Los paisajes montañosos de Kirguistán, con sus glaciares, ríos e imponentes infraestructuras hidráulicas de impronta brutalista, son el punto de partida de BELEK, la gran instalación inmersiva de Alexey Morosov, presentada por el Pabellón de la República Kirguisa en la 61ª Exposición Internacional de Arte - La Biennale di Venezia. La exposición, comisariada por Geraldine Leardi, está instalada en el Convitto Foscarini, en el barrio de Cannaregio, dentro de laantigua iglesia de Santa Caterina, un edificio histórico del siglo XIV transformado varias veces a lo largo de los siglos. La exposición ocupa unos 600 metros cuadrados y adopta la forma de un entorno inmersivo, en cuyo centro se sitúa un monumental vídeo-fresco en diálogo con elementos escultóricos, pictóricos y sonoros. La propia arquitectura del espacio se convierte en parte integrante de la obra, ayudando a construir una compleja experiencia visual y sensorial.
El proyecto vincula las imágenes de las grandes obras de hidroingeniería que transformaron profundamente el territorio de Kirguistán en la segunda mitad del siglo XX con la memoria cultural de una civilización nómada y elantiguo juego ecuestre del Kok-Boru. El pabellón se configura así como un entorno estratificado, en el que el vídeo, la escultura, la pintura y el sonido se entrelazan en una única experiencia.
Entre el arte contemporáneo, la antropología, la filosofía y la tecnología, Morosov reflexiona sobre el tema delagua como recurso fundamental para el futuro, pero también como elemento central de la memoria del paisaje montañoso que ha configurado la vida en Asia Central durante siglos. En diálogo con el tema de la Bienal Arte 2026, En claves menores, el proyecto quiere adoptar los tonos de una meditación sobria, casi noir, sobre el agua, la memoria y la energía cultural de un pueblo.
El título BELEK, que en lengua kirguís significa “regalo”, introduce una doble lectura: por un lado, el agua como don primordial de la naturaleza, origen de la vida y recurso esencial en un contexto de montaña; por otro, el patrimonio inmaterial del pueblo kirguís, constituido por las tradiciones, la memoria y las prácticas compartidas, como legado transmitido a lo largo del tiempo, concebido también como un regalo entre generaciones.
Entre las imágenes clave del proyecto se encuentra el kok-börü, un antiguo juego ecuestre que en la obra de Morosov adquiere un valor que va más allá de la dimensión folclórica. De hecho, se convierte en un símbolo antropológico, expresión del espíritu colectivo y del poder de la acción compartida. En la dinámica del juego se manifiesta una armonía particular entre el hombre y el caballo, que refleja el ritmo del movimiento y el aliento mismo del paisaje montañoso.
Para el artista, Belek no representa un regreso al pasado, sino más bien un movimiento a través de él. “Nací y crecí en Kirguistán, un país formado por la cultura nómada, y yo mismo sigo siendo nómada. Esta experiencia no pertenece a la memoria; funciona como una geometría interior: el flujo del agua y el legado de los antepasados que viven en nuestro presente. En este proyecto”, afirma, “todo mi recorrido artístico se concentra en un único punto de tensión, en el que el regalo pierde su dimensión personal y se convierte en una forma de responsabilidad que no puede transferirse ni anularse”.
![]() |
| En la Bienal de Venecia, el Pabellón de Kirguistán se centrará en el paisaje y en un antiguo juego ecuestre |
Advertencia: la traducción al español del artículo original en italiano se ha realizado mediante herramientas automáticas. Nos comprometemos a revisar todos los artículos, pero no garantizamos la ausencia total de imprecisiones en la traducción debidas al programa. Puede encontrar el original haciendo clic en el botón ITA. Si encuentra algún error, por favor contáctenos.