在科尔蒂纳，20 世纪 80 年代的沃霍尔、哈林和意大利跨文艺复兴运动重新焕发生机

2025 年 8 月 2 日至 9 月 14 日，Farsettiarte 画廊将在科尔 蒂纳丹佩佐举办 "纽约，纽约 "展览。回到 80 年代，这是一个专门针对 20 世纪 70 年代末和 80 年代初美国大都市艺术场景的展览项目。在这一时期，东村的大街小巷、展览大厅和城市最著名的夜总会之间自由穿梭，充满了浓郁的文化活力。

展览汇集了意大利和国际艺术家的作品，他们都是那个以世俗、越轨和过激为特征的时代的主角。参展艺术家包括桑德罗-奇亚、 弗朗切斯科-克莱门特、 尼古拉-德-玛丽亚、 凯斯-哈林、 卡罗-玛丽亚-马里亚尼、路易吉-翁塔尼、 米姆莫-帕拉迪诺、 朱利安-施纳贝尔、 毒药 和 安迪-沃霍尔。

路线重构了新的视觉语言和新的艺术欣赏方式出现的地理环境和背景，这些新的视觉语言和新的艺术欣赏方式离开了画廊的束缚，进入了不那么传统的空间。例如，地铁成为了另类的展览场所，街头艺术在这里开始宣称自己是当代艺术的合法表现形式。在这种情况下，凯斯-哈林（Keith Haring）等人获得了艺术上的认可，这在以前对于那些在官方渠道之外工作的人来说是不可想象的。

这一季的中心是东村，当时这里还是一个破败的街区，现在正逐渐转变为一个创意中心。穹顶、Palladium和Studio 54 等夜总会成为艺术家、作家、音乐家、企业家和收藏家的热点。尤其是Studio 54，这里成了让-米歇尔-巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）的家，他整晚都在这里度过，随着时间的推移，他将帮助把这里变成一个名副其实的艺术画廊。

东村的重建并没有逃过华尔街金融业者的眼睛，他们开始投资房地产和文化空间，帮助重新定义城市结构。艺术家和知识分子们在餐馆、画廊或直接在街上展开讨论，即兴脱口秀或集体讨论当代艺术发展方向的情况屡见不鲜。

1982 年被视为变革之年，东村被正式认定为新创意区。画廊在周末开张，吸引了越来越多好奇的公众。伊莲娜-桑纳本德（Ileana Sonnabend）和里奥-卡斯泰利（Leo Castelli）是其中的领军人物，他们以善于截获最有前途的艺术萌芽而闻名。

尤其是利奥-卡斯泰利，他在波普艺术的建立过程中发挥了根本性的作用，为日后成为世界性人物的艺术家提供支持，并将他们的作品带到从纽约现代艺术博物馆到惠特尼美术馆等世界最重要博物馆的面前。与他同时出现的还有帕特-赫恩，一位个性鲜明的艺术品经销商，在仍然以男性为主的艺术体系中，她成为成功女性的代表人物。赫恩提拔了乔治-康多（George Condo）和丹-弗拉文（Dan Flavin）等新秀，为朱利安-施纳贝尔（Julian Schnabel）的纪念碑式和自我指涉式绘画提供了另一种选择，在那些年里，朱利安-施纳贝尔的作品在各大展览空间中备受瞩目。

众多受到纽约艺术界热烈欢迎的意大利艺术家也融入了这一环境。其中，弗朗切斯科-克莱门特（Francesco Clemente）就是一个典型的例子。他出生于那不勒斯，曾受邀装饰 Studio 54 的一个房间。作为阿奇尔-博尼托-奥利瓦（Achille Bonito Oliva）在《闪光艺术》（Flash Art）杂志上提出的 “前卫运动”（Transavanguardia）的主角，克莱门特在 1985 年巩固了自己在纽约的地位，当时他同时在三家画廊展出：斯佩罗尼-韦斯特沃特（Sperone Westwater）、玛丽-布恩（Mary Boone）和利奥-卡斯泰利（Leo Castelli）。

这一里程碑与桑德罗-恰（Sandro Chia）不久前取得的成就不相上下，后者曾于 1983 年在古根海姆博物馆举办个展，并于次年在大都会现代艺术博物馆举办个展。 在那些年里，“跨文艺复兴”（Transavantgarde）成为国际舞台上最具影响力的运动之一。恩佐-库奇（Enzo Cucchi）、弗朗切斯科-克莱门特（Francesco Clemente）、桑德罗-奇亚（Sandro Chia）和米姆莫-帕拉迪诺（Mimmo Paladino）的作品表现力极强，能够将传统与实验、绘画与象征主义完美结合，因此受到收藏家和策展人的追捧。

意大利在纽约的存在并不局限于艺术领域。事实上，“跨文艺复兴时期”（Transavantgarde）的流行也有助于加强意大利制造在时尚、食品和葡萄酒等其他领域的形象。因此，20 世纪 80 年代成为了从意大利本土走向美国大都市的十年。人们可以在那不勒斯与安迪-沃霍尔共进午餐，在摩德纳与巴斯奎特进行讨论，或在曼哈顿成功举办展览，体验着今天难以复制的创造性流动。Farsettiarte 的展览旨在通过精选的代表性作品还原这一历史时刻。展出的作品包括安迪-沃霍尔（Andy Warhol）的《马塞尔-普鲁斯特》（1974 年）、桑德罗-奇亚（Sandro Chia）的《I protagonisti》（1979 年）、弗朗切斯科-克莱门特（Francesco Clemente）的《无题》（烟雾中的自画像）（1980 年）、朱利安-施纳贝尔（Julian Schnabel）的《S.N.肖像》（1982 年）、凯斯-哈林（Keith Haring）与 L.A. II 合作的《无题》（1984 年）以及米莫-帕拉迪诺（Mimmo Paladino）的《无题》（1985 年）。

在科尔蒂纳，20 世纪 80 年代的沃霍尔、哈林和意大利跨文艺复兴运动重新焕发生机

本文作者 : Noemi Capoccia

Originaria di Lecce, classe 1995, ha conseguito la laurea presso l'Accademia di Belle Arti di Carrara nel 2021. Le sue passioni sono l'arte antica e l'archeologia. Dal 2024 lavora in Finestre sull'Arte.

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