在莱科举办的展览 "利加布与局外人：表现主义与孤立主义之间的艺术与疯狂"。

从 2025 年 6 月 13 日至 11 月 2 日，莱科的保尔宫将举办安东尼奥-利加布与局外人艺术展，展览通过安东尼奥-利加布（1899 年，苏黎世-1965 年，瓜尔蒂耶里）和其他二十世纪意大利艺术家的作品，探讨艺术与精神痛苦之间的关系。

展览由Simona Bartolena策划，由ViDi cultural和Ponte43与莱科市政府和 Sistema Museale Urbano Lecchese 合作制作和实施，展出了利加布的 14 件作品，以及菲利波-德-皮西斯、卡洛-齐内利、皮特罗-吉扎尔迪、吉诺-桑德里、埃多尔多-弗拉奎利、马里奥-普契尼和里诺-法拉利等艺术家的约 40 件绘画和素描作品。展览以当代艺术家乔瓦尼-塞西亚（Giovanni Sesia）的装置作品拉开帷幕，他的部分视觉研究集中于精神病院的主题，重新制作了 20 世纪初意大利各大医院收治的病人的面部档案照片。这是将八段传记和八种艺术语言编织在一起的行程的前奏，这些传记和语言各不相同，但却因边缘化的经历而结合在一起。

安东尼奥-利加布于 1965 年在瓜尔蒂耶里去世，距今已有 60 年。利加布 1899 年出生于苏黎世，年轻时移居意大利，一生饱受边缘化、精神病院和贫困的困扰。他与绘画结下了不解之缘，甚至将其视为一种真正的生存方式。在莱科展出的作品记录了他创作的主要核心：凶猛的野兽、波河流域的风景、农民劳作的场景和自画像。展出的作品包括《Giaguaro con gazzella e serpente》（1948 年）、《Leonessa con zebra》（1959-1960 年）、《Volpe in fuga》（1957-1958 年）、《Ritorno dai campi con castello》（1955-1957 年）、《Contadino con cavallo al traino》（1955-1956 年）、《Ploughing with oxen》（1953-1954 年）和《Autoritratto con grata》（1957 年）。两幅此前未曾发表的作品《与蜻蜓的自画像》和《牧场》来自私人收藏。长期以来，利加布被归入天真艺术 的范畴，限制了人们对其诗学的理解，而此次展览旨在还原其完整的表现主义和原始价值，从而将其归入 20 世纪欧洲艺术的重要行列。除了利加布之外，菲利波-德-皮西斯（Filippo de Pisis）的形象也很突出，他既是画家也是诗人，他的艺术跨入了形而上学，但很快又开辟了个人风格的特色，充满了忧郁和敏感。在巴黎度过了充满创造力和世故的岁月后，德-皮西斯回到了意大利，在那里，他的精神状态逐渐衰退。他被禁闭在布鲁赫里奥的菲奥里塔别墅标志着一个新的篇章：这一时期的画作，包括在莱科展出的一些静物画和布里恩扎风景画，都突出了一种空虚感和孤独感，这种感觉弥漫在画作表面，大部分都是裸露的，只用基本的笔触描绘。马里奥-普契尼的案例为精神痛苦与艺术的交织提供了另一个视角。这位来自利沃诺的画家被埃米利奥-切奇（Emilio Cecchi）定义为 “非自愿的梵高”，他于 1894 年住进锡耶纳的精神病院，四年后出院时，他的精神发生了深刻的变化。绘画成了他唯一的表达方式。他的海景画和城市风景画经常重复主题，其特点是色彩运用自由，表现力强，摆脱了托斯卡纳马奇奥利画派的传统。

吉诺-桑德里的一生还曾被囚禁在多家精神病院。他最初是一位广受欢迎的插图画家和绘图师，后因不明政治原因入狱。罗马、米兰、图尔罗、阿弗利、蒙贝罗，自由与监禁对他来说不断交替。在囚禁期间，桑德里继续紧张地画画。在保尔宫展出的是他为被囚禁者创作的肖像画，画中的人物形象精致而敏锐，能够再现被囚禁的复杂人性。

里诺-法拉利（Rino Ferrari）也有过类似的经历，他作为一名士兵目睹了塞法罗尼亚的大屠杀，之后精神更加脆弱。在精神病院里，在医生的鼓励下，他开始画画。他的作品，尤其是《痛苦》系列，试图把握生与死的界限，这种执着贯穿了他的所有研究。卡洛-齐内利是意大利布鲁特艺术最知名的代表之一。在精神病医生维托里诺-安德烈奥利（Vittorino Andreoli）的支持下，齐内利在绘画中找到了一种稳定的交流方式。他的作品以自主而富有远见的视觉语汇为特征，令人想起古老而原始的图腾：二维人物、重复的符号、催眠般的视觉节奏。皮埃特罗-吉扎尔迪（Pietro Ghizzardi）经常被拿来与利加布埃（Ligabue）相提并论，但他对艺术的边缘性却有着不同的看法。

同样来自波河流域，他更喜欢描绘村里的妇女，而不是乡村景色或外来动物。他的画作以灰色调为主，具有独特的表现张力，将原始元素与常常被压抑的对美的渴望结合在一起。来自科莫的艺术家埃多尔多-弗拉奎利（Edoardo Fraquelli）的创作抛物线因精神病住院而中断。弗拉奎利曾在接近伦巴第自然主义的非正式环境中接受训练，后来他放弃了艺术创作，直到遇到两位年轻的收藏家，才重新开始了他的艺术生涯。他的作品既有强烈的、充满符号的构图，也有光亮的、静默的表面，这些都是新意识的结果。Ponte43 为 ViDi 文化出版的画册随展览一起发行，进一步介绍了这些艺术家的生平和作品，他们往往被置于边缘地位，但却对 20 世纪意大利艺术史做出了重大贡献。

在莱科举办的展览 "利加布与局外人：表现主义与孤立主义之间的艺术与疯狂"。

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