Nouvelle exposition Terre degli Uffizi : les disciples de Giotto se mettent en scène à Montespertoli

La quatrième exposition du projet Terre degli Uffizi arrive à Montespertoli (Florence), du 26 septembre 2021 au 6 janvier 2022 : intitulée Seguaci di Giotto in Valdelsa ( Les suiveurs de Giotto à Valdelsa), la petite exposition est installée au Museo d’Arte Sacra di San Piero in Mercato, et fait partie de la série conçue et réalisée par les Galeries des Offices et la Fondazione CR Firenze dans le cadre de leurs projets respectifs Uffizi Diffusi et Piccoli Grandi Musei.

L’exposition met en regard deux œuvres médiévales rares, dans une salle du musée récupérée et réaménagée pour l’occasion (elle servira également à accueillir des expositions à l’avenir) : une Vierge à l’enfant (vers 1315-1320) peinte par Lippo di Benivieni (documenté de 1296 à 1327), un disciple imaginatif et expressif de Giotto, dont on sait cependant très peu de choses, et une Vierge à l’enfant (vers 1315-1320) peinte par Lippo di Benivieni. Il fait partie d’un célèbre polyptyque de la famille Alessandri réalisé pour l’église détruite de San Pier Maggiore à Florence, prêté par les Offices (il ne provient pas des réserves, mais fait partie de la collection exposée), et d’une Vierge à l’enfant (vers 1310-1315), de dimensions presque identiques, conservée au musée d’art sacré de San Pietro in Mercato à Montespertoli. La Madone de Montespertoli a également été attribuée par certains spécialistes au peintre Lippo di Benivieni, et a fait l’objet d’un vif débat critique. Le tableau de Montespertoli était à l’origine conservé dans l’église de San Lorenzo à Montegufoni, près du château où, pendant la Seconde Guerre mondiale, de nombreux chefs-d’œuvre des musées florentins avaient été cachés et mis à l’abri par mesure de précaution pour les protéger des bombardements et du passage des armées. Le tableau a ensuite été volé, dans la plus grande consternation, en 1985, avant d’être retrouvé quelques mois plus tard : les auteurs du vol, comme cela arrive souvent dans des situations similaires, n’ont pas pu mettre le tableau sur le marché (trop risqué) et ont donc fait retrouver la Madone. Cet épisode a d’ailleurs accéléré un processus en cours dans les années 1980 et 1990, celui de la création de petits musées sur le territoire afin de collecter les œuvres conservées sur le territoire lui-même et qui ne pouvaient être mises en sécurité.

Les deux tableaux, exécutés à l’époque où Giotto dominait la scène artistique italienne, ont de nombreux éléments en commun, outre la manière affectueuse et très humaine dont est interprété le sujet de la Vierge à l’Enfant. Les deux panneaux, aujourd’hui réduits, constituaient la partie centrale de structures complexes à plusieurs compartiments, bien que l’on ne connaisse que les parties latérales de la peinture des Offices, représentant les saints Pierre, Paul, Zanobi et Benoît (le polyptyque est d’ailleurs signé par Lippo di Benivieni sur l’épée de saint Paul, l’une des figures latérales, toutes conservées dans la collection privée des anciens propriétaires de l’œuvre) : le polyptyque démembré est l’un des points clés pour connaître l’œuvre de Benivieni, mais aussi pour comprendre dans quelle mesure les disciples de Giotto ont travaillé à Valdelsa). À l’occasion de l’exposition, les deux madones ont été présentées côte à côte, afin que les visiteurs puissent voir leurs caractéristiques de près et dans toute leur splendeur. Une partie plus didactique a également été mise en place pour permettre au public de comprendre comment les peintures ont été réalisées, quels matériaux et quelles techniques ont été utilisés. L’exposition s’adresse également aux spécialistes afin de rouvrir le débat sur l’œuvre conservée à Montegufoni : les affinités et les différences entre les deux œuvres peuvent en effet être méditées et approfondies par les spécialistes afin de parvenir à des conclusions plus précises sur l’auteur de l’exemplaire conservé à Montespertoli.

Les œuvres des Offices et de Montespertoli démontrent une ascendance giottesque commune, et l’un des objectifs de la comparaison est également de démontrer comment l’art de Giotto a été décisif pour le développement de la peinture du XIVe siècle en Italie, avec son style moderne et résolument novateur. Étant donné que dans les différentes villes, villages, châteaux et musées de la Valdelsa, on trouve de nombreuses œuvres de maîtres qui ont été ses élèves directs ou qui ont suivi sa leçon, l’exposition est l’occasion de connaître deux importants témoignages figuratifs qui font partie intégrante de l’histoire de cette terre. Enfin, l’exposition se veut une nouvelle démonstration de la manière dont le concept de “musée diffus”, caractéristique de toute l’Italie, trouve en Toscane l’un des territoires les plus représentatifs de ce point de vue.

Les déclarations

“Aujourd’hui est un jour important pour Montespertoli”, a déclaré le maire Alessio Mugnaini , “car la collaboration avec les Galeries Uffizi pour le projet Terre degli Uffizi commence. Nous avons aménagé une salle ad hoc pour ce projet, une salle qui accueillera des œuvres des Offices dans une sorte d’exposition continue avec un thème différent à chaque fois. La première exposition est consacrée au peintre giottesque imaginatif et créatif Lippo di Benivieni, que nous avons décidé d’enrichir de quelques écrans interactifs. Je tiens à remercier tous ceux qui, de diverses manières, ont travaillé sur ce projet pour la grande volonté et le professionnalisme dont ils ont fait preuve, et je suis heureux que Montespertoli ait été prêt et ait relevé le défi”.

“Qui sait si Dante, dont on célèbre cette année le 700e anniversaire de la mort”, remarque Eike Schmidt, directeur des galeries des Offices, “a pu connaître l’auteur de ces deux tableaux : il était certainement en exil pendant quelques années à l’époque où ils ont été peints. Mais c’est Dante qui est l’auteur des célèbres vers ”Credette Cimabue in pittura tener lo campo, ed ora ha Giotto il grido, si che la fama di colui è scura“ (Purgatorio XI, 94-96). Avec la phrase ”ha Giotto il grido“ (Giotto a le cri), il faisait certainement aussi allusion au courant pictural débordant inauguré par le grand artiste, qui a trouvé des foules d’adeptes et formé de véritables écoles régionales, investissant toute la Péninsule, de Naples à Padoue en passant par Rimini, entre autres villes. L’exposition de Montespertoli est donc l’occasion d’une série de célébrations : Dante, certes, avec Giotto et son école, représentés ici par deux œuvres précieuses à admirer, certes, mais aussi à étudier. Mais c’est aussi l’une des premières occasions pour ce projet qui voit la Toscane à la tête d’un grand projet de redécouverte du territoire et de ses trésors. Avec les Uffizi Diffusi, nous avons mis les petits musées dans un système, et nous les avons mis dans un système avec celui qui est perçu comme le musée central afin d’avoir une valeur d’échange concrète, d’avoir une fonction touristique pour tout le territoire, et ce n’est qu’en considérant le territoire qu’il est possible de penser à une véritable croissance (dans le cas de l’Uffizi Diffusi). de penser à une véritable croissance (en 2019, les villes d’art étaient déjà pleines à craquer, la croissance n’est donc possible qu’en l’étendant au territoire), et dans ce contexte, Empolese Valdelsa est stratégique : ici se trouve également la plus grande villa Médicis jamais construite, la Villa Ambrogiana, qui lorsqu’elle sera restaurée, dans quelques années, abritera un musée dans le cadre du projet Uffizi Diffusi qui transformera tout Empolese Valdelsa et, plus généralement, tout le territoire toscan. Nous commençons donc notre présence ici aujourd’hui”.

“Cette quatrième exposition, souligne Luigi Salvadori, président de la Fondazione CR Firenze, qui n’était pas présent à l’inauguration, dans un message, tout comme celle récemment inaugurée à Anghiari, marque pour nous un heureux retour sur la terre des Giotteschi. En 2006, la Valdelsa a en effet été le cadre de l’une des premières éditions du projet de marketing territorial Piccoli Grandi Musei conçu et promu par notre Fondation. Au fil des années, ce programme s’est progressivement développé et se présente aujourd’hui sous un format qui développe et amplifie l’idée originale et qui est mis en œuvre en collaboration avec le musée le plus important d’Italie. Car, comme le montre cette petite exposition très originale, nous conservons vraiment des trésors. Et même si, à cette occasion, seules deux œuvres sont comparées, nous pouvons apprécier la grande valeur du projet ”Terre degli Uffizi“ : inviter les visiteurs à lire dans la beauté du paysage, dans les petites églises paroissiales et dans les maisons à moitié cachées parmi les oliviers, l’harmonie civile et culturelle de notre territoire. Et à prendre conscience de l’admirable patrimoine historique et artistique qui nous a été légué et qui n’a pas d’égal dans le monde”.

“Le parcours d’exposition que nous avons inauguré aujourd’hui”, a souligné Giacomo Cucini, maire de Certaldo et délégué à la culture de l’Unione Comuni Empolese Valdelsa, “est un exemple de dialogue vertueux dans le domaine de la culture et de l’art, capable de dépasser les frontières de l’Union des communes. C’est un pont entre l’Empolese Valdelsa et des réalités d’excellence comme les Galeries des Offices et Florence. Je ne peux que remercier ceux qui ont rendu tout cela possible, en espérant que le projet Terre degli Uffizi puisse bientôt embrasser d’autres réalités de l’Empolese Valdelsa”.

Sur la photo : à gauche, la Madone des Offices et à droite la Madone de Montespertoli.

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