La Gallerie d’Italia de Nápoles acoge, del 3 de abril al 5 de julio de 2026, la exposición Vortici. Alexi Worth en diálogo con la cerámica, comisariada por Silvia Gaspardo Moro y Richard Neer. El proyecto propone una comparación inédita entre las cerámicas áticas y de la Magna Grecia pertenecientes a la Colección Intesa Sanpaolo y las obras contemporáneas de la artista estadounidense Alexi Worth.
Expuesta por primera vez en Italia, Worth presenta nueve pinturas que dialogan con una selección de hallazgos arqueológicos: tres cráteras y unahidria de la Colección Caputi, una importante colección del siglo XIX que ahora forma parte del patrimonio del grupo bancario. Las obras han sido elegidas por Richard Neer, profesor de historia del arte de la Universidad de Chicago, como parte de un itinerario que abarca distintas épocas, centrado en el tema del simposio y en los gestos asociados a la bebida.
La pintura de Alexi Worth se caracteriza por imágenes “hechas con la mente y las manos”, en las que los objetos cotidianos se reinterpretan de forma enigmática. En sus obras más recientes aparecen copas de vino, manos y hojas, representadas a través de superficies esenciales y puntos de vista ligeramente alterados. El resultado es un lenguaje visual sobrio pero intenso, que pretende devolver a la figuración una dimensión contemplativa propia de la abstracción.
En el diálogo con la cerámica antigua, estos elementos encuentran nuevas resonancias: los vasos griegos, vinculados a la ritualidad del simposio, se encuentran así con una sensibilidad contemporánea que reflexiona sobre los mismos gestos y objetos, creando un puente entre pasado y presente basado en la continuidad de las formas y experiencias humanas.
Alexi Worth (Nueva York, 1968) es un artista afincado en Nueva York cuya obra explora lo que significa, en nuestro entorno digital hipersaturado, que las imágenes sean “creadas por la mente y hechas a mano”. Con su estilo característico, preciso y conciso, Worth ofrece versiones enigmáticas y reinventadas de objetos comunes, como copas de vino, puertas, manos y hojas. Con superficies y observado desde puntos de vista inusuales, el arte de Worth difiere de gran parte de la figuración reciente en su esencialidad y sencillez, lo que sugiere un intento de devolver al arte figurativo el poder contemplativo de la abstracción.
Worth ha recibido premios de la Fundación Guggenheim, la Fundación Tiffany y la New England Foundation for the Arts, y está representada por la DC Moore Gallery de Nueva York. Además de pintor, Worth es un conocido crítico de arte, y ha reseñado exposiciones para The New Yorker, Artforum, T magazine, Art in America, ARTnews y otras revistas. Ha escrito textos para catálogos de artistas como Jasper Johns, Carroll Dunham, Jackie Saccoccio y Jim Nutt.
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| En la Gallerie d'Italia de Nápoles, las obras de Alexi Worth dialogan con la cerámica ática y de la Magna Grecia |
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