我们无法回到过去;然而,我们可以重现某个特别重要的历史事件,既是为了让亲历者重温记忆,也是为了向当时尚未出生或年纪尚小的人阐明其意义,使他们能够设身处地地体会那个他们必然未曾经历过的场景。 然而,这种重现 能否精准再现 那个瞬间、那种特定的情境呢? 对于像我这样因年龄原因未能亲临五十年前 ——即1975年10月25日——在费拉拉 钻石宫举行的 “Ladies and Gentlemen”展览开幕式的人来说,这个问题自然而然地浮现在脑海中。 我只能想象,亲眼目睹安迪·沃霍尔本人现身时是何种景...
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一百具铸铁男性躯体面向海平线,散布在默西塞德郡的一处海滩上,绵延两英里(《Another Place》,1997年,利物浦克罗斯比海滩)。 这些孤立的雕塑,同样如同其作者身体的复制品,矗立在伦敦南岸沿线的标志性建筑顶端(《事件视界》,2007年,巡回装置艺术;其中一尊曾于2008年出现在英国电视剧《灰飞烟灭》第一集的开场画面中)。 由数千个小型人形赤陶生物组成的群体,密密麻麻地铺满了一间房间的地面(《田野》,1991-2003年, 国际多个展馆),仅被四周墙壁勉强遏制,这一作品迸发出一种雕塑理念...
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不要针对个人,或者如果你针对个人,也不要对你即将读到的有些强烈的对比感到不快。我相信,人们有时就像那些被光线(或汗水,鉴于季节)所吸引的昆虫:他们会涌向他们听到最多的东西,如果人们谈论的是表演中裸露的女性身体或新手父母 用自拍见证的经历 ,那就更好了。我无意指责人们纯粹的好奇心,但我希望对2026 年威尼斯双年展 的参观不会止步于此,而是更进一步。在那些 "不可错过 "的景点之外,我们还有机会说 "我也看到了"。因此,不要止步于军械库(Arsenale)和花园广场(Giardini),因为即使在...
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安塞尔莫-布奇在其整个职业生涯中,始终坚定地坚持自我叛离。整个夏天,罗韦雷托的 Mart 美术馆都在为他举办大型展览,其中最后一个展厅是由 Beatrice Avanzi 和 Luca Baroni 精心策划的,两件作品可能就足够了。一幅是在离开展览时遇到的《美国礼物》,这是一幅由罐头食品、沙丁鱼罐头、西红柿罐头和炼乳组成的静物画,用色彩嘲弄了被盟军轰炸后一片废墟的米兰的阴郁:然而,这种灰色的讽刺手法却被伪装成一种形而上学的构图,坚定地蔑视莫兰迪的瓶子和德-基里科的小饰品,在其致命的张力中毫无察...
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马德莱娜-迪-皮耶罗-迪-科西莫:佛罗伦萨新王朝时期的艺术、历史和女性视角》展览的主角 无疑是她,这位美丽的忏悔圣人不是在忏悔,而是在阅读。这幅画是一幅非凡的画作,尽管至少有一个构图上的缺陷,那就是右臂(即穿黄色袖套的那只手臂)不自然的僵硬;在罗马威尼斯宫 Vive 美术馆举办的展览的策展人伊迪丝-加布里埃利(Edith Gabrielli)在画作附带的说明中就非常坦诚地指出了这一风格上的弱点。这幅画确实非同一般,因为画中的模特肤色如瓷,在 15 世纪 90 年代初,她穿着现代玛格达莱纳人的衣服...
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Chiara Camoni 在意大利 Padiglione 美术馆举办的展览给人一种心照不宣、蓄谋已久的无序感。这是每一位参观者一进入 Tese delle Vergini 展厅就会产生的印象,以检验Con te con tutto 展览的效果,正如其策展人 Cecilia Canziani 所说,这是一次 "聚会的号召","邀请人们通过与其他生命形式的相遇和分享,建立一种不同的生存方式"。这是一次偶然的、混乱的、无意识的、单方面的相遇,但它仍然是一次相遇,这就是:至少,我们可以感受到,它与本次...
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手指在琴键上的按压近乎痛苦的微妙。人们似乎能感觉到,它们在钢琴的黑白两色上停留时所表现出的精确而执着的紧张感,就好像在发出声音之前,每个方阵都必须学会服从。在这种轻而重的压力下,《Bambine》或《钢琴前的小女孩》揭示了一段练习、锻炼、执着重复和秩序的历史,这是身体的日常劳作,是手势的纪律,也是耐心构建一种能够容纳情感并赋予其结构的形式。
1924 年,埃米利奥-马勒巴创作了这幅作品,并于同年在威尼斯双年展的 20 世纪六大画家展厅展出。在这一背景下,钢琴成为了形式教育的具体场所;在这一空间...
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库恩-范梅切伦最纯粹的发现是一种罕见的凝视形式,一种异端而又必要的凝视,它把过去当作尚未发生的事情来思考,把未来当作证据、见证、一页大理石、玻璃、青铜的图纸来观察,在制作过程中,人们已经可以看出最初的轮廓。这种凝视一直伴随着范梅切伦的整个创作过程,现在则以雕塑货物的形式出现在威尼斯罗塔-伊万西奇宫的房间里,就像一艘外星飞船,人们在其中穿梭,仿佛看到了另一个世界的风景(毕竟,范梅切伦喜欢这样看待他的展览:"雕塑风景")。我们以为我们是孤独的 "是这个奢华而有说服力、肮脏而清晰、威严而兽性、神话而陆...
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在基亚索 m.a.x.博物馆为马克斯-比尔举办的展览的最后一个房间里,墙上挂着一个蓝色的小计时器。也许我们有必要从这里开始,从这个上面是钟面、下面是分钟旋钮的家常物件开始,因为在这个水滴形的、透明的、似乎可以消失在厨房里的塑料制品中,我们一眼就能看出,对于比尔来说,这种形式是一种约束时间的方式,它将时间从模糊不清的持续时间带入精确的手势中。毕竟,定时器的作用不大,至少按照浮夸的等级制度,我们仍然将重要的作品与灶台旁那些用过就忘的东西区分开来。另一方面,比尔却否认了这种舒适感:在他的作品中,形式从...
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奥诺拉托-卡兰迪笔下的博尔盖塞别墅纯属臆造,是异教徒的幻想,是梦境的破碎,这种想法可能会引发轻微的、有趣的不安。博尔盖塞别墅并不存在。卡兰迪想象中戴安娜神庙前那巨大、阴险、朦胧的橡树并不存在。祭品烟雾升腾的祭坛并不存在,目之所及的地平线上那些荒凉的广袤土地并不存在,那些身着披风走近小庙的主祭人也不存在,除了在艺术家的想象力和炽热的狂热中。毕竟,象征主义就在这里:一连串的幻想。这是对遥远时代所激发的想法的病态诠释。物质的一致性与艺术的真实性之间冲突的结果。不过,也许用复数来形容象征主义更为恰当:弗...
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室内乐展览。借用室内乐的术语,这就是它的定义:为小型乐团和私密空间设计的展览,与其说是音乐厅,不如说是起居室。这就是由亚历山德拉-巴罗尼(Alessandra Baroni)策划、罗马首都博物馆(Roma Capitale)推广的展览 "瓦萨里与罗马"(Vasari and Rome)的特点,展览将在卡皮托利尼博物馆(Gangemi catalogue)举办至 2026 年 7 月 19 日。展览在卡法雷利宫顶层举行,低矮的天花板映衬着分布在四个小房间里的大型作品,形成了有趣的对比:一方面是空间...
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在第 61 届威尼斯艺术双年展上,奥地利表演艺术家兼舞蹈编导弗洛伦蒂娜-霍尔辛格(Florentina Holzinger,1986 年出生于维也纳)再次亮相。她在诺拉-斯旺杰-阿尔梅斯(Nora Swantje Almes)策划的奥地利馆内创作了《威尼斯海洋世界》(Seaworld Venice),这是一个适合广泛解读的多重表演行为。它围绕的主题是与脆弱的泻湖生态系统有关的水、与气候危机造成的洪水一起上升的水、游客过度拥挤及其产生的废物,还有女性的身体,它成为对抗主流文化叙事的一个有意义的空间...
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贾科莫- 普契尼(Giacomo Puccini )最著名的咏叹调立即让我们沉浸在 美好时代的氛围中,而画家乔瓦尼-波尔蒂尼(Giovanni Boldini)所描绘的优雅诱人的女性也是同样的氛围,她们都生活在 19 世纪末至 20 世纪初这段迷人而生动的时期。两位大师,一位是音乐大师,另一位是绘画大师,他们最能体现那个时代的精神。因此,我们决定在参观乔瓦尼-波尔迪尼展览时,以普契尼 的音乐为背景。在卢卡 Cavallerizza美术馆的展厅中举办的展览将持续到 2026 年 6 月 2 日,...
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没有一棵树、一株植物、任何植物物种的葱郁合作,家园就不可能存在,这是一个从一开始就为人所知的事实,是跨越文化、跨越纬度、跨越整个人类历史的证据。与此同时,地球在成为人类的家园之前,就是一个标本馆和森林,一个花园和一望无际的精华之地,也许没有任何人类学神话不在草地、草地和森林中思考男人和女人的最初存在,这是一个从一开始就为人所知的事实,一个跨越不同文化、不同纬度和整个人类历史的证据。男人和女人在草地上,在森林里,在伊甸园里(在北欧神话中,第一个男人和第一个女人直接从两棵树--一棵白蜡树和一棵榆树-...
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汉斯-奥普-德-贝克(Hans Op de Beeck)在(卢卡)Tenuta dello Scompiglio 的展览 "狂舞 "于 4 月 11 日开幕,将持续到 10 月 25 日。 以下是两位艺术家加布里埃莱-兰迪(Gabriele Landi)和吉安卢卡-斯盖里(Gianluca Sgherri)的双人评论。
Hans Op de Beeck,Danse Macabre(2026)。照片:莱昂纳多-莫尔菲尼
汉斯-奥普-德-贝克,DanseMacabre(2026)。...
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"哦,不,我看错了展览!":在进入佛罗伦萨正在举办的马克-罗斯科(Mark Rothko)展览展厅之前,请允许我们开个玩笑。诚然,这个玩笑有点夸张,但当我们第一眼看到斯特罗兹宫第一展厅的作品时,就会有这样的感觉,这些作品似乎与这位抽象表现主义画家著名的 "色域绘画 "毫无共同之处。事实上,按时间顺序排列的展品是从罗斯科的《自画像》和一些 1936 年至 1946 年的作品开始的。正如策展人之一埃莱娜-热努亚(Elena Genua)所言,所有这些作品都对超现实主义有所暗示,将其与古代--从巴比伦...
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