La Gallerie d’Italia à Naples accueille, du 3 avril au 5 juillet 2026, l’exposition Vortici. Alexi Worth en dialogue avec la céramique, organisée par Silvia Gaspardo Moro et Richard Neer. Le projet propose une comparaison inédite entre les céramiques attiques et de la Grande Grèce appartenant à la collection Intesa Sanpaolo et les œuvres contemporaines de l’artiste américaine Alexi Worth.
Exposée pour la première fois en Italie, Worth présente neuf peintures qui dialoguent avec une sélection de pièces archéologiques: trois cratères et unehydrie provenant de la collection Caputi, une importante collection du XIXe siècle qui fait désormais partie des actifs du groupe bancaire. Les œuvres ont été choisies par Richard Neer, professeur d’histoire de l’art à l’Université de Chicago, dans le cadre d’un itinéraire qui traverse différentes époques, en se concentrant sur le thème du symposium et sur les gestes associés à la boisson.
La peinture d’Alexi Worth se caractérise par des images “faites par l’esprit et les mains”, dans lesquelles les objets quotidiens sont réinterprétés de manière énigmatique. Dans ses œuvres les plus récentes, des verres à vin, des mains et des feuilles apparaissent, rendus par des surfaces essentielles et des points de vue légèrement modifiés. Le résultat est un langage visuel sobre mais intense, qui vise à redonner à la figuration une dimension contemplative typique de l’abstraction.
Dans le dialogue avec la céramique antique, ces éléments trouvent de nouvelles résonances : les vases grecs, liés à la ritualité du symposium, rencontrent ainsi une sensibilité contemporaine qui réfléchit sur les mêmes gestes et objets, créant un pont entre le passé et le présent basé sur la continuité des formes et des expériences humaines.
Alexi Worth (New York, 1968) est un artiste basé à New York dont le travail explore ce que signifie, dans notre environnement numérique hyper-saturé, que les images soient “ créées par l’esprit et faites à la main ”. Dans son style distinctif, précis et concis, Worth propose des versions énigmatiques et réinventées d’objets courants, tels que des verres à vin, des portes, des mains et des feuilles. Avec des surfaces et observées à partir de points de vue inhabituels, l’art de Worth diffère de la plupart des figurations récentes par son essentialité et sa simplicité, suggérant une tentative de restaurer le pouvoir contemplatif de l’abstraction dans l’art figuratif.
Worth a reçu des prix de la Fondation Guggenheim, de la Fondation Tiffany et de la New England Foundation for the Arts. Il est représenté par la DC Moore Gallery à New York. Outre la peinture, Worth est un critique d’art réputé, qui a commenté des expositions pour The New Yorker, Artforum, T magazine, Art in America, ARTnews et d’autres magazines. Il a écrit des textes pour des catalogues d’artistes tels que Jasper Johns, Carroll Dunham, Jackie Saccoccio et Jim Nutt.
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| À la Gallerie d'Italia de Naples, les œuvres d'Alexi Worth dialoguent avec les céramiques de l'Attique et de la Grande Grèce. |
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