert, die ihrerseits vom 15. Januar bis 19. April 2026 eine Etappe der Ausstellung beherbergen wird. Am Ende dieser internationalen Tournee wird die Pietà für immer nach Rimini zurückkehren und erneut Mantegnas Heiligem Sebastian gegenübergestellt werden. Die letzte Etappe wird in Verbindung mit der vorübergehenden Schließung der Ca’ d’Oro für die letzte Phase der vom venezianischen Kulturerbe finanzierten Renovierungsarbeiten stattfinden.
Die Geschichte des Gemäldes hat ihre Wurzeln in der Mitte des 15. Jahrhunderts. Jahrhunderts. Die Pietà wurde nämlich von Rainerio di Lodovico Migliorati, einem Ratsherrn der Malatesta-Familie und einer zentralen Figur im kulturellen und politischen Leben von Rimini, bei Giovanni Bellini in Auftrag gegeben. Das Werk kann auf die 1470er Jahre datiert werden und taucht bereits im Testament des Auftraggebers aus dem Jahr 1499 auf. Stil, Ikonographie und Format lassen vermuten, dass es für die private Andacht in der Residenz der Familie Migliorati bestimmt war und erst nach Rainerios Tod seinen Platz in der Grabkapelle der Familie in der Kirche Sant’Antonio fand, die sich neben der Kirche San Francesco befindet, die heute als Tempio Malatestiano bekannt ist, ein berühmtes architektonisches Werk von Leon Battista Alberti. Der Auftrag spiegelt die intensiven Beziehungen zwischen Rimini und der Republik Venedig wider, die dank Persönlichkeiten wie Migliorati, der mehrmals in die Serenissima reiste, entstanden. Wahrscheinlich wurde gerade bei diesen Begegnungen die Entscheidung getroffen, Bellini mit einem Thema zu betrauen, das so sehr von religiöser Bedeutung ist.
Die Pietà wurde bald von der Migliorati-Kapelle in die Kirche San Francesco gebracht, wo sie von Giorgio Vasari gesehen und in der Ausgabe der Lebenden 1550 erwähnt wurde. Dort blieb sie bis zum Beginn des 19. Jahrhunderts und kam später in die Pinacoteca Comunale von Rimini. Die Tafel, die als einer der Höhepunkte der städtischen Sammlung geschätzt wurde, verließ Rimini zum ersten Mal 1929, als sie als Leihgabe an die Royal Academy of Arts in London für die prestigeträchtige Ausstellung Exhibition of Italian Art 1200-1900 verliehen wurde. Es folgten zahlreiche Leihgaben, darunter die Leihgabe an den Palazzo Ducale im Jahr 1949, der letzte Auftritt in Venedig vor dem aktuellen Projekt.
Das Gemälde hat eine sehr komplexe Restaurierungsgeschichte hinter sich. Grundlegend war der 1969 von Otello Caprara und Ottorino Nonfarmale durchgeführte Eingriff, bei dem der ursprüngliche Holzträger entfernt wurde, der durch Holzwürmer und ein 1930 angebrachtes Parkett im florentinischen Stil" stark in Mitleidenschaft gezogen worden war, was den Verfall noch verschlimmerte. Die gestrichene Oberfläche wurde dann auf einen neuen Aluminium-Gitterträger übertragen. Die jüngste Restaurierung, die von Lucia Tito von CBC in den Werkstätten von Ca’ d’Oro mit Unterstützung des venezianischen Kulturerbes durchgeführt wurde, konzentrierte sich auf die Reinigung und ästhetische Überarbeitung, wobei die volle Stabilität des modernen Trägers überprüft wurde. Invasive alte Übermalungen und ein stark vergilbter Lack, der die ursprüngliche Farbwahrnehmung veränderte, wurden entfernt. Die Wiedereingliederung des zentralen Risses und die Korrektur einer Fehlinterpretation der Geste eines Engels, von dem man ursprünglich annahm, dass er einen Nagel hält, stellten die ikonographische Klarheit des Werks wieder her. Wissenschaftliche Voruntersuchungen haben auch die Konsistenz von Bellinis Farbpalette bestätigt und das Vorhandensein der vorbereitenden Pinselzeichnung dokumentiert, wodurch die Lesbarkeit und Ausgewogenheit eines Gemäldes von höchster Qualität wiederhergestellt wurde.
Die Dossier-Ausstellung in der Ca’ d’Oro bietet somit die Gelegenheit zu einem genauen Vergleich zwischen zwei Spitzenkünstlern der Renaissance und zu einer Analyse der Beziehungen, die ihre jeweiligen kulturellen Erfahrungen miteinander verbanden. Die gemeinsamen Einflüsse, von der Lehre Piero della Francescas bis hin zu Donatellos grundlegender Anwesenheit in Padua zwischen 1443 und 1453, werden im Dialog zwischen den beiden Werken deutlich. Die familiäre Beziehung, die die beiden Künstler durch die Heirat von Mantegna mit Nicolosia, der Schwester von Bellini, verband, bietet ein weiteres Element der Reflexion. Die Installation umfasst einen abgedunkelten Raum mit präzisen Lichteinsätzen, die die Pietà und daneben die restaurierte Kapelle, in der der Heilige Sebastian ausgestellt ist, zum Vorschein bringen und so die Ausdruckskraft der beiden Werke verstärken.
Von Januar bis April 2026 wird die Ausstellung in die Morgan Library & Museum in New York wandern, wo die Pieta im West Room, dem ehemaligen privaten Arbeitszimmer von Pierpont Morgan, zu sehen sein wird. Hier wird sie mit Skulpturen von Antonio Rossellino, Gemälden von Perugino, Francesco Francia und Cima da Conegliano sowie mit Werken nordischer Meister wie Hans Memling, dessen Einfluss die italienische Malerei des 15. Jahrhunderts stark geprägt hat, in Dialog treten. Der Vergleich der Sammlungen Franchetti und Morgan unterstreicht einen ideellen Zusammenhang mit der Bewahrung des künstlerischen Erbes der Renaissance.
Im Jahr 2026 wird die Pietà nach Rimini zurückkehren, wo sie mit Mantegnas San Sebastiano zusammengeführt wird, was eine weitere Gelegenheit bietet, den kulturellen Austausch zu erkunden, der Venedig und den Adriaraum verband. Die Rückkehr findet statt, während das Ca’ d’Oro die letzte Phase der Restaurierungs- und Renovierungsarbeiten durchläuft, ein beeindruckendes Projekt, das 2023 begonnen und vom venezianischen Kulturerbe zusammen mit der Stiftung Giulio und Giovanna Sacchetti mit einer Gesamtinvestition von achteinhalb Millionen Euro finanziert wird. Die Arbeiten am Verputz, an den Holzdecken, an den Marmordekorationen, an den venezianischen Böden und an den technischen Anlagen betreffen das erste Piano nobile, während eine vollständige Schließung des Museums für die Arbeiten im zweiten Stockwerk und an der neuen Eingangstreppe unerlässlich ist.
“Dieses außergewöhnliche Restaurierungsprojekt entspricht den Zielen der Stiftung Venezianisches Kulturerbe, die seit 1999 wichtige Restaurierungsprojekte, Ausstellungen und Publikationen zur venezianischen Kunst nicht nur in Venedig, sondern auch in den antiken Territorien finanziert, koordiniert und fördert”, erklärt Toto Bergamo Rossi, Direktor der Stiftung Venezianisches Kulturerbe. “Die Pietà wurde von einem berühmten Mann aus Rimini bei Giovanni Bellini in Auftrag gegeben, obwohl der Meister höchstwahrscheinlich nie in Rimini war. Dies zeugt von der Bedeutung und dem Ruhm der venezianischen Malerei in der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts, die weit über die Grenzen der Serenissima hinaus exportiert wurde.”
“Die kulturelle Aktion, die dank der prestigeträchtigen Synergie mit der Stiftung für das venezianische Kulturerbe zustande gekommen ist, ist für unsere Stadt aus mehreren Gründen von großer Bedeutung”, sagt Riminis Bürgermeister Jamil Sadegholvaad. "Abgesehen von dem objektiven Wert der Restaurierungsarbeiten, die heute dank der Kompetenz und des Fachwissens der Experten die Wiederentdeckung eines der Meisterwerke ermöglichen, die unser Museum zu bewahren das Privileg hat, ist diese ’Reise des Bellini’ für Rimini das Zeichen eines neuen Bewusstseins dafür, wie Kunst und Kultur ein Motor für Wachstum und ein Fundament für die Zukunft einer Gemeinschaft sein können. Die Landung in New York, einer kosmopolitischen Metropole, die ein Symbol für unendliche Möglichkeiten ist, bietet uns die Möglichkeit, dieser Geschichte neue Impulse zu verleihen und diese Vision zu fördern.
“Die Restaurierung der Pietà von Giovanni Bellini und die Ausstellung des Dossiers”, so Daniele Ferrara, Direktor der Regionaldirektion der Nationalmuseen von Venetien, “sind eine Gelegenheit, die fruchtbare Zusammenarbeit zwischen öffentlichen und privaten Einrichtungen zu verstärken, die sich in das umfassendere Projekt der Renovierung der Galerie Giorgio Franchetti im Ca’ d’Oro einfügt, das das Kulturministerium mit Unterstützung des venezianischen Kulturerbes durchführt. Die Ausstellungsinitiative ist Teil einer umfassenderen Zusammenarbeit zwischen den Staatlichen Museen Venetiens und den Rimini Musei, die darauf abzielt, die historischen, kulturellen und künstlerischen Beziehungen zwischen Venedig und Rimini während der Renaissance zu untersuchen”.
“Diese Aktion”, fügt Claudia Cremonini, Leiterin der Galerie Giorgio Franchetti im Ca’ d’Oro, hinzu, "ist auch ein konkretes Zeichen für die Reaktivierung der Restaurierungswerkstatt im Ca’ d’Oro, die nach der Überschwemmung von 1966 eingerichtet wurde und nun parallel zur Renovierung des Museums neu organisiert wird.
 |
| Bellinis Pietà kehrt nach 70 Jahren endlich restauriert nach Venedig zurück, im Dialog mit Mantegna |
Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.
