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费城艺术博物馆 20 世纪前卫艺术杰作在比萨展出

by Redazione , 发布于 28/09/2023
分类: 展览 / 免责声明

2023 年 9 月 28 日至 2024 年 4 月 7 日，费城艺术博物馆将在比萨蓝宫展出 20 世纪前卫艺术的杰作。

2023 年 9 月 28 日至 2024 年 4 月 7 日，比萨蓝宫（Palazzo Blu）将在其 秋季展览中展出费城艺术博物馆（Philadelphia Museum of Art）的20 世纪 前卫艺术杰作，包括绘画和雕塑作品。由费城艺术博物馆（Philadelphia Museum of Art）馆长马修-阿夫隆（Matthew Affron）策划、艺术史学家斯特凡诺-祖菲（Stefano Zuffi）为比萨展览提供科学建议的展览 "前卫艺术"（Le Avanguardie）。费城艺术博物馆的杰作 展将是一次欣赏 20 世纪头几十年欧洲艺术作品的机会。夏加尔（Chagall）、达利（Dali）、杜尚（Duchamp）、康定斯基（Kandinsky）、米罗（Mirò）和毕加索（Picasso）的杰作将在蓝宫（Palazzo Blu）的展厅中展出。此外，马蒂斯、蒙德里安、克利、恩斯特和格里斯等艺术家的作品也从未在皮桑展览馆展出过。

此次展览由费城艺术博物馆馆长马修-阿夫隆（Matthew Affron）策划，艺术史学家斯特凡诺-祖菲（Stefano Zuffi）提供科学建议，将是一次欣赏 20 世纪头几十年欧洲艺术绝对里程碑式作品的难得机会：夏加尔、达利、杜尚、康定斯基、米罗和毕加索的作品都将在蓝宫的展厅中展出。此外，还有马蒂斯、蒙德里安、克利、恩斯特和格里斯的杰出作品，这些艺术家的作品从未在这座俯瞰龙加诺的艺术宫殿中展出过。这将是一次追溯 “短暂世纪 ”中一些重要时刻的绝佳机会，同时也是与对国际历史的敏感性进行对话的绝佳机会，而这种敏感性正是 Palazzo Blu Arte e Cultura 数年来所开展活动的特点。

皮特-蒙德里安，《蓝色和黄色的构图》（1932 年；布面油画，41.6 x 33.3 厘米；费城，费城艺术博物馆） — 皮特-蒙德里安，《*蓝色和黄色的构图*》（1932 年；布面油画，41.6 x 33.3 厘米；费城，费城艺术博物馆）

雅克-利普希茨，《带吉他的水手》（1914 年；青铜，78.7 x 29.5 x 21.6 厘米；费城，费城艺术博物馆） — 雅克-利普希茨，《*带吉他的水手*》（1914 年；青铜，78.7 x 29.5 x 21.6 厘米；费城，费城艺术博物馆）

雅克-利普希茨，《斗争》（1940 [1942-1950] 年；青铜，127 x 129.5 x 58.4 厘米；费城，费城艺术博物馆） — 雅克-利普希茨，《斗争》（1940 [1942-1950]；青铜，127 x 129.5 x 58.4 厘米；费城，费城艺术博物馆）

Jacques Lipchitz，《Bather》（1917 年；青铜，89.5 x 36.8 x 27.9 厘米；费城，费城艺术博物馆） — 雅克-利普希茨，《浴者》（1917 年；青铜，89.5 x 36.8 x 27.9 厘米；费城，费城艺术博物馆）

费城艺术博物馆是卓越的艺术地标，拥有享誉世界的藏品和国际知名的展览。虽然馆藏异常丰富多样，但欧洲前卫艺术的作品尤为密集和重要。费城艺术博物馆在整个 20 世纪，特别是在费斯克-金博尔（Fiske Kimball）担任馆长的 30 年间不断发展壮大，这要归功于收藏家们的慷慨捐赠。马塞尔-杜尚（Marcel Duchamp）本人曾受托考察北美主要博物馆，以确定 20 世纪艺术的最佳地点，他指出费城博物馆是最合适的地点。

25 岁的毕加索将以一幅《自画像 》（1906 年）揭开蓝宫展览的序幕。这位年轻的画家拿起调色板，卷起袖子：这是他有意识地迈向成为整个世纪艺术故事主角的第一步。随后，这条路线将继续作为一条紧张的 “时间线”，在这条 “时间线 ”中，这些作品与视觉、声音和多媒体装置相伴，将它们置于从 "美好时代"结束到第二次世界大战爆发的历史和文化事件序列中。20 世纪初的艺术重心无疑是巴黎。第一次世界大战前的这批作品展现了不同的主题和创作手法，但都是为了展现新时代的面貌，打破过去的学术传统。毕加索和他的朋友布拉克一起，在蒙马特尔的山丘上阐述了立体主义，《拉小提琴的男人》（1911-1912 年）就是这方面的典范。马塞尔-杜尚（Marcel Duchamp）则以前所未有的绘画作品，如非凡的《咖啡研磨机》（1913 年），向公众展示了超现实主义的前卫，并给他们带来了惊喜。

随后，欧洲被第一次世界大战这场旷日持久的集体悲剧所震撼：胡安-格里斯（Juan Gris）的《带棋盘、玻璃和盘子 的静物》（1917 年）似乎是一种无声的隐喻，喻示着棋局尚未分出胜负的微妙局势。战争还开辟了新的场景，拓展了艺术的疆域：马克-夏加尔的诗意形象出现了，他的作品《普珥节的盛宴 》（1916-17 年）似乎将东欧犹太社区令人安心的千年宗教和流行传统与战争事件的汹涌澎湃形成了鲜明对比。

随着冲突的结束和有争议的《凡尔赛和约》（1919 年）的签订，艰难的社会和文化重建阶段开始了。在不同但平行的战线上，我们可以看到费尔南-莱热（Fernand Léger）的"建构主义"作品《动画风景》（1923 年）和瓦西里-康定斯基（Vassily Kandinsky）令人难忘的作品《圆中之圆》（1923 年）。这幅画是包豪斯经验的核心，包豪斯是一场艺术运动，是一所培训学校，是建筑、设计和应用艺术的全球项目，以严谨的几何图形和放弃装饰为标志。在德国，包豪斯经历了魏玛共和国时期，展览中的其他艺术家（如保罗-克利和阿列克谢-雅夫连斯基）也经历了这一时期，并随着国家社会主义的崛起而戛然而止。

瓦西里-康定斯基，《圆中之圆》（1923 年；布面油画，98.7 x 95.6 厘米；费城，费城艺术博物馆） — 瓦西里-康定斯基，《*圆中之圆*》（1923 年；布面油画，98.7 x 95.6 厘米；费城，费城艺术博物馆）

胡安-格里斯，《灯》（1916 年；布面油画，81 x 64.8 厘米；费城，费城艺术博物馆）

胡安-格里斯，《棋盘》，玻璃和板材（1917 年；板材油画，73.3 x 103.2 厘米；费城，费城艺术博物馆） — 胡安-格里斯，*棋盘、玻璃和盘子*（1917 年；油画，73.3 x 103.2 厘米；费城，费城艺术博物馆）

罗伯特-德劳内，《埃菲尔铁塔》（1925 年；布面油画，130.8 x 31.8 厘米；费城，费城艺术博物馆） — 罗伯特-德劳内，*埃菲尔铁塔*（1925 年；布面油画，130.8 x 31.8 厘米；费城，费城艺术博物馆）

罗伯特-德劳内，圣塞弗林（1909 年；布面油画，96.5 x 70.5 厘米；费城，费城艺术博物馆） — 罗伯特-德劳内，*圣塞弗林*（1909 年；布面油画，96.5 x 70.5 厘米；费城，费城艺术博物馆）

皮特-蒙德里安，《白色和红色的构图》（1936 年；布面油画，50.5 x 51.4 厘米；费城，费城艺术博物馆） — 皮特-蒙德里安，《*白色和红色的构图*》（1936 年；布面油画，50.5 x 51.4 厘米；费城，费城艺术博物馆）

保罗-克利，《Prestidigitator》（1927 年；布面油彩和水彩，纸板，32.7 x 35.9 厘米；费城，费城艺术博物馆） — 保罗-克利，《*Prestidigitator*》（1927 年；布面油画和水彩，纸板，32.7 x 35.9 厘米；费城，费城艺术博物馆）

20 世纪 20 年代的作品具有很强的代表性，显示出国际社会普遍倾向于寻找新的现实替代视野。玛丽-劳伦辛（Marie Laurencin）探索神话和童话的领域，克利（Klee）和米罗（Miró）关注马戏团和魔法世界，马克斯-恩斯特（Max Ernst，1923 年生于森林）是超现实主义的创始人之一。亨利-马蒂斯（Henri Matisse）是其中最伟大的主角，他的精湛艺术已经完全成熟，充满了感情和色彩感觉：《坐在扶手椅上的女人 》（1920 年）和《桌上的静物》（1925 年）传达了对和平、对亲情的渴望。加泰罗尼亚画家琼-米罗（Joan Mirò）的《狗吠月 》（1926 年）似乎是对 “随风飘扬的文字 ”的宣传和日益增长的专制倾向的同情讽刺（人们怎么能否认画中的狗与墨索里尼的侧面有某种相似之处呢？这些都是超现实主义的年代，毕加索本人也是超现实主义的拥护者，他的作品《Bather》（1928 年）就体现了这一点。伊夫-唐吉（Yves Tanguy）创作的《暴风雨》（1926 年）是一幅孤独、黑暗的风景画，非常精致。

自希特勒上台以来，欧洲一直在向着新的屠杀滑下越来越陡的斜坡。萨尔瓦多-达利（Salvador Dali）立即意识到了这一点，他将神秘的 "Agonistic Symbol"（1932 年）与党旗的雄辩展示形成了鲜明对比。皮特-蒙德里安（Piet Mondrian）严谨的几何构图在这种氛围中获得了一种严谨的道德感，一种对最纯粹、最稀有的几何图形的信任感，一种面对日益加剧的混乱时的秩序感。汉斯-阿尔普（Hans Arp）的雕塑作品中的简洁造型也表达了同样的情感。在克利最后一幅凄美的画作之后，展览以一幅极具象征意义的作品结束：夏加尔 1940 年创作的《受难图》。欧洲被钉上了新的十字架，艺术再次成为历史的诠释者和见证者。

展览由 Palazzo Blu 基金会和 MondoMostre 共同制作和组织，并得到了比萨基金会的赞助。展览开幕之际，Palazzo Blu 基金会的空间重建和翻新工作也已完成，其中包括对这座俯瞰阿诺河的历史建筑的照明和系统进行干预。开放时间：周一至周五：上午 10 点至晚上 7 点；周六、周日和节假日：上午 10 点至晚上 8 点。售票处在闭馆前一小时关闭。门票全票：14.00 欧元；减价票：12.00 欧元（65 岁以上、18 至 25 岁的年轻人和优惠票）；青少年减价票：6.00 欧元（6 至 18 岁的年轻人）；学校团体减价票：5.00 欧元；大学生减价票：7.00 欧元（仅限周四）。