Goya, Pérugin, Bernin vs Borromini: voici les titres de l'Art au cinéma 2023 de Nexo.

Nexo Digital ’s Great Art at the Movies revient dans les salles de cinéma italiennes en mars avec trois nouveaux titres allant de la Renaissance élégante, équilibrée et réfléchie du Pérugin aux années turbulentes du Baroque avec l’éternel défi de la recherche de la perfection entre Borromini et Bernini, jusqu’à la fin du XIXe siècle. les 6, 7 et 8 mars avec le docu-film consacré à l’un des artistes espagnols les plus importants de tous les temps, L’ombre de Goya, présenté au 75e Festival de Cannes, réalisé par José Luis López-Linares et écrit par Jean-Claude Carrière et Cristina Otero Roth. Le réalisateur de Bosch. Le jardin des rêves, a choisi une équipe de douze spécialistes de toutes disciplines pour tenter de décrypter l’œuvre riche et sinueuse du peintre espagnol dans son fascinant nouveau documentaire choral. En tête de ce cortège composite d’experts et d’aficionados, Jean-Claude Carrière, ami et collaborateur de longue date de Luis Buñuel, scénariste, écrivain, acteur et réalisateur, que López-Linares a eu la chance de filmer un an avant sa mort prématurée, revenant avec lui sur les traces de Francisco Goya (1746-1828). Au fil de la narration, chacun des interviewés éclaire à sa manière un artiste d’une incroyable richesse expressive (un ORL, par exemple, s’essaie à tracer dans les tableaux les conséquences de la surdité du peintre), réunissant les pièces d’un parcours qui explore les relations entre culture et émotions, cinéma et peinture. Plutôt que de privilégier le parcours chronologique, L’Ombre de Goya oscille entre des œuvres de différentes périodes avec lesquelles Goya démasque les vices et les hypocrisies de son époque, le tout relié par les conseils aiguisés et les réflexions éclairantes de Jean-Claude Carrière, qui ne manque pas d’identifier les problèmes de la culture et de l’émotion.re, qui ne manque pas d’identifier les liens artistiques entre le peintre et le réalisateur d’“Un chien andalou”, qui avaient en commun une origine aragonaise, la surdité et une prédilection pour une narration de type surréaliste. L’ombre de Goya est une production Mondex Films, Zampa Audiovisual, López Li Films, Fado Filmes, Milonga Productions.

Le deuxième événement, les 3, 4 et 5 avril, est Perugino. Rinascimento immortale, produit par Ballandi et dirigé par Giovanni Piscaglia, réalisateur de Van Gogh. Entre le blé et le ciel et Napoléon. Nel nome dell’arte, sur un sujet réalisé par Piscaglia lui-même avec Marco Pisoni et Filippo Nicosia. Le documentaire retrace l’évolution d’un artiste à cheval sur deux mondes: d’une part, l’architecture de Piero della Francesca, fondamentale pour sa formation, et d’autre part, son penchant pour la peinture dévotionnelle et son atelier florentin de Verrocchio. Pietro di Cristoforo Vannucci (vers 1450-1523), connu sous le nom de Pérugin, est né à Città della Pieve au milieu du XVe siècle. Il commença à travailler à Pérouse, puis s’installa à Florence, où il travailla dans l’atelier florissant d’Andrea del Verrocchio. Il a eu Léonard comme collègue et Raphaël comme élève. En tant qu’artiste, le Pérugin vit donc le paradoxe d’être “moins que lui-même”: les identités d’“élève de Piero della Francesca” et de “maître de Raphaël” sont plus fortes que la sienne. Son génie et son importance sont ensuite éclipsés par ceux des artistes qui l’ont immédiatement précédé et suivi, et sa contribution - bien qu’énorme - est considérée comme “transitoire”. À l’inverse, Perugino. Rinascimento immortale vise à mettre en évidence ses particularités et son rôle fondamental dans l’histoire de la Renaissance. Un voyage à travers l’Italie à la découverte de ses grands chefs-d’œuvre, des fresques de la Chapelle Sixtine aux deux salles qui lui sont entièrement consacrées à la Galerie nationale de l’Ombrie. Un hommage à un artiste qui a su inspirer de manière décisive les peintres de son temps, en créant des œuvres d’une beauté immortelle.

Les 8, 9 et 10 mai, ce sera au tour de Borromini et du Bernin. Challenge to perfection, produit par Sky et Quoiat Films, dirigé par Giovanni Troilo, ancien réalisateur de Frida. Viva la vida, les nénuphars de Monet. Un incantesimo di acqua e luce et Power of Rome, et sur un sujet de Luca Lancise. Borromini n’a pas vingt ans lorsqu’il arrive à Rome à pied depuis Milan, quittant ses parents et son modeste emploi de tailleur de pierre au Duomo pour poursuivre son rêve de travailler sur le chantier le plus prestigieux de son époque, la Fabrique de San Pietro. Nous sommes en 1619, Rome est le centre de l’art occidental, le lieu où arrivent tous les peintres, sculpteurs et architectes qui aspirent à la gloire. Ici, de nouveaux chantiers d’églises, de fontaines, de palais nobles et de sièges de congrégations religieuses jeunes et ambitieuses venues de toute l’Europe sortent de terre chaque jour: en commençant par la nouvelle basilique Saint-Pierre, l’Église a décidé d’utiliser l’art et l’urbanisme comme un puissant moyen de fascination et de persuasion et comme un symbole de grandeur devant le monde, pour relancer son message après le choc causé par la Réforme protestante de Martin Luther. C’est l’histoire de Borromini, un homme qui se prive de tout à la poursuite d’un rêve, qui ne fait qu’un avec son art, sans autre ambition que d’y réussir en luttant pour s’affirmer. C’est l’histoire de la révolution architecturale d’un génie solitaire qui a changé à jamais le visage de Rome, par un défi personnel aux conventions et aux préjugés, par l’humilité d’apprendre du passé pour inventer l’avenir, par le courage de poursuivre une idée en en payant le prix jusqu’au bout. Mais c’est aussi l’histoire de la plus célèbre rivalité artistique de tous les temps, celle entre Francesco Borromini (1599-1667) et Gian Lorenzo Bernini (1598-1680), et surtout l’histoire de la rivalité de Borromini avec lui-même: un génie si attaché à son art qu’il en fait un démon qui le dévore de l’intérieur, au point de le pousser à choisir la mort pour toucher l’éternité.

La Grande Arte al Cinema est un projet original et exclusif de Nexo Digital. Pour 2023, La Grande Arte al Cinema est distribuée exclusivement en Italie par Nexo Digital avec les partenaires médias Radio Capital, Sky Arte, MYmovies.it et en collaboration avec Abbonamento Musei.

Goya, Pérugin, Bernin vs Borromini: voici les titres de l'Art au cinéma 2023 de Nexo.

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