De Boccioni à Castellani, des dessins inédits du grand XXe siècle provenant d'une importante collection privée milanaise.

Le Musée du XXe siècle de Milan accueille, du 23 novembre 2018 au 24 février 2019, une grande exposition dédiée aux œuvres sur papier du XXe siècle italien de la collection Ramo. Avec plus de cent œuvres, de Boccioni à Paolini, en passant par Savinio, Fontana, Melotti, Rama, Castellani, Mauri, Agnetti, Mondino, Schifano, Pascali, Boetti, Salvo et bien d’autres, l’extraordinaire collection privée milanaise est révélée au public pour la première fois, présentant également une importante publication avec le catalogue général de la Collection.

Qui a peur de dessiner ? Tel est le titre, volontairement provocateur, qui ironise sur le peu de considération accordée au dessin, qui sera présenté dans l’exposition sous un jour inhabituel. En effet, le choix des œuvres et la mise en scène colorée et non traditionnelle ont pour but de donner au dessin l’importance qu’il mérite dans l’histoire de l’art et de le faire apprécier.

Who’s Afraid of Drawing ? présente au public une vaste sélection d’œuvres des artistes italiens les plus représentatifs du XXe siècle, et d’autres à redécouvrir, issues de la prestigieuse collection Ramo, l’une des plus grandes collections privées d’œuvres sur papier du XXe siècle, initiée il y a quelques années par l’entrepreneur milanais Pino Rabolini. Avec environ 600 œuvres, à partir du début du XXe siècle, la collection suit les traces des principaux protagonistes des avant-gardes historiques jusqu’au début des années 1990. L’objectif de la collection est de témoigner de la grande importance de l’art italien du siècle dernier en promouvant une culture du dessin de valeur indépendante, au même titre que la peinture et la sculpture.

L’exposition est divisée en quatre sections sous forme de questions ouvertes : “Abstractions ?”," Figurations ?", “Mots + images = ?” et "Et les sculpteurs ? L’exposition vise à faire répondre les œuvres elles-mêmes aux questions que pose l’association visuelle de formes abstraites et figuratives de différentes époques, afin de les faire dialoguer entre elles. Les quatre divisions de l’exposition sont au pluriel et suivies du point d’interrogation parce qu’elles ne se réfèrent pas à des mouvements précis, mais ouvrent de nouvelles explorations, précisément pour ne pas aplatir la vision personnelle d’un artiste au nom d’un seul mouvement.

Le public aura l’occasion d’apprécier des œuvres inédites et de grands chefs-d’œuvre qui offrent une nouvelle interprétation d’artistes connus principalement pour leur production sur toile comme Cagnaccio di San Pietro, Tancredi, Gnoli, Burri, ou pour la sculpture comme Wildt, Marini, Consagra. Pour certains artistes, on a préféré exposer des œuvres de jeunesse ou de production tardive qui révèlent des aspects très intéressants et inédits. Il sera également possible de voir la production très intéressante d’artistes comme Rho, Munari ou les œuvres sur papier d’artistes connus pour leurs installations avec des matériaux pauvres comme Merz, Kounellis, Anselmo et Calzolari.

Compte tenu du décès récent du collectionneur Pino Rabolini, cette première grande présentation de la collection Ramo revêt également l’importance de célébrer celui qui, avec sensibilité et clairvoyance, avait cru en la force et les qualités uniques du dessin. Qui a peur du dessin ? voit également l’intervention vive et inattendue de Virgilio Villoresi, qui a créé une animation vidéo en papier, sorte d’hommage onirique à la collection Ramo : Sogni di Segni (Rêves de signes ) présente le dessin sous la forme d’un rêve, en jouant sur les œuvres et les couleurs des quatorze artistes de l’exposition. Dans la vidéo, qui bénéficie de la présence exceptionnelle de son auteur, les protagonistes sont deux mains qui, avec du papier, des pinceaux et différents types de couleurs, donnent littéralement vie à certains dessins de la collection, créant ainsi un dialogue efficace et vivant entre les différentes œuvres.

La collection du Museo del Novecento offre aux visiteurs la possibilité d’une comparaison directe avec les peintures et les sculptures de la collection permanente, dont les auteurs coïncident en grande partie avec ceux de la collection Ramo. Parallèlement à l’exposition, la Collection Ramo présente la publication Disegno Italiano del XX secolo, éditée par Irina Zucca Alessandrelli et publiée par Silvana Editoriale, qui retrace un véritable voyage à travers l’histoire du dessin italien, en commençant par les œuvres de la collection.

L’exposition Chi ha paura del disegno ? peut être visitée tous les jours avec le billet d’entrée au Museo del Novecento et avec des visites guidées gratuites pour les familles et les enfants, organisées par Ad Artem. Proposées par la Collection Ramo et l’école d’écriture de Belleville, les activités débutent par une visite des œuvres de l’exposition et de la collection permanente et se poursuivent par un atelier pédagogique différencié en fonction de l’âge des participants (informations et réservations sur www.chihapauradeldisegno.it/didattica).

Pour l’occasion, le site web www.chihapauradeldisegno.it et le profil Instagram de la collection (collezioneramo) ont également été créés pour se tenir au courant des expositions et des activités de la prestigieuse collection milanaise. L’exposition, comme indiqué, sera ouverte du 22 novembre 2018 au 24 février 2019. Pour toute information, vous pouvez envoyer un courriel à c.museo900@comune.milano.it ou visiter www.museodelnovecento.org.

Photo : Umberto Boccioni, Controluce (1919)

De Boccioni à Castellani, des dessins inédits du grand XXe siècle provenant d'une importante collection privée milanaise.

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