2026年秋季最受期待的展览,哪些值得一看


2026年秋季意大利最受期待的展览:以下是值得一去的展览。

又一个展览季拉开帷幕:2026年秋季 ,意大利各地将举办 多场展览。 从历史上的艺术巨匠到当代最具创新精神的艺术家,各大博物馆和文化机构正准备举办一系列跨越时代、艺术语言和地域的展览,为那些持续引发我们对当下思考的艺术家和主题提供新的视角。

在备受瞩目的回归展、重要回顾展以及前所未有的重新诠释中,我们精选了2026年秋季最值得期待的15场展览。 这条艺术之旅涵盖了从绘画到摄影,从雕塑到装置艺术的广泛领域。这些展览不仅有望吸引公众的目光,更将通过经典名作和鲜为人知的发现,讲述人们欣赏艺术的方式如何在不断演变。 正因如此,即将到来的秋季或许会成为今年重返博物馆展厅最引人入胜的时刻之一。

1. 马里萨·梅尔茨在都灵

地点与时间:里沃利城堡、梅尔茨基金会和都灵现代与当代艺术市立美术馆(GAM),2026年10月29日至2027年4月4日

里沃利城堡当代艺术博物馆、梅尔茨基金会与都灵现代与当代艺术市立美术馆(GAM)携手推出“玛丽莎·梅尔茨——时光之舞”展览,这是一场分为三幕、旨在纪念艺术家玛丽莎·梅尔茨诞辰一百周年的展览。 该展览定于2026年10月29日至2027年4月4日举行,并得到CRT基金会的支持,旨在通过分布在该市三家机构的展览路线,对玛丽莎·梅尔茨的艺术创作进行一次全面的重新解读。

点击此处获取更多信息

玛丽莎·梅尔茨,《无题》(Untitled)(1985) 经里沃利城堡当代艺术博物馆(里沃利-都灵)授权。摄影:保罗·佩利翁
玛丽莎·梅尔茨,《无题》(Untitled)(1985) 由里沃利城堡当代艺术博物馆(里沃利-都灵)授权展出。摄影:保罗·佩利翁

2. 比耶拉的分色主义

地点与时间:比耶拉,格罗莫·洛萨宫与费雷罗宫,2026年11月28日至2027年4月4日

2026年11月28日至2027年4月4日,比耶拉将举办一场规模宏大的展览,全面回顾意大利分割主义艺术,特别是其二十世纪初的发展历程。 格罗莫·洛萨宫和费雷罗宫将共同举办题为《分割主义 1900-1930. 意大利先锋艺术的印记》,该展览由尼科洛·达加蒂(Niccolò D’Agati)和塞尔吉奥·雷博拉(Sergio Rebora)策划,旨在通过150余件作品,重新诠释意大利绘画史上这一重要流派,并突出其对20世纪先锋艺术形成所发挥的关键作用。 本次展览提出了有别于传统分割主义解读的新视角,其关注重点不仅在于该流派在19世纪最后十年间的诞生, 而是着重于1900年至1930年间的演变历程——正是在这一时期,这种绘画探索成为了意大利艺术中最具创新性的表达方式之一。策展人的目标正是要展示:分色主义绝不能被视为一个随着19世纪结束而终结的现象。

点击此处获取更多信息

圭多·马鲁西格,《火焰百合》(1917年;私人收藏)
圭多·马鲁西格,《火之百合》(1917年;私人收藏)

3. 路易吉·孔科尼与蒙扎的“散发派”

地点与时间:蒙扎,蒙扎王宫,2026年11月6日至2027年3月14日

2026年11月6日至2027年3月14日,蒙扎皇宫的橘园将举办一场献给路易吉·孔科尼(1852-1917)的展览。这位艺术家是19世纪末至20世纪初米兰艺术界的核心人物之一,也是“散发派”的重要代表。 本次展览由西蒙娜·巴托莱纳(Simona Bartolena)担任策展人,汇集了来自公共及私人收藏的80余件作品,包括油画、素描和版画,旨在重构这位长期被主流展览路线边缘化的艺术家的艺术历程。 本次展览由ViDi cultural与蒙扎皇家别墅及公园联盟(Consorzio Villa Reale e Parco di Monza)合作策划并制作,旨在距上次专门展示其绘画创作的专题展览已过去一个世纪之际,重新将关注焦点投向孔科尼的艺术创作。

点击此处获取更多信息

路易吉·康科尼,《从露台望去》(1887年;纸本水彩,270×440毫米;私人收藏) 由米兰“Quadreria dell’800”画廊慷慨提供
路易吉·康科尼,《从露台望去》(1887年;纸本水彩,270 x 440 毫米;私人收藏)由米兰“19世纪画廊”(Quadreria dell’800)慷慨提供

5. 亨利·马蒂斯在米兰

地点与时间:米兰,MUDEC,2026年10月8日至2027年2月21日

米兰文化博物馆(MUDEC)将于2026年10月8日至2027年2月21日举办一场规模宏大的展览,聚焦亨利·马蒂斯(勒卡托-康布雷西,1869 – 尼斯,1954年)与他在求学期间及欧洲境外考察途中所接触的多元文化之间的关系。这场名为《马蒂斯:一室之世界》的展览,探讨了艺术史上一个长期被忽视的核心问题: 非洲、伊斯兰、俄罗斯、太平洋地区及中国的艺术如何从内部塑造了马蒂斯的艺术语言,进而重新定义了西方现代主义的边界。 本次展览由《24 ORE Cultura》(《Il Sole 24 Ore》报业集团旗下)策划制作,并由米兰市政府文化局联合推广。 该项目与尼斯马蒂斯博物馆合作举办,由Unipol担任主要赞助商,同时获得Alpitour World集团旗下独家旅游品牌Turisanda1924、Enel以及BPER银行作为赞助商的支持。 本次展览由埃伦·麦克布林(Ellen McBreen)和基亚拉·加蒂(Chiara Gatti)共同策划,共分为八个展区。

点击此处获取更多信息

亨利·马蒂斯,《花园里的姑娘们》(1919年;布面油画,72×60厘米;拉绍德封,拉绍德封美术馆)
亨利·马蒂斯,《花园里的少女》(1919年;布面油画,72 x 60 厘米;拉绍德封,拉绍德封美术馆)卢西亚诺·法布罗摄

5. 卢西亚诺·法布罗在米兰

时间与地点:米兰,倍耐力HangarBicocca艺术中心,2026年10月8日至2027年2月21日

2026年10月8日至2027年2月21日,米兰倍耐力HangarBicocca展馆的“Navate”展厅将举办“卢西亚诺·法布罗”展览,该展览由菲亚梅塔·格里乔利、罗伯塔·滕科尼和维森特·托多利联合策展。 这是卢西亚诺·法布罗于2007年逝世后,意大利首次为其举办的博物馆级回顾展。本次展览将汇集其整个艺术生涯中最具代表性的雕塑和装置作品。 本次展览由卢西亚诺与卡拉·法布罗档案馆合作举办,将深入探讨艺术家在空间方面的概念与形式探索,并分析其作品与空间使用者感知之间建立的对话。

点击此处获取更多信息

卢西亚诺·法布罗,《穆拉诺玻璃与纯丝山东绸(脚)》(1968-1971)。装置作品视图,第36届威尼斯双年展,1972年。 由卢西亚诺与卡拉·法布罗档案馆慷慨提供。照片由卢西亚诺·法布罗拍摄
卢西亚诺·法布罗,《穆拉诺玻璃与纯桑蚕丝(脚)》(1968-1971)。装置视图,第36届威尼斯双年展,1972年。 由卢西亚诺与卡拉·法布罗档案馆慷慨提供。卢西亚诺·法布罗摄影

6. 曼托瓦的费尔迪南多·贡扎加

地点与时间:曼托瓦,公爵宫,2026年10月10日至2027年1月10日

值此费尔迪南多·贡扎加逝世四百周年之际,曼托瓦公爵宫为这位公爵举办了一场大型展览,题为《自身光芒耀眼之太阳:费尔迪南多·贡扎加——赞助家与公爵(1587–1626)》。 该展览定于2026年10月10日至2027年1月10日在圣十字套房举行,旨在重新发掘这位精致的收藏家和艺术赞助人的风采,他正是贡扎加家族艺术赞助黄金时代末期的核心人物。 展览旨在深入探讨费尔迪南多·贡扎加在曼托瓦宫廷文化生活中的作用,并解析其执政时期具有代表性的艺术选择。 本次展览由斯特凡诺·洛卡索(Stefano L’Occaso)担任策展人,艺术史专家朱莉娅·马罗基(Giulia Marocchi)和西尔维娅·梅里戈(Silvia Merigo)协助,展陈设计则由建筑师安东尼奥·乔瓦尼·马泽里(Antonio Giovanni Mazzeri)和安德烈亚·帕尔米耶里(Andrea Palmieri)负责,并得到建筑师朱莉娅·潘普里(Giulia Pampuri)和朱莉娅·罗塞蒂(Giulia Rossetti)的协作。

点击此处获取更多信息

圭多·雷尼,《涅索斯与德伊阿尼拉》或《德伊阿尼拉被掳》(1619-1620年;布面油画,262 × 192 厘米;巴黎,卢浮宫博物馆,绘画部,藏品编号 537/MR 286)
圭多·雷尼,《内索斯与德伊阿尼拉》或
德伊阿尼拉被掳》(1619-1620年; 布面油画,262 x 192 厘米;巴黎,卢浮宫博物馆,绘画部,藏品编号 537/MR 286)

7. 塞巴斯蒂昂·萨尔加多在巴萨诺·德尔·格拉帕

地点与时间:巴萨诺·德尔·格拉帕市立博物馆,2026年10月24日至2027年4月4日

摄影再次成为巴萨诺·德尔·格拉帕市立博物馆展览策划的核心,本次展览将聚焦塞巴斯蒂昂·萨尔加多(1944-2025)——这位对当代摄影史产生决定性影响的艺术家。 继鲁思·奥尔金、多萝西娅·兰格和布拉赛的回顾展之后,这家位于威尼托大区的机构将于2026年10月24日至2027年4月4日推出“塞巴斯蒂昂·萨尔加多:巴黎欧洲摄影之家馆藏摄影作品”特展 该展览由巴萨诺·德尔·格拉帕市政府和市立博物馆联合巴黎欧洲摄影之家及西尔瓦纳出版社共同策划并组织,并得到威尼托大区的赞助,旨在成为意大利首个全面呈现这位巴西摄影师全部创作成果的展览。 该项目恰逢摄影师逝世一周年之际,通过精选的160余幅作品,回顾了他长达五十年来的艺术历程。

点击此处获取更多信息

塞巴斯蒂昂·萨尔加多,《海鬣蜥》,加拉帕戈斯群岛,厄瓜多尔(2004年;巴黎,MEP收藏。塞巴斯蒂昂·萨尔加多与莱莉亚·瓦尼克·萨尔加多捐赠,2018年)© 塞巴斯蒂昂·萨尔加多
塞巴斯蒂昂·萨尔加多,《海鬣蜥》,加拉帕戈斯群岛,厄瓜多尔(2004年;巴黎,MEP收藏。由塞巴斯蒂昂·萨尔加多和莱莉亚·瓦尼克·萨尔加多捐赠,2018年)© 塞巴斯蒂昂·萨尔加多

8. 马克斯·佩希施泰因在帕多瓦

地点与时间:帕多瓦,扎巴雷拉宫,2026年10月24日至2027年3月14日

2026年10月24日至2027年3月14日,帕多瓦扎巴雷拉宫将举办“马克斯·佩希斯坦:灵魂的表现主义”大型个展,该展览致力于呈现这位德国表现主义主要代表人物的艺术成就。 本次展览回顾了艺术家五十余年的艺术生涯,汇集了120余件作品,包括油画、素描、水彩画、摄影作品、草图及个人物品,生动展现了他的生活轨迹与艺术创作历程。 本次展览由扎巴雷拉宫、文化交流研究所、茨维考艺术收藏馆——马克斯·佩希施泰因博物馆、马克斯·佩希施泰因基金会及佩希施泰因家族联合主办,并由巴诺基金会推广,与帕多瓦市政府文化局合作举办。 本次展览旨在凸显佩希斯坦作品中的核心主题之一:在人类与自然之间寻求平衡。 他的画作诉说着一种渴望:远离城市的喧嚣,重新建立与自然景观的真实联结,将森林、海岸和异域风光转化为自由、灵性与和谐的象征。 这种对自然的向往贯穿了他的整个艺术生涯,并一直是他晚年创作的核心,成为其艺术创作的主线——这些作品至今仍令人惊叹。

点击此处获取更多信息

马克斯·佩希施泰因,《对话》(1920年;布面油画,80 × 100 厘米;私人收藏)© 2026 Pechstein - 汉堡 / 柏林 照片 © 茨维考艺术收藏馆 马克斯·佩希施泰因博物馆
马克斯·佩希施泰因,《对话》(1920年;布面油画,80 x 100 厘米; 私人收藏) © 2026 佩希斯坦 - 汉堡 / 柏林 照片 © 茨维考艺术收藏馆 马克斯·佩希斯坦博物馆

9. 安德烈亚·普雷维塔利在阿巴诺泰尔梅

地点与时间:阿巴诺泰尔梅,巴斯基·拉特格布别墅博物馆,2026年10月17日至2027年2月7日

2026年10月17日至2027年2月7日,阿巴诺泰尔梅的巴斯基·拉特格布别墅博物馆将举办“乔瓦尼·贝利尼的弟子安德烈亚·普雷维塔利”展览, 该展览由拉斐尔·坎皮翁和芭芭拉·玛丽亚·萨维联合策划,由阿巴诺泰尔梅市政府联合帕多瓦大学文化遗产系以及帕多瓦、特雷维索和贝卢诺三省考古、美术与景观监督局共同推广并制作。 此次展览延续了该博物馆自2024年起通过研究项目及历史艺术深度探讨所开展的常设藏品推广工作。 继以切萨雷·塔洛内和莱昂诺尔·菲尼为主题的展览之后,这一新的展览项目将焦点转向了安德烈亚·普雷维塔利——这位活跃于威尼斯和贝加莫之间的意大利北部文艺复兴时期画家。

点击此处获取更多信息

安德烈亚·普雷维塔利,《圣母与圣婴及捐赠者》(1502年;帕多瓦市立博物馆)© 经帕多瓦市政府——文化、旅游、博物馆和图书馆部门授权
安德烈亚·普雷维塔利,《圣母与圣婴及捐赠者》(1502年;帕多瓦市立博物馆)© 经帕多瓦市政府——文化、旅游、博物馆及图书馆部门授权

10. 曼·雷在罗维戈

地点与时间:罗维戈,罗韦雷拉宫,2026年11月13日至2027年1月31日

2026年11月13日至2027年1月31日,罗维戈的罗韦雷拉宫将举办“曼·雷:超现实主义大师”专题展,该展览致力于展现这位20世纪摄影界领军人物的艺术成就。 本次展览拉开了帕多瓦和罗维戈储蓄银行基金会(Fondazione Cassa di Risparmio di Padova e Rovigo)2027-2028年新双年展序幕,并纳入了博物馆的整体计划——未来几年,该计划将通过国际合作举办一系列聚焦艺术、摄影和历史的专题展览。 本次展览由皮埃尔-伊夫·布茨巴赫(Pierre-Yves Butzbach)和罗伯特·罗卡(Robert Rocca)联合策展,由帕多瓦和罗维戈储蓄银行基金会联合罗维戈市政府及康科迪学院共同主办,并得到意联圣保罗银行(Intesa Sanpaolo)的支持,由西尔瓦纳出版社(Silvana Editoriale)负责制作。 该项目直接得到了纽约曼·雷信托基金会(Man Ray Trust)和巴黎曼·雷摄影馆(Photothèque Man Ray)的参与,确保了作品遴选符合保存与学术研究的标准。策展人作为该艺术家作品的研究专家,还为观众提供了对其艺术创作的最新解读。

点击此处获取更多信息

曼·雷,《业余爱好》(1924年;银盐相纸,39×30厘米;私人收藏)© 曼·雷2015信托基金,经SIAE授权至2026年。图片来源:Telimage,巴黎
曼·雷,《业余爱好》(1924年;银盐印相,39x30厘米;私人收藏)© 曼·雷2015信托基金,由SIAE授权至2026年。图片来源:Telimage,巴黎

11. 康定斯基、克利和马列维奇在雷焦艾米利亚

时间与地点:雷焦艾米利亚,马格纳尼宫,2026年11月14日至2027年3月14日

雷焦艾米利亚的马格纳尼宫将重新向公众开放,举办题为《无形之门:从帕维尔·弗洛伦斯基思想视角看康定斯基、克利和马列维奇》的展览,展期为2026年11月14日至2027年3月14日。 该展览由罗伯托·克雷斯蒂、埃米利奥·费拉里奥和瓦伦蒂娜·帕里西共同策划,并得到由约翰·鲍尔特、詹姆斯·布拉德伯恩、西尔维娅·卡瓦尔基、路易吉·格拉塞利和尼科莱塔·米斯勒组成的科学委员会的支持,旨在通过一项研究项目,探讨20世纪初艺术、科学与哲学思想之间的关系。 展览路线深入探究了标志着上个世纪的艺术与科学革命的根源,将历史抽象先锋派的杰作、俄罗斯圣像与帕维尔·弗洛伦斯基(1882-1937)这一人物联系起来, 这位被同时代人誉为“俄罗斯达·芬奇”的科学家、数学家、神学家、教育家和艺术理论家。

点击此处获取更多信息

保罗·恩斯特·克利,《E.附近的风景》(巴伐利亚)(1921年;纸本油画与钢笔画,49.8 × 35.2 厘米;伯尔尼,保罗·克利中心,藏品编号 PKS F 25)©保罗·克利中心,伯尔尼,图片档案馆
保罗·恩斯特·克利,《E.附近的风景(巴伐利亚)(1921年;油画与钢笔画于纸上,再裱于硬纸板上,49.8 x 35.2 厘米; 伯尔尼,保罗·克利中心,藏品编号 PKS F 25)©保罗·克利中心,伯尔尼,图片档案馆

12. 博伊曼斯·范·贝宁恩博物馆(Museum Boijmans Van Beuningen)的杰作展于费拉拉

地点与时间:费拉拉,钻石宫,2026年9月19日至2027年1月10日

2026年9月19日至2027年1月10日,费拉拉钻石宫将举办“从莫奈到梵高再到康定斯基。 《自然与现代性的新视角:博伊曼斯·范·贝宁根博物馆及其他重要收藏机构的杰作》,由桑德拉·基斯特斯(Sandra Kisters)和瓦西里·古塞拉(Vasilij Gusella)联合策展。 本次展览由费拉拉艺术基金会(Fondazione Ferrara Arte)与博伊曼斯·范·贝宁恩博物馆(Museum Boijmans Van Beuningen)及费拉拉现代与当代艺术画廊合作举办,旨在剖析19世纪至20世纪期间欧洲绘画所经历的深刻变革, 这一时期以观察和表现现实方式的根本性变革为特征。通过“风景”这一主题——既涵盖自然维度,也包含城市维度——展览将凸显艺术家与可见世界之间关系的演变。 自然、城市与现代生活由此成为理解艺术家如何逐步摒弃对现实的客观再现、进而发展出日益个性化与创新性的艺术语言的主要切入点。

点击此处获取更多信息

克劳德·莫奈,《罂粟花田》(1881年;布面油画,58×79厘米;鹿特丹,博伊曼斯·范·贝宁恩博物馆藏。随D.G.范·贝宁恩收藏一并入藏)。摄影:特隆普工作室
克劳德·莫奈,《罂粟花田》(1881年;布面油画,58 x 79厘米;鹿特丹,博伊曼斯·范·贝宁恩博物馆藏。随D.G.范·贝宁恩收藏一并入藏)。摄影:Tromp工作室

13. 乔治·甘迪尼·德尔·格拉诺在帕尔马

地点与时间:帕尔马,皮洛塔建筑群,2026年10月17日至2027年1月17日

2026年10月17日至2027年1月17日,帕尔马皮洛塔纪念建筑群将举办首届乔治·甘迪尼·德尔·格拉诺(帕尔马,1498 –1538)的首个大型个人专题展览,他被视为艾米利亚文艺复兴时期最迷人且最具神秘色彩的人物之一。此次展览题为《乔治·甘迪尼·德尔·格拉诺。 追随科雷乔足迹的大师之谜》,必将成为帕尔马艺术家研究史上的里程碑事件——该项目首次汇集了其已知全部绘画作品,并精选了大量版画作品。 本次展览由曼托瓦公爵宫馆长斯特凡诺·洛卡索(Stefano L’Occaso)与皮洛塔美术馆馆长丹尼斯·托恩(Denis Ton)共同策划,旨在让这位艺术家重新获得应有的关注——尽管他曾获得同时代人的认可,但在意大利艺术史上却长期处于边缘地位。 传记资料的匮乏以及现存作品数量的极度稀少,确实使得乔治·甘迪尼·德尔·格拉诺这一人物始终笼罩在神秘之中。作为16世纪艺术史学家所称“帕尔马学派”的核心人物, 该画派围绕安东尼奥·阿莱格里(即科雷乔)留下的艺术遗产而发展起来。

点击此处获取更多信息

乔治·甘迪尼·德尔·格拉诺,《向圣母献上的帕尔马城》(16世纪初—1538年;布面油画,画板经帆布处理,56×43厘米;帕尔马,国家美术馆,皮洛塔纪念建筑群)
乔治·甘迪尼·德尔·格拉诺,《向圣母献上帕尔马城》(16世纪初—1538年;布面油画,56 x 43 厘米;帕尔马,国家美术馆,皮洛塔纪念建筑群)

14. 阿尔泰米西亚·詹蒂莱斯基在佛罗伦萨

地点与时间:佛罗伦萨,圣婴博物馆,2026年10月21日至2027年4月4日

2026年10月21日至2027年4月4日,佛罗伦萨圣婴博物馆将举办一场专题展览,全面聚焦阿尔泰米西娅·詹蒂莱斯基(罗马,1593年 – 那不勒斯,1564年后)在佛罗伦萨的创作时期。 此次展览旨在深入探讨这位女画家人生与艺术历程中一个至关重要且具有塑造性的阶段——这一时期以她离开罗马、并深度融入17世纪美第奇家族统治下的托斯卡纳的文化、思想和艺术氛围为标志。 该展览题为《阿尔泰米西娅·詹蒂莱斯基在佛罗伦萨》,由科斯坦蒂诺·德奥拉齐奥、克里斯蒂娜·阿西迪尼和桑德罗·贝莱西共同策划,重点聚焦阿尔泰米西娅在佛罗伦萨的居留时期——这正是艺术家达到创作成熟期的关键时刻。 摆脱了曾笼罩她在首都岁月里那复杂而压抑的媒体关注后,这位女画家在这座托斯卡纳城市中找到了展现自己才华的理想条件。 正是在佛罗伦萨,她完成了在当时具有非凡意义的机构性突破:阿尔泰米西娅实际上成为了首位被佛罗伦萨绘画艺术学院接纳的女性。 在佛罗伦萨生活的那些年里,她吸引了美第奇宫廷的关注与敬重,不仅受大公家族委托创作极具声望的作品,还与伽利略·伽利莱等顶尖知识分子建立了深厚友谊,并与当时活跃于佛罗伦萨艺术界的主要艺术家们展开了艺术交流。

点击此处查看更多信息

阿尔泰米西娅·詹蒂莱斯基,《天赋的隐喻》(1616年;布面油画,152×61厘米;佛罗伦萨,布奥纳罗蒂之家)
阿尔泰米西亚·詹蒂莱斯基,《倾向的寓言》(1616年;布面油画,152 x 61 厘米;佛罗伦萨,布奥纳罗蒂之家)

15. 爱德华·霍普在比萨

地点与时间:比萨,蓝宫(Palazzo Blu),2026年10月14日至2027年3月7日

2026年10月14日至2027年3月7日,比萨蓝宫将举办“爱德华·霍珀”国际特展,该展览致力于呈现20世纪美国绘画界的重要代表人物之一——爱德华·霍珀(尼亚克,1882年—曼哈顿,1967年)。 该项目由蓝宫基金会(Fondazione Palazzo Blu)发起,由纽约惠特尼美国艺术博物馆(Whitney Museum of American Art)与MondoMostre联合策划,并得到比萨基金会(Fondazione Pisa)的支持。展览由惠特尼美国艺术博物馆的“南希与史蒂夫·克朗家族首席策展人”金·科纳蒂(Kim Conaty)以及该馆策展人芭芭拉·哈斯克尔(Barbara Haskell)共同策划。 本次展览带领观众全面回顾霍珀的艺术生涯,这位艺术家对当代艺术中对现代性、城市生活及美国风景的呈现产生了深远影响。 本次展览汇集了来自惠特尼美国艺术博物馆馆藏的150余件作品,包括油画、素描、蚀刻版画、水彩画及其他作品,全面展现了艺术家创作历程中的不同阶段。

点击此处获取更多信息

爱德华·霍普,《蓝色之夜》(1914年;布面油画,91.8 × 182.7 厘米; 惠特尼美国艺术博物馆,纽约;约瑟芬·N·霍珀遗赠 70.1208)© 约瑟芬·N·霍珀继承人/SIAE
爱德华·霍普,《蓝色之夜》(1914年;布面油画,91.8 × 182.7 厘米; 惠特尼美国艺术博物馆,纽约;约瑟芬·N·霍珀遗赠 70.1208)© 约瑟芬·N·霍珀继承人/SIAE

16. 《破碎》在佛罗伦萨

时间与地点:佛罗伦萨,斯特罗齐宫,2026年9月25日至2027年1月24日

斯特罗齐宫将举办《破碎》展览。 《碎片的力量》,该展览以“碎片”为主题,涵盖从考古学到当代艺术的各个领域,旨在探究碎片的象征、美学和唤起情感的价值,并凸显这些物件在几个世纪以来对人类所产生的魅力。 展览将于2026年9月25日至2027年1月24日向公众开放,由C. D. 迪克森和安德鲁·西尔斯共同策展,并与华盛顿国家美术馆合作举办,该展览随后将于2027年春季在华盛顿国家美术馆展出。 展览将展出逾九十件来自不同时代和文化背景的作品,既彰显碎片所蕴含的视觉张力,也揭示其背后错综复杂的历史脉络。 展品将涵盖古埃及、古希腊、伊特鲁里亚和中美洲等古代文明的文物,同时呈现来自前现代及早期现代时期(从秘鲁到柬埔寨)的作品。 除历史文物外,展览还将呈现现代与当代艺术家的作品——这些艺术家将“碎片”作为研究与创意实验的媒介。其中包括奥古斯特·罗丹、阿尔贝托·贾科梅蒂、路易丝·布尔乔亚、胡玛·巴布、弗朗切斯科·韦佐利和丹·沃。

点击此处获取更多信息

青年头像(埃菲博斯),公元前1世纪末至公元1世纪初;梵蒂冈城,梵蒂冈博物馆。照片 © 梵蒂冈城,梵蒂冈博物馆
青年头像(埃菲博斯)(公元前1世纪末至公元1世纪初;梵蒂冈城,梵蒂冈博物馆)。照片 © 梵蒂冈城,梵蒂冈博物馆

17. 基思·哈林在罗马

地点与时间:罗马,布拉什基宫罗马博物馆,2026年10月6日至2027年4月11日

2026年10月6日至2027年4月11日,布拉什基宫罗马博物馆将举办“基思·哈林”大型特展,致敬这位20世纪后半叶最著名、最受喜爱的艺术家之一。 本次展览由柳泽薰、伊拉里亚·米亚雷利·马里亚尼和克劳迪奥·赞比亚基共同策划,由罗马市政府文化局和罗马市文化遗产管理局联合主办,与MondoMostre、Zètema Progetto Cultura合作,并得到Fineco的支持。 展览汇集了140余件作品,包括绘画、素描、雕塑、海报和文献资料,主要来自中村基思·哈林收藏(Nakamura Keith Haring Collection)——这是全球最重要的哈林艺术藏品,此外还有来自公共机构和私人收藏的重要借展作品。 本次展览全面回顾了哈林整个的艺术生涯,从他在纽约地铁的早期创作,直至离世前不久完成的最后作品。

点击此处获取更多信息

基思·哈林,《图标》(1990;压纹纸上的丝网印刷,53.5 × 63.5 厘米)© 基思·哈林基金会。由中村基思·哈林收藏馆慷慨提供
基思·哈林,《图标》(1990年;压纹纸上丝网印刷,53.5 × 63.5 厘米)© 基思·哈林基金会。由中村基思·哈林收藏馆慷慨提供

18. 康定斯基在罗马

地点与时间:罗马,波拿巴宫,2026年9月15日至2027年2月14日

2026年9月15日至2027年2月14日,罗马博纳帕特宫将举办一场献给瓦西里·康定斯基的大型展览。 该展览由Arthemisia与蓬皮杜中心合作策划并组织,安吉拉·兰佩担任策展人,汇集了来自巴黎蓬皮杜中心及多家重要国际机构的七十余件作品。 事实上,得益于其妻子妮娜·康定斯基的捐赠和宝贵遗赠,蓬皮杜中心收藏了该艺术家最丰富的作品。 这场名为《康定斯基》的展览回顾了这位画家整个的人生与艺术历程,讲述了他从莫斯科大学攻读法学和政治经济学,到最终跻身现代艺术巨匠之列的成长轨迹。 这一艺术之旅贯穿了他人生的重要时刻,涵盖了那些深刻影响其创作探索的历史变迁、迁徙经历、重要邂逅及人际关系。

点击此处获取更多信息

瓦西里·康定斯基,《黄-红-蓝》(1925年;布面油画,128 x 201.5 厘米; 巴黎,蓬皮杜中心,国家现代艺术博物馆——工业创作中心,妮娜·康定斯基捐赠,1976年)
瓦西里·康定斯基,《黄-红-蓝》(1925年;布面油画,128 x 201.5 厘米; 巴黎,蓬皮杜艺术中心,国家现代艺术博物馆——工业创作中心,妮娜·康定斯基捐赠,1976年)

19. 罗马的蓬托尔莫

地点与时间:罗马,奎里纳莱马厩,2026年10月9日至2027年2月7日

这将是迄今为止首次专门为雅科波·达·蓬托尔莫(雅科波·达·蓬托尔莫,1494年出生于恩波利,1557年逝于佛罗伦萨)举办的大型个人专题展览。 2026年10月9日至2027年2月7日,罗马奎里纳莱宫马厩将举办一场规模宏大的展览,致敬这位托斯卡纳画派大师——他是16世纪佛罗伦萨艺术的核心人物,也是标志着从盛期文艺复兴向风格主义过渡时期的重要代表。 本次展览由佛罗伦萨文艺复兴时期顶尖学者克里斯蒂娜·阿西迪尼(Cristina Acidini)担任策展人,由奎里纳莱宫马厩(Ales – Scuderie del Quirinale)与乌菲兹美术馆(Gallerie degli Uffizi)合作举办,并由Electa公司共同制作。 除策展人外,展览还由一个由埃莱娜·卡普雷蒂(Elena Capretti)、菲利普·科斯塔马尼亚(Philippe Costamagna)、布鲁斯·埃德尔斯坦(Bruce Edelstein)和卡洛·法尔奇亚尼(Carlo Falciani)组成的学术委员会提供支持,这些学者多年来一直致力于对这位艺术家作品的研究。

点击此处获取更多信息

蓬托尔莫,《圣母访亲》(约1528-1530年;木板油画,202×156厘米;卡尔米尼亚诺,圣米凯莱与圣弗朗切斯科教堂)
蓬托尔莫,《圣母访亲》(约1528-1530年;木板油画,202 x 156 厘米;卡米尼亚诺,圣米歇尔与圣弗朗西斯科教堂)

2026年秋季最受期待的展览,哪些值得一看
2026年秋季最受期待的展览,哪些值得一看



免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们