Tornabuoni Arte Roma inaugure le 16 septembre 2026 sa nouvelle saison d’expositions avec une exposition personnelle consacrée à Alberto Biasi (Padoue, 1937), l’un des principaux représentantsde l’Art programmé. Ouverte jusqu’au 21 novembre dans ses locaux de la via Bocca di Leone 88 à Rome, l’exposition retrace plus de soixante ans de recherche de l’artiste, depuis ses œuvres historiques des années 1960 jusqu’aux installations des années 1970, en passant par ses travaux les plus récents.
Le parcours se concentre sur le mouvement, la perception et l’interaction entre l’œuvre et le spectateur, développée à l’aide de matériaux et de techniques variés afin de remettre en question la fixité de l’image et d’impliquer le spectateur dans la construction de l’expérience visuelle. Plus de vingt œuvres retracent les principaux cycles de sa production, des « Trame » aux « Rilievi ottico-dinamici », des « Torsioni » aux « Light Prisms », jusqu’aux « Ambienti » et aux « Assemblaggi ».
La relation de l’artiste avec Rome remonte à 1960, lorsqu’il participa à l’exposition « Sculture de poche, modulables, transportables, instantanées », organisée par Piero Manzoni à la Galerie Trastevere dirigée par Topazia Alliata. En 1962, le Gruppo N, dont il est le cofondateur, a participé à l’exposition historique « Arte Programmata », promue par Bruno Munari et Giorgio Soavi pour Olivetti ; l’exposition a également fait étape au siège romain de la via del Tritone.
Au cours des années suivantes, Biasi exposa à la Galerie L’Obelisco d’Irene Brin et Gaspero del Corso et participa à « Vitalità del negativo », une exposition organisée par Achille Bonito Oliva au Palais des Expositions. Il participa par ailleurs à trois reprises aux Quadriennales de Rome et ses œuvres entrèrent dans les collections de la Galerie nationale d’art moderne, alors dirigée par Palma Bucarelli. Sa recherche s’imposa également au niveau international avec la XXXIIe Biennale de Venise et l’exposition « The Responsive Eye », au Museum of Modern Art de New York.
Une sélection de documents d’archives, comprenant des invitations, des catalogues, des photographies et des documents, retrace la relation de Biasi avec Rome et certains acteurs majeurs de l’art italien de la seconde moitié du XXe siècle. Le parcours s’achève par un cahier contenant une interview inédite de l’artiste, réalisée pour l’occasion.
Alberto Biasi est né à Padoue le 2 juin 1937. Après des études classiques et le baccalauréat artistique, il s’inscrit en 1958 à l’Institut d’architecture de Venise, puis, en 1962, au Cours supérieur de design industriel. Parallèlement à son activité artistique, il enseigne le dessin et l’histoire de l’art dans l’enseignement public et, des années 1970 à 1988, le graphisme publicitaire à l’Institut professionnel de Padoue.
Son activité artistique débute en 1959 avec le groupe Ennea, une expérience qui conduit à la fondation du groupe N avec Ennio Chiggio, Toni Costa, Edoardo Landi et Manfredo Massironi. Le groupe s’impose rapidement sur la scène de l’art cinétique, adhère au mouvement des « Nuove Tendenze » et participe à d’importantes expositions à Zagreb, Paris et Venise. En 1962, Biasi participe à « Arte Programmata », une exposition itinérante organisée par Bruno Munari, puis en 1964 à la XXXIIe Biennale de Venise et en 1965 à « The Responsive Eye » au Museum of Modern Art de New York.
Après la dissolution du Groupe N, Biasi poursuit ses recherches en se concentrant sur les mécanismes de la perception visuelle et sur la relation entre l’œuvre et le spectateur. C’est ainsi que naissent les premières « Trame », réalisées en superposant des papiers perforés, des gazes et des treillis métalliques, dont découlent les « Rilievi ottico-dinamici » et les « Torsioni », œuvres conçues pour se transformer en fonction du point de vue de l’observateur.
À partir du début des années 1960, il réalise également les « Ambienti », des installations conçues pour impliquer le public et s’intégrer à l’espace d’exposition. En font partie les « Light Prisms », basés sur des faisceaux de lumière colorée actionnés par des moteurs électriques, et des œuvres telles que « Eco » et le triptyque « Io sono, tu sei, egli è », qui requièrent la participation du spectateur. À partir des années 1970, il développe les « Politipi », caractérisés par des formes géométriques et des couleurs changeantes ; à partir des années 1990, il introduit des éléments picturaux et des références figuratives. Vers l’an 2000, il se lance enfin dans les « Assemblaggi », des constructions tridimensionnelles obtenues par la combinaison de toiles et de structures lamellaires.
Au cours de sa longue carrière, Biasi a participé à de nombreuses expositions italiennes et internationales, parmi lesquelles la Biennale de Venise, la Quadriennale de Rome et la Biennale de São Paulo. Ses œuvres figurent dans les collections d’institutions prestigieuses, notamment le Museum of Modern Art de New York, la Galerie nationale de Rome, le Centre Pompidou à Paris, la Collection Peggy Guggenheim à Venise et l’Ermitage à Saint-Pétersbourg.
 |
| Alberto Biasi : plus de soixante ans de recherche sur la perception présentés dans une exposition à Rome |
Avertissement : la traduction en français de l'article original italien a été réalisée à l'aide d'outils automatiques. Nous nous engageons à réviser tous les articles, mais nous ne garantissons pas l'absence totale d'inexactitudes dans la traduction dues au programme. Vous pouvez trouver l'original en cliquant sur le bouton ITA. Si vous trouvez une erreur,veuillez nous contacter.
IT
EN
DE
ES
CN
